ביקורת ברוקלין

ברוקלין היא דרמה תקופתית יפהפייה ויצירה עשירה של סיפור רומנטי שמתהדר בביצועים נהדרים.

ברוקלין מתרחש בתחילת שנות ה-50, כאשר צעירה אירית בשם איליס לייסי (סאוירסה רונן) מהגרת לארצות הברית - בסיוע חברי הכנסייה שלה כמו האב פלאד (ג'ים ברודבנט) - בחיפוש אחר חיים טובים יותר והזדמנויות נוספות. לעתידה. בזמן שאיליס נאבקת בהתחלה עם אתגרי ההתמקמות בבית חדש, כמו גם עם שברון הלב של השארת חייה הישנים (ומשפחתה) מאחור, היא מתחילה בסופו של דבר להתקדם - לא רק על ידי המשך הקריירה שהיא רוצה, אלא גם יצירת מערכת יחסים עם איטלקי צעיר ממעמד הפועלים בשם אנטוניו 'טוני' פיורלו (אמורי כהן).

עם זאת, כאשר הטרגדיה האישית מכה, אייליס חוזרת לאירלנד כדי להתאבל כראוי - מודעת לכך שבכך, יש סכנה שהיא לא תחזור לברוקלין ואל החיים שהיא החלה לבנות עם טוני. ואכן, כשחזרה לאירלנד, איליס מתפתה להישאר על ידי סיכויי קריירה חדשים, כמו גם מחזר אדיב בשם ג'ים פארל (דומנל גליסון), מאלץ אותה להחליט היכן היא נָכוֹן הבית הוא עכשיו... ואיזה סוג חיים בדיוק היא רוצה לעצמה.

ברוקלין , המבוסס על הרומן באותו שם מ-2009 מאת קולם טויבין, יש בו אלמנטים של רומן מיושן יחד עם בחינה שקטה ומהורהרת של חווית המהגרים (וסוגיות של זהות תרבותית ואחריות משפחתית שהמהגרים צריכים להתמודד איתן, בתורו). התוצאה היא יצירה עדינה ומרגשת של סיפור מלודרמה - כזה שמועלה עוד יותר על ידי עבודה מצוינת של כל מי שהיה מעורב בסרט, גם על המסך וגם מאחורי הקלעים.

כמה פרקים בחלק האחרון מאתנו חלק 2

המותאם ברוקלין תסריט מאת ניק הורנבי ( חינוך , פְּרָאִי ) מציג סיפור אהבה ראוי להתעלף שמביא לתודעה את יצירותיו הקולקטיביות של ניקולס ספארקס - אם כי, ללא המגע הסכריני וקצבי הסיפור הכבדים שספריו של המחבר עצמו (והעיבודים הקולנועיים שלהם) נוטים לכלול. ברוקלין הנרטיב של אמנם מציג התפתחויות וחוטי עלילה שגובלים בהיותם מומצאים, ובכל זאת אופן הטיפול בהם הוא שעושה את כל ההבדל. הסרט בתורו נמנע מלהיות סיפור משולש אהבה קלישאתי על ידי שמירה על התמקדותו במאבקה של איליס ליישב את מורשתה עם הדרך שהחלה לפלס לעצמה - מה שמוביל לסיפור מתוחכם יותר שעדיין עונד את ליבו על השרוול, ב התהליך.

דומנאל גליסון וסאוירסה רונן בברוקלין

ברוקלין הוא גם דרמה תקופתית נעימה ויזואלית, הודות למאמצים של הבמאי ג'ון קראולי ( ילד א ) ומשתפי הפעולה שלו. קראולי והצלם איב בלנגר ( מועדון הלקוחות של דאלאס , פְּרָאִי ) לרחוץ את הסרט באור חם; זה, בשילוב עם טכניקות המסגור המוקפדות שלהם, מוליד הרבה צילומים ציוריים לאורך הסרט, ומעצימים עוד יותר את האווירה הסנטימנטלית שלו, מבלי לצאת ביד כבדה בתהליך. באופן דומה, התלבושות המקסימות של אודיל דיקס-מירו ( חינוך ) ועיצוב ההפקה החתיך של פרנסואה סגוין ( משי ) ב ברוקלין מולידה חזון של ניו יורק ואירלנד של שנות ה-50, שהוא אגדה, אך מעוגן וגם לא רומנטי יותר מדי את התקופה ההיא בהיסטוריה.

אכן, חלק לא מבוטל של ברוקלין זמן הריצה של הסרט מוקדש לחקר המאבקים היומיומיים איתם מתמודדת אליס כשהיא מסתגלת לחיים בארה'ב, מה שמאפשר לגיבורת הסרט (ולבעיות שהיא מתמודדת איתה) להיות קשורים ומושכים יותר עבורו. המועמדת לאוסקר, Saoirse Ronan, מחדירת גם אנושיות עשירה לדמות איליס, ומביאה אותה לחיים באמצעות הופעה ראויה לפרסים כצעירה חסרת ניסיון, אך אינטליגנטית ומעשית המגיעה לבגרות. גיבורו של רונן מוצא שני כסילים רומנטיים מתאימים בגברים הצעירים שמגלם אמורי כהן ( המקום מעבר לאורנים ) ודומנאל גליסון ( אקס מכינה ) - ושני השחקנים האחרונים מביאים גם הם את השילוב המושלם של קסם מטורף ופגיעות שקטה לתפקידים שלהם.

שחקני אופי מכובדים כמו ג'ולי וולטרס ( הארי פוטר ), ג'ים ברודבנט ( אשת הברזל ), וג'סיקה פארה ( איש עצבני ) לעשות עבודה מוצקה בתפקידי משנה ב ברוקלין , כדמויות - כל אחת עם המוזרויות האישיות שלה - המספקות לאיליס צורות שונות של הדרכה במהלך המסע שלה, הן פיזית והן רגשית. אותו דבר גם לגבי ג'יין ברנן ( הטיודור ) ופיונה גלסקוט ( פרקים ), שמגלמות את אמו ואחותו של איליס, בהתאמה; הזוג אינו על המסך ב ברוקלין במשך כל כך הרבה זמן, אבל תגרום לזמן המסך המוגבל שלהם לספור - והאינטראקציות שלהם עם Eilis נוקבות יותר בגלל זה.

כְּמוֹ כֵן, ברוקלין חברי שחקנים כמו אמילי בט ריקרדס ( חֵץ ) וג'ן מורי ( חוֹמְרָנִי ) הביאו מנה מבורכת של ריחוף להליך - משחק נשים אחרות השוהות באותו פנסיון בברוקלין כמו איליס. חלק משמעותי מהסרט מדגיש את חוויותיהן של הנשים הללו - ומוסיף עוד רובד שווה לנרטיב הכולל - ואין חוליה חלשה בשרשרת, בכל הנוגע להופעה במהלך הסצנות הללו (או הסרט בכלל).

במילים פשוטות, ברוקלין היא דרמה תקופתית יפהפייה ויצירה עשירה של סיפור רומנטי שמתהדר בביצועים נהדרים. הסרט כבר יצר הרבה באזז של עונת הפרסים, ובצדק, שכן הוא מביא את סיפורו של מהגר צעיר פשוט לחיים בצורה מרגשת ורגישה - מבלי להיות יומרני או לא כנה, תוך כדי כך. מי שמוכן לתת צ'אנס לדרמה המיושנת ללא בושה ולראות אותה בבתי הקולנוע, צריך למצוא את עצמו מתוגמל היטב על מאמציהם.

גְרוֹר

ברוקלין משחק כעת בבתי הקולנוע בארה'ב. אורכו 113 דקות והוא מדורג PG-13 לסצנה של מיניות ושפה חזקה קצרה.

משחקי הכס תומס ברודי-סנגסטר

ספר לנו מה חשבת על הסרט בקטע התגובות.