במאי פיקסאר, לי אונקריך, סגר בנימוס גישה טיפוסית הן לסרטי האנימציה שלו והן לסרטי פיקסאר בכלל.
הבמאי לי אונקריץ' ערער על תפיסה ארוכת שנים של סרטו של פיקסאר משנת 2017, קוקוס . Unkrich הוא שם שמופיע בקביעות עבור הקרדיטים של סרטי פיקסאר, לאחר שביים בעבר יחד צעצוע של סיפור 2 , מפלצות בע'מ. , ו למצוא את נמו לפני החנית צעצוע של סיפור 3 רק. קוקוס זכה להצלחה מסחרית וביקורתית גדולה עבור אולפן האנימציה, כשהסרט זכה לשבחים במיוחד בזכות ייצוג התרבות המקסיקנית ונושאים של קשרים משפחתיים. בוגר במאי פיקסאר, לי אונקריך, התבטא נגד התפיסה המוטעית שלו הזוכה בתכונת האנימציה הטובה ביותר לשנת 2017 הוא סרט ילדים. בסדרה של חילופי טוויטר, אונקריך טוען באופן דיפלומטי שעבודתו וסרטי האנימציה שלו נבדלים באופן רחב יותר מסיפורים המיועדים בעיקר לילדים. למרות שעמדתו חד משמעית ונחושה, הוא מטפל בנושא בנימוס ובתום לב עם אלה שהוא מעסיק ישירות ומשתמשים שעוקבים אחר השיח.
״זה נושא מאוד חם בשבילי. יש חוסר כבוד מצער לאנימציה כמדיום סיפור אוניברסלי - בדומה ללייב אקשן - וזה בקושי השתפר ב-25 השנים שבהן עבדתי בפיקסאר'.
קשורים: Luca & Turning Red Break מגמה מרכזית של פיקסאר
âââââ
למה לחשוב על אנימציה רק לילדים זו טעות
העמדה החזקה של אונקריץ' מגיעה בעקבות טלטלה משמעותית בדיסני, כאשר בוב איגר חוזר לשחרר את בוב צ'אפק כמנכ'ל החברה רק שנתיים לאחר פרישתו מאותו תפקיד. צ'אפק עצמו הביע לאחרונה את הסנטימנט הזה שאונקריך דוחה נגדו, שסרטי אנימציה מיועדים אך ורק לשוק ילדים. ההערות שלו עוררו תגובה מסוימת מצד מעריצי דיסני, שנתפסה כחריגה מההיסטוריה הארוכה של המותג של סיפורי סיפורים שפונה לקהל מכל הגילאים בו זמנית. בין התגובה להערות הללו לבין הביקורת הכבדה על תגובת דיסני - במסגרת צ'אפק - לחקיקת 'אל תאמר הומו' של פלורידה מוקדם יותר השנה, חזרתו של איגר נתפסת כתיקון מסלול הכרחי עבור החברה.
היחס לסרטי אנימציה כבר מזמן דחה אותם כבידור עבור הדמוגרפיה הצעירה ביותר, עוד בהופעת הבכורה של דיסני ב-1937 עם שלגיה ושבעת הגמדים . למרות הרנסנס של דיסני של סוף שנות השמונים ותחילת שנות התשעים, כמו גם הופעתה של פיקסאר בסוף שנות התשעים (ששניהם זכו לשבחים על חקר נושאים בוגרים ומורכבים יותר מבחינה רגשית), המדיום מעולם לא שבר באופן בלתי הפיך את המחסום של תפיסה זו . המגמה האחרונה של דיסני שיצרה מחדש את הפילמוגרפיה המצוירת שלה בלייב-אקשן עוררה ביקורת משלה על האופן שבו זה מחזק את רעיון הנחיתות של האנימציה כפורמט מספר סיפורים.
עם זאת, ישנן אינדיקציות חזקות לכך שעמדות כאלה הולכות ופוחתות בהדרגה לטובת הערכה מגוונת יותר לאנימציה כמדיום עבור קהלים, צעירים ומבוגרים כאחד. שנות ה-90 סימנו צעד משמעותי קדימה בהקשר זה, לא רק בזכות קלאסיקות דיסני מודרניות כמו היפה והחיה ו מלך האריות , אבל הפקות שאינן דיסני כמו נסיך מצרים ו ענק הברזל . פיקסאר המשיכה את זה בשנות ה-00 באמצעות רצף ניצחונות של תכונות - כולל וול-E ו לְמַעלָה - שחקר באופן פעיל ואימץ סיפורים שהדהדו בקרב מבוגרים. לאחרונה, סרטים כמו Spider-Man: Into the Spider-Verse המשיכו להרחיב את המודעות וההערכה לאנימציה כצורת אמנות השווה ל-live-action.
הַבָּא: כל ביצת הפסחא הזוהרת בסרטי צעצוע של פיקסאר
מָקוֹר: לי אונקריך