סרטי שנות ה-2010 למדו את הלקחים הלא נכונים מההצלחה של אווטאר

איזה סרט לראות?
 

של ג'יימס קמרון גִלגוּל היה להיט שמשנה את המשחק, אבל אולפני הוליווד לקחו את הלקחים הלא נכונים מהצלחתו עם הסרטים המוקדמים של שנות ה-2010. שתים עשרה שנים לאחר הרומן ההיסטורי האפי שלו כַּבִּיר הפך לסרט הראשון שהרוויח יותר ממיליארד דולר בקופות העולמיות (זכה באחד עשר פרסי אוסקר על מאמציו, כולל הסרט הטוב ביותר), קמרון חזר ב-2009 עם גִלגוּל , שובר קופות מדע בדיוני מקורי עליו עבד מאז, לפחות, מאמצע שנות התשעים. זה היה הימור יקר עבור המפיק/מפיץ פוקס, שעלה 237 מיליון דולר להרוויח לפני שלקח בחשבון את השיווק (וכנראה שזו תת הערכה) והסתמכות על תלת מימד בתקופה שבה אופנה יצירת הסרטים לא הייתה בסגנון מאז שנות ה-80 .





אבל שוב, קמרון קיבל את הצחוק האחרון; גִלגוּל נמחק כַּבִּיר שיא הקופות של הסרט בדרך להרוויח 2.79 מיליארד דולר וזכה בשלושה פרסי אוסקר, כאשר המבקרים והקהל הרחב כאחד שיבחו את השימוש המהפכני של הסרט ב-CGI פוטו-ריאליסטי ולכידת תנועה (יחד עם צילום התלת-ממד הסוחף והלא-גימיקי שלו) כדי להביא את נאווי ועוד תושבים חוץ-ארציים שונים של פנדורה לחיים מוחשיים על המסך הגדול. די לומר, שאר תעשיית הקולנוע שמו לב ונרתעה לשחזר את הצלחתו של קמרון בשנים שלאחר מכן.






קשור: כל סרט של ג'יימס קמרון מדורג מהגרוע לטוב ביותר



כפי שהוליווד נוהגת (למרבה הצער) לעשות, היא לקחה את הלקחים הלא נכונים מכל החוויה ובעיקר לא הבינה מדוע גִלגוּל הדהד את צופי הקולנוע כפי שעשה. זה גם לא משהו שהתגלה רק עם התועלת שבדיעבד. רק כמה חודשים אחרי גִלגוּל נפתח בדצמבר 2009, כבר היה ברור שהאולפנים לא הבינו מה עובד על הסרט.

אווטאר בהשראת גל חדש (רע) של סרטי תלת מימד

הודות ל גִלגוּל , תלת מימד לא רק חזר לאופנה, זה היה בכל מקום בשנת 2010. הבעיה הייתה שרוב סרטי התלת מימד שיצאו באותה שנה לא צולמו במצלמות תלת מימד כמו גִלגוּל היה והיה צריך להמיר את הפורמט בפוסט פרודקשן. לשמצה, בתקווה לנצל את הביקוש הבלתי צפוי הזה למחזה תלת מימד, האחים וורנר מיהרו לבצע את עבודת ההמרה. התנגשות הטיטאנים גרסה מחודשת והתוצאות זכו ללעג בגלל היותו מרושלת כשהסרט הוקרן רק ארבעה חודשים לאחר מכן גִלגוּל . סרטים מאוחרים יותר (כמו איך לאמן את הדרקון שלך ) קיבלו ציונים גבוהים יותר עבור התלת-ממד שלהם, אבל גם שם זה לא ממש שימש מטרת סיפור כמו שהוא היה גִלגוּל , וגם טכנולוגיית התלת מימד לא הועברה קדימה בצורה משמעותית. שמור לחריגים כמו מורשת טרון (שם קטעים המתרחשים ב-The Grid צולמו בתלת-ממד, בניגוד לסצינות בעולם האמיתי, שצולמו ב-2D) ו ראה: הפרק האחרון (שהשתמש באפקט הפופ-אאוט התלת מימדי כגימיק מהנה), התלת מימד תפקד בדרך כלל כתירוץ לבתי הקולנוע לגבות מחיר כרטיס גבוה יותר באותה שנה.






דברים החלו להשתנות מעט לאחר מכן; אוהל 2011 של דיסני שודדי הקאריביים: על גאות מוזרה לא בדיוק עשה שום דבר חדשני עם 3D (ולא תמיד היה מואר כראוי עבור הפורמט), אבל הוא צולם למעשה באמצעות מצלמות 3D, כמו שוברי קופות אחרים שיצאו באותה שנה. ואז, בשנים 2012 ו-2013, אנג לי, באז לורמן ואלפונסו קוארון הלכו בעקבות קמרון והשתמשו בתלת מימד כדי להביא כל דבר מהאוקיינוס ​​לחלל החיצון ואמריקה של שנות ה-20 לחיים דינמיים ויזואלית מעוררים על המסך הגדול עם הלהיטים שלהם. חייו של פי , גטסבי הגדול , ו כוח משיכה . עם זאת, שוב, אלו הם היוצאים מן הכלל ולא הכלל, ולמעשה כל מהדורת תלת-ממד אחרת באותן שנים הייתה עבודה שלאחר ההמרה שנאבקה לעשות משהו יוצא דופן עם הטכנולוגיה. אין זה פלא שצופי הקולנוע החלו לא לאהוב תלת מימד באופן פעיל, עד לנקודה שבה הטרנד כמעט גווע בקופות פחות מעשור לאחר גִלגוּל יצא.



קשור: אפילו ג'יימס קמרון וסרטי ההמשך של האווטאר לא יכולים להציל תלת מימד






מצב של ריקבון 2 בסיסים של מחוזות הדרוקר

סרטים שניסו (וכשלו) לשכפל את עולם ה-CGI של אווטאר

לסרט כל כך מהפכני מבחינה טכנולוגית, גִלגוּל הוא די תפל מבחינה סיפורית ומזמן - למדי - נדחתה כווריאציה של מדע בדיוני על מסורת הנרטיב המערבי המושיע הלבן של הוליווד ( רוקד עם זאבים להיות הדוגמה המפורסמת ביותר לכך מהעשורים האחרונים). אבל במובן מסוים, זה הועיל לסרט כשהשתחווה בבתי הקולנוע, ואפשר ליצורים והגדרות ה-CGI המפורטות להדהים לקבל את עיקר תשומת הלב מהקהל הכללי, ולא מהעלילה או הדמויות שלו. הבעיה היא שבדומה ל-3D, הוליווד פספסה במידה רבה שהאופן שבו קמרון והצוות שלו יצרו את פנדורה בצורה דיגיטלית הייתה מיוחדת, ולא העובדה שהיא נוצרה במחשב. בגלל זה, הבאת הגדרות פנטסטיות ו/או אחרות לחיים באופן דיגיטלי הפכה למצב ברירת המחדל ליצירת סרטים שוברי קופות לאחר גִלגוּל , וכתוצאה מכך הרבה עמודי אוהל משנות ה-2010 שנראו שוכחים ש-CGI יכול להיות טוב או רע, תלוי איך אתה משתמש בו. ובניגוד גִלגוּל , הרבה מהם לא השתמשו בו טוב (מסתכל בך, ההוביט טרִילוֹגִיָה, אלוהי מצרים , וכן הלאה).



אווטאר עזר לשנות את האופן שבו סרטים מתקרבים לקופות הסיניות

כיום, ידוע יותר שסין היא השוק הגדול ביותר לסרטים מחוץ לארה'ב, ומספר הולך וגדל של הצעות בתקציב גדול היו מפוצצים אלמלא הממלכה התיכונה. ( וורקראפט , למשל, הרוויחה יותר ממחצית הרווח של 439 מיליון דולר ברחבי העולם בסין בלבד.) לא מפתיע, גִלגוּל היה להיט גדול שם ועזר לפתח מגמה של סרטים הוליוודיים שיצאו לא רק בסין, אלא אפילו מותאמים לביצועים טובים יותר במדינה. מפורסם, איירון מן 3 שוחרר בסין עם קטעים בלעדיים המיועדים לצופי הקולנוע במדינה ב-2013, ובהמשך עמודי אוהל כמו החומה הגדולה ו נושא היו קו-פרודוקציות אמריקאיות-סיניות שנועדו באופן דומה לפנות לקהל הסיני כמו אלה בארה'ב. סרט ההמשך מרד פסיפיק רים אפילו הפך מעיכוב ללא הגבלת זמן למואר ירוק לאחר ש-Legendary נמכרה ל-Wanda Group הסינית ב-2016, הודות ל-1 פסיפיק רים לאחר שהיה להיט בסין.

קשור: סרטי שנות ה-20 סוף סוף מחזירים מדע בדיוני חכם

במקרים מסוימים, זה הוביל לכך שסרטים הוליוודיים פנו לקהל הסיני בדרכים שאולי מוזרות יותר מכל דבר אחר. עם זאת, זה גם הביא לצנזורה, כאשר מספר סרטים נאלצו לחתוך חומר שעלול להיות שנוי במחלוקת כדי לקבל אישור לאקרנים במדינה. הפקות סיניות-אמריקאיות מסוימות אף זכו לביקורת על כך שהם מתפקדים כתעמולה למען הממשלה הסינית והערכים שהיא מעדיפה (ראה גם: החומה הגדולה ודחייתו את האינדיבידואליזם לטובת הקולקטיביזם). גִלגוּל לא שינתה את הדרך שבה הוליווד ניגשת לקופות הסיניות בפני עצמה, אבל היא עדיין מילאה תפקיד חיוני בשיטות הללו, במיוחד לאחר הוא נמשך מבתי הקולנוע הסיניים בינואר 2010 בצעד שבאותו זמן הונח על ידי החששות של ממשלת סין לגבי המסר הפרו-סביבתי שלה. כיום, אפשר לשער שחששות כאלה היו מטופלים הרבה לפני הזמן, במקום זאת.

אילו לקחים סרטים היו צריכים לקחת מהאווטאר

כפי שצוין לא פעם במהלך השנים, המקור גִלגוּל השאיר טביעת רגל קטנה באופן מוזר לתרבות הפופ לשובר קופות פופולרי כל כך. ניתן לטעון, זה אשם בחלקו בנרטיב הרגרסיבי שלה ובחוסר דמויות איקוניות באמת, אבל נראה שזה גם תופעת לוואי של הוליווד מנסה לחזור על הצלחתה על ידי העתקה של מה שהיא עשתה על פני השטח בלבד, ולא מזהה את הדרכים קמרון דחף קדימה טכנולוגיות כמו CGI פוטו-ריאליסטי ולכידת תנועה היו המפתח האמיתי לפופולריות שלה. למען ההגינות, היו יוצרי קולנוע שלקחו את הלקחים הנכונים מהמכלול ובנו על מה גִלגוּל נעשה על ידי שימוש בכלים אלה (בשילוב עם תלת מימד) כדי לפתוח את אפשרויות הסיפור של הקולנוע. עם זאת, בסך הכל, תעשיית הקולנוע לא עשתה זאת ובמקום זאת פרסמה המון סרטים ששאפו להרוויח כסף על שיגעון ה-CGI התלת מימדי, אך הם נשכחים במידה רבה מעבר לכך. זה משהו להוליווד בכלל לחשוב על היציאה לעשור החדש, כשקמרון מתכונן לשחרר סוף סוף את הארבעה שלו (כן, ארבע) גִלגוּל סרטי המשך על העולם.

הבא: חולית נגד אווטאר הוא קרב סרטי המדע הבדיוני של שנות ה-2020: מי ינצח