יוצר האנימה לסאן תומאס (The Boondocks, Legend of Korra) מדבר עם Screen Rant על הסדרה החדשה שלו ב- Netflix, Yasuke, בכיכובו של לקית סטנפילד.
בהיסטוריה של יפן הפיאודלית, מעטים הדמויות המסתוריות והמרתקות כמו יסוקה . מקורם של 'הסמוראים השחורים' אפוף מסתורין, אך מעלליו וקרבתו עם אודה נובונאגה היו בעלי עניין היסטורי רב. למרבה הצער, האמת מאחורי ימיו הראשונים של יסוקה (ואכן שנות הדמדומים שלו) אינה ידועה ברובה. סדרת האנימה החדשה של נטפליקס, יסוקה , שנוצר על ידי לסאן תומאס, מספר על גרסה פנטזית של שנותיו המאוחרות יותר של יאסקה, לאחר מותו של נובונאגה.
מוגדר בגרסה של יפן הפיאודלית עם קסמים ורובוטים, יסוקה לוקח את השורשים ההיסטוריים של דמות היאסוקה ומערבב אותה עם כל הפלא והמיסטיקה שאוהדי האנימה ציפו להם. לקית 'סטנפילד מככב כדמות הכותרת, בעודו מוזיקאי מוערך לוטוס מעופף משמש כמפיק בכיר וכמלחין. האנימציה מטופלת על ידי הסטודיו המהולל MAPPA, שעבד גם בעונה הרביעית והאחרונה המתמשכת של התקפה על טיטאן.
באיזו עונה יומני ערפד עכשיו
תוך קידום השחרור של יסוקה ב- Netflix, היוצר לסאן תומאס שוחח עם Screen Rant על עבודתו בסדרה, כמו גם על הקריירה שלו כאמן ויוצר אנימה. הוא דן בהיסטוריה שלו כחובב אנימה, אוסף צוות חלומי של כישרון לעבוד על יסוקה, ומדבר על יצירת סיפורים בכיכובם של אנשים חומים. הוא מכנה את יאסקה 'אנימה של שער', סוג המופע הפונה לחובבי הז'אנר, תוך שהוא כולל אלמנטים ייחודיים שנועדו למשוך קהל רחב יותר שאולי לא מכיר אחרים. אנימציה יפנית .
יסוקה משחרר את 29 באפריל בנטפליקס.
אני כל כך שמח שאני מקבל את ההזדמנות לשוחח איתך, לסאן.
תודה שהוצאת זמן מהזמן שלך כדי לדבר איתי!
היי, בכל עת. בכל פעם שמישהו עושה אנימה בועטת, אני שם.
היי, אמרת את זה, לא אני!
שודדי הקאריביים על מנת שהראשון יחזיק מעמד
במיוחד כשהם מברונקס!
אה? מאיפה אתה?
הברונקס! ועשית הופעה מגניבה.
אתה משפיל אותי, תודה רבה. לא הייתי יכול לעשות את זה בלי העזרה של כל הצוות. באמת התברכתי בהמון כישרון מדהים ונלהב. כולם פשוט הניפו לגדרות כדי לעשות משהו ייחודי, חדש ורענן. אני פשוט ממש שמח לדבר על זה ולחגוג אותם ולדבר עליהם בצורה כל כך חיובית. אני עושה את זה כל היום וזה היה מרגש.
היית ילד אנימה?
בהחלט. לא ברמה שילדי אנימה הם היום, ברור.
הם די הארדקור.
מבחינתי, כשהייתי ילד, לא הייתה לי הרבה גישה. הייתה לי גישה ל- OVA, אנימציות וידאו מקוריות, כך הם נקראו. אז נחשפתי לדברים כמו Bio Booster Armor Guyver, City Hunter, פרקים מוקדמים של יו יו הקושו, Bubblegum Crisis ... הייתי ממש בעניין של הרבה OVA באותה תקופה. עסקתי באותה תקופה באיור קומיקס ואז נחשפתי באמת לדברים האלה. הייתי עוקב רק אחרי OVA וסרטים. זה מה שצפיתי בו. לא הייתי צופה בדברים כמו Dragonball Z. צפיתי ב- Dragonball מוקדם, אבל פשוט לא הייתי מעריץ של כמה זמן התוכניות האלה היו. אני אוהב סיפורים קצרים, ואני אוהב שדברים נגמרים. הייתי יותר בחור OVA / תכונות. מעולם לא עסקתי הרבה בדברים ארוכים של שון. אבל כן, הייתי ילד אנימה.
זה מצחיק, כי החומר OVA היפני הזה היה כמו קודמו ... הם אומרים שאנחנו בתור הזהב של הטלוויזיה. העונות קצרות יותר. שישה, שמונה, עשרה פרקים. הם לא 25 פרקים בשנה במשך שבע עד עשר שנים. אפילו קאובוי ביבופ, הפרקים הם רק חצי שעה, אז זה ממש עף.
הדבר המעניין הוא שקאובוי ביבופ היה סיפור מקורי. רוב האנימה שאנו צורכים הם עיבודים למנגה מתמשכת. אז כל עוד המנגה הולכת, ההצגה נמשכת. אין לנו את זה ממש בארצות הברית. אין לנו חוברות קומיקס ארוכות שעוברות התאמה. כמו חתיכה אחת או דרגון בול או אפילו, במידה פחותה, שינגקי נו קיוג'ין (התקפה על טיטאן), אתה יודע למה אני מתכוון? עכשיו, החל מ- Jujutsu Kaisen, אתה יודע, רוב האנימות הארוכות הללו מבוססות על מנגה ארוכת שנים. לא ממש צפיתי ברבים כאלה. בדרך כלל אני פשוט צופה בדברים של OVA. אני אוהב את הדברים בסיפור הקצר, ונראה שזה סוג הכיוון שהוא הולך אליו.
עם יסוקה, מה היה מקור הרעיון הזה בשבילך. חשבתי על ... אני באה ממשפחה לטינית מצד אמא שלי, ומבחינת אנימציה זה הרגיש שיש לנו ספידי גונזלס, וזה בעצם זה.
מתי יוצא ה-Call of Duty החדש
אה, זה מחוספס, בנאדם.
אז מבחינתך זה היה כמו 'אני רוצה גיבור מגניב לילדים שם שאוהבים אנימה אבל הם לא נראים כמו אף אחת מהדמויות?'
זו נקודה ממש טובה. אז הנה הדבר בשבילי. זו שאלה ממש טובה. תמיד עשיתי את הדברים האלה. ספר הקומיקס המקורי הראשון שלי היה Cannon Busters, והדמויות הראשיות היו כולם דמויות חומות. זה היה קומיקס שציירתי. ואז היא הותאמה לסדרת אנימציה, אנימה של סטייט לייט ביפן, עם נטפליקס. ולפני כן עשיתי פיילוט קצר בשם Children of Ether, שכיכב אפרו-לטינה, עבור Crunchyroll.
זה מגניב.
זה תמיד היה דבר איתי, לצייר דמויות שנראות כמוני! בדיוק כמו חברי לבנים בתעשייה, שמציירים דמויות שנראות כמוהם. זה היה פשוט נורמלי בעיניי. זה אף פעם לא היה עניין של, כמו, 'הצגת ...' אלא אם כן ניסיתי לפנות אל הפיל בחדר, אבל אני לא חושב שזה אי פעם היה מוטיבציה עבורי. מבחינתי זה תמיד עסק ביוצר תוכן מוכשר. צבע העור שלי הולך להיות מה שהוא. יסוקה הייתה הזדמנות. זו הייתה הזדמנות ייחודית לרכוב על ההתלהבות של דמות היסטורית שאף אחוזה אינה בבעלותה. איש לא סיפר סיפור תקשורתי פופולרי סביבו, והוא פשוט קורה ממוצא אפריקאי. בעיני זה מושלם לאנימה! אם אתם מתעסקים בסיפורי סיפורים וברעיונות יצירתיים, סמוראי שחור ששירת את נובונאגה, זה כמובן סרט כשלעצמו! אבל כשהגיע הזמן להכין סדרת אנימציה, זו לא הייתה שאלה של, 'אה, אני רוצה להפוך אותו לדמות שחורה'. עשיתי Boondocks, עבדתי על Legend of Korra, שהיה לה יתרון חום ונשי, עשיתי Black Dynamite ... מה המשותף לכל התוכניות האלה? כולם מובילים חומים. מבחינתי זה מה שאני עושה. אני לא 'מציג את יסוקה'. זו הזדמנות נוספת עבורי לספר סיפור על דמות שאני רגיל לראות, ולכל האחרים שלא רגילים לראות אותה, זה הולך להיות, כמו, 'וואו, הבחור הזה אומר אמירה! בדרך כלל אנחנו לא רואים את זה! ' אתה יודע למה אני מתכוון?
זו בטח טרחה שצריך להתמודד עם אנשים ששואלים אותך להכין ... הביטוי יהיה, 'סיפור שחור'. אם אתה שחור זה רק סיפור.
אני חושב שזה פחות קשור לסיפור ויותר לסביבה, לחברה שאנחנו נמצאים בה. מה אנחנו מותנים לראות, מה הסטנדרטים של היופי שלנו. מה מושך, מה לא מושך. זה מודיע על שאלות כאלה שאנשים שואלים אותי. הם לא רגילים לראות את זה, אז 'חייב' להיות סדר יום, איזושהי תוכנית, אבל לא ממש! אף אחד לא היה שואל אותי את השאלות האלה אם הייתי גר בגאנה בהופעה זו, אתה יודע?
בטוח!
זה מסתכם בפרספקטיבות שונות של נורמליות. אני מאמץ את זה, אני מעודד את זה וזה הטבע של התרבות האמריקאית, אתה יודע? התרבות האמריקאית היא תרבות הגירה, אתה יודע? תמיד יהיה מישהו שיגיד, 'הממ, מעולם לא ראיתי אותך, מעולם לא ראיתי את זה', ואני חושב שזה מרגש. לדעתי, חשוב מכך, זה לבני נוער, המופע הזה. זה בשביל הילדים הצעירים לראות את הדברים האלה. מישהו מגיע לגיל 18 כל יום. ואני חושב שזו הזדמנות ייחודית עבורי.
זה כל כך טוב. אתה יכול לעצב את המוחות שיימשכו לדבר המגניב הזה, אז למה לא להיות מגניב, ואתה יודע, קצת חינוכי וחיובי!
לעשות את זה משעשע. הרעיון היה שלא ... אני לא חובב 'חינוך', ואני לא חובב דרמות היסטוריות רציניות. אני חושב שהם משעממים, באופן אישי. יש קבוצה קטנה מאוד של אנשים שרוצים לראות דרמה היסטורית רצינית באמת. אין סדרות אנימה דרמטיות היסטוריות מפורסמות שעדיין פועלות כרגע, כמו, הארדקור היסטורי. בלי בידור, בלי פנטזיה, רק דבר רציני. אלה אף פעם לא באמת פופולריים. הם פופולריים בקרב אנשים שחובבי היסטוריה, אך חובבי היסטוריה הם קבוצה קטנה של אנשים, ואנחנו רוצים לפנות לקהל גדול יותר. אז אנחנו רוצים למלא את ההצגה במוטיבים של בידור שנלחצים על כפתורים מסוימים, אתה יודע למה אני מתכוון? וזו הייתה הכוונה מאחורי המופע הזה. לא רצינו לעשות שום דבר שהוא גרור, כביכול.
כלומר, צפיתי בפרק הראשון בהקשר אפס לחלוטין, לא ראיתי את הטריילר והם פשוט שלחו לי את הפרקים, והייתי כמו, 'הממ, בסדר, זה די מציאותי ... אה, עכשיו הם יש לי קסם. אה, עכשיו יש להם רובוט! בואו GOOOO! '
אני חושב שזה זה. הרעיון היה, לא רק מהסיפור, אלא איך מפיקים את ההפקה. יש לך סטודיו אנימה יפני מפורסם ב- MAPPA, אתה יודע, התקווה היא שזה ימשוך אוהדי תפוקת MAPPA לבדוק את ההופעה ביפן. ויש לך את לקית 'סטנפילד, שיש לו בסיס מעריצים עצום בהוליווד. חלק גדול מהאוהדים שלו הם כנראה לא אוהדי אנימה, אבל הם יצפו בזה כי לקית 'מככב בו. עכשיו הוא מועמד לאוסקר! וללוטוס המעופף יש יקום מעריצים משלו. ואנשים בדרך כלל צריכים לחכות שנתיים או שלוש עד שאלבום FlyLo יירד. אז לשמוע מוסיקה חדשה של FlyLo ביצירה ויזואלית שהוא גם EP בה, והוא מתרגש ממנה, זה מוציא את בסיס המעריצים שלו. זה סוג של אופי הפרויקט. בסיפור ומחוץ לסיפור, הוספת מרכיבים שונים הפונים לאנשים מסוימים שאולי אינם אוהדי אנימה הארדקור, אבל זה בסדר! זה אנימה של השער, אתה יודע למה אני מתכוון?
ובכן, מסמרת את זה. המופע פנטסטי. אני לא יכול לחכות לעונה השנייה, אם זה על השולחן ...
אני, אה, אה, אני לא יודע! כל דבר אפשרי! (צוחק)
למה פגשתי את אמא שלך עוזבת את נטפליקס