סרטי דני בויל מדורגים מהגרוע לטוב ביותר

איזה סרט לראות?
 

אתמול מציינת את הפעם ה-13 שהבמאי דני בויל מביא סרט חדש באורך מלא לבתי הקולנוע בכל מקום - אבל איך זה בהשוואה לסרטים אחרים שלו? עם קריירה המשתרעת על פני כמעט 30 שנה בקולנוע, בטלוויזיה ובתיאטרון, בויל הפך לבמאי בולט ומוערך, הידוע בחזון ייחודי שהוא מחדיר לכל סרטיו.





כמה ספרים בשר הטבעות

הקריירה הקולנועית הארוכה של בויל היא ראויה לציון, במיוחד בגלל שבויל הוכיח שהוא לא מפחד לקפוץ בין ז'אנרים ומתענג על ההזדמנות לשים חותמת משלו על כל אחד מהם. בין אם זה קומדיה, דרמה, אימה או מותחן, סרט ביוגרפי, סרט המסופר בפלאשבקים או סרט שמדמיין יקום חלופי, בויל הפך למתאם מיומן ויוצר של כמה מהסרטים הפרובוקטיביים והמסקרנים ביותר בזיכרון האחרון.






קָשׁוּר: קמיית ההפתעה של אתמול מוכיחה על מה הסרט באמת



אתמול עכשיו יש מקום קבוע ביצירה של בויל וכדאי להעיף מבט בכל אחד מהסרטים העלילתיים שלו ולראות איך הם מחזיקים מעמד לצד הסרטים החדשים ביותר הזה וגם זה בזה. האם מישהו מהם טוב יותר מאחרים? האם יש סרטים שמדגישים את החולשות של בויל כבמאי יותר מאחרים? מה עם החוזקות שלו? זה דורש דירוג של הסרטים של בויל ואנחנו עושים את זה מהגרוע לטוב ביותר.

13. חיים פחות רגילים (1997)

במילים פשוטות, חיים פחות רגילים הוא בלגן. אין שום חלק בסרט הזה שעובד ועדיף לדחוף אותו לתחתית של כל סדר צפייה ממוקד בויל. על הנייר, זה סרט שאולי היה עובד: יואן מקגרגור הוא מעסיק עמוס יתר על המידה שחוטף את בתו של הבוס והולך על הלם. הם מתאהבים, נכנסים לכמה נקודות מאוד קשות ומנסים להגיע יחד לחופש. ואז, דברים מתגלגלים החוצה כששני מלאכים נשלחים מהשמים כדי להחזיר את האוהבים הסוררים, וזה בהחלט... בחירה.






הוא ראוותני מדי וממולא עד גדותיו בדמויות אקלקטיות, שלכל אחת מהן יש תכונות אופי מוגברות בצורה פראית שהופכות אותן כמעט בלתי נסבלות לצפייה. העדפותיו של בויל לנגיעות בסיפור סוריאליסטי לא נוחתות כאן כמו שהן עושות בסרטים עתידיים, מה שמוכיח שזה היה סרט גדול מכדי שבויל יוכל להכיל משהו קוהרנטי לסרט העלילתי השני שלו.



12. אתמול (2019)

זה חבל ש אתמול לא ממש משתלם על מגרש המעלית האטרקטיבי להפליא שלו ('מה אם חיינו בעולם בלי הביטלס?') כי זה הנחת יסוד עם הבטחה רצינית. בויל בא יחד עם הכותב/במאי ריצ'רד קרטיס בעניין הזה ולמרבה ההפתעה, הסכום לא משתווה להצלחה הקודמת של חלקיו. בויל וקרטיס בלטו במאמצים האישיים שלהם בעבר. כאן, הזוג נאבק, נמנע באופן אקטיבי מלהיכנס להשלכות החמורות של המוזיקאי המתקשה ג'ק (המש פאטל) מתעורר לאחר תאונה ומגלה שהוא היחיד בעולם שזוכר את המוזיקה והמורשת של הביטלס .






מה שיכול היה להיות השתוללות קלילה עם חקירה רצינית לתוך עולם שנמשך ללא ההשפעה של השפעתה של קבוצת מוזיקה מעצבת תרבות, בסופו של דבר השמיע אותו בטוח ונשאר שטחי. הכיוון של בויל הוא שהוא עובר על טייס אוטומטי, מעביר את המוך מבלי להעז להעמיק. אין שום תועלת ויזואלית הקשורה לסרטי העבר שלו, שום דבר לא מכביד עליו אתמול מוחו של בויל, וגם בויל לא עושה שום בחירות נועזות.



11. Sunshine (2007)

חזרתו של בויל לסיפורים אפוקליפטיים עם אוֹר שֶׁמֶשׁ ועושה את המינימום ביצירת סיפור מרתק. אוֹר שֶׁמֶשׁ עוקב אחר האסטרונאוט רוברט קאפה (סיליאן מרפי) והצוות שלו על הסיפון איקרוס השני . על הצוות הוטל להצית מחדש את השמש, פשוטו כמשמעו, לנסוע מכדור הארץ לכוכב הגוסס כדי להפיל מטען גרעיני ללבו כדי להמריץ אותו מחדש ולהוציא את כדור הארץ מחורף שמש. מה שצריך להיות סרט מדע בדיוני מעורר מחשבה הופך לסיפור הישרדות שנעשה עלוב ומייסר עוד יותר עם הגעתה של דמות לא יציבה שמאיימת לבלבל את המשימה. בויל לא מצויד לנווט אוֹר שֶׁמֶשׁ -כסרט-אקשן, עובד קשה כדי לעקוב אחר חברי הצוות והאקשן אבל מאבד את דרכו מהר מאוד.

10. טראנס (2013)

ג'יימס מקאבוי משתף פעולה עם בויל עבור טְרַנס , דרמת פשע מקופלת יחד עם מותחן פסיכולוגי היצ'קוקי שכולו סטייל ולכאורה חסר תוכן. מקאבוי מגלם את סיימון, גנב שבוגד בבן זוגו, פרנק (וינסנט קאסל), על ידי גניבת הציור שהם התכוונו למכור עבור יום תשלום גדול ביחד. סיימון סובל ממכה קשה בראשו שמקהה את זיכרונותיו, ומאלצת את המטפלת אליזבת (רוסאריו דוסון) להוציא את האמת מהיכן הציור יצא ממנו. טְרַנס מקפיד על האסתטיקה תוך שהוא ממשיך להתעלם מכל תחושה של מבנה סיפור הגיוני, מה שגורם לחתימה של בויל על הסרט הזה להרגיש בצורה מוזרה מהמרכז עבור במאי שקול אחרת.

9. T2 Trainspotting (2017)

אין סיבה אמיתית T2 Trainspotting צריך להתקיים. עיבוד מ-Irvine Welsh's Trainspotting סרט המשך פורנו , T2 בפשטות מתעדכן בבני אדינבורו הנמוכים השובבים רנטון, סיק בוי, ספיד, טומי ובגבי בשנת 2017. הגברים עדיין חסרי מטרה פחות או יותר, לאחר שהחליפו את הסמים שלהם עם הופעת המדיה החברתית וסמים חדשים. בויל נמצא על טייס אוטומטי, בקושי מעורר מחדש את הקסם של Trainspotting ומכה את התווים המוכרים של תקווה וייאוש בתוך הנסיבות הפתטיות שעמן צוות אדינבורו מוצא את עצמו מתמודד כשגברים עדיין שרים את אותו שיר ישן 20 שנה מאוחר יותר. זה סרט שמיועד למי שיש לו השקעה עמוקה בו Trainspotting או אלה המחויבים לבויל לטוב ולרע.

8. החוף (2000)

החוף הוא הסרט הבינוני האחרון שבויל עשה (עד כה), רע כמו שהוא טוב. תופס את ליאונרדו דיקפריו בפוסט המיידי שלו כַּבִּיר לַהַט, החוף עוקב אחר ריצ'רד של דיקפריו, אמריקאי שנוסע בדרום מזרח אסיה ושומע על אי אידילי ונידח המשמש כבית אוטופי לקבוצה שונה של בוהמיינים. ריצ'רד משכנע את הזוג הצרפתי פרנסואז (וירג'יני לדויאן) ואטיין (גיום קאנה) לבוא איתו. הם מגיעים לאי בחתיכה אחת אבל מגלים שהדברים אינם מושלמים כמו שהם חשבו; למעשה, זה יותר דומה בעל זבוב עבור דור Xers.

בויל הולך לאיבוד בסיפור שלו, נוטש רעיונות מעוררי מחשבה לגבי מה שנדרש כדי ליצור חברה אידיאלית בעולם מודרני נכה מציניות ומתודלק מתאוות בצע קפיטליסטית. במקום לנקוט בגישה המתחשבת, בויל נוטש אותה בשביל צילום זול ועיסתי על התסריט של התסריטאי אלכס גרלנד.

7. מיליונים (2004)

מיליונים זה בסדר. לא רע מיד ולא זוכה לשבחים מיד, הקרדיט הגדול ביותר של הסרט הזה הוא שבויל מסוגל לשלב אלמנטים סוריאליסטיים עם סיפור פשוט אחרת על שני אחים שנלחמים על מה לעשות כשתיק שמכיל מיליוני פאונד בריטי ממש נוחת בו. בחיקיהם. החקירה של בויל בבעיה המוסרית שהוצגה בפני האחים היא מעניינת, והיא מאפשרת לסרט להיות הרבה לב. אבל יש את התחושה המובהקת שבויל, שמגיע מההצלחה של 28 ימים מאוחר יותר בשלב זה, לא רוצה להרוס שום מעמד טוב שיכול להיות לו ובוחר לעשות גרסה נמוכה יותר של תסריט נוגע ללב ומלא פנטזיה.

6. 127 שעות (2010)

127 שעות הוא טריטוריה חדשה עבור בויל בשלב זה בקריירה שלו, מכיוון שהוא מעולם לא עשה סרט שמתמקד באדם אמיתי. השחזור של הסיפור האמיתי של מאבק ההישרדות של אדם בחוץ ושוחר הריגושים ארון רלסטון יגרום ללסתות לרדת מהרצפה. לאחר שנלכד בנקיק בגבעות מדבר מואב ביוטה, זרועו נעולה בין סלע לקיר הסלע, ארון חייב למצוא מוצא. בויל הוא נהדר בפריסת זוויות הולנדיות ונופים רחבי ידיים כדי להעביר עד כמה קיצוני באמת מה שעובר בשביל הכיף בחייו של ארון. בויל מצליח אפילו יותר כשהוא נאלץ לספר את הסיפור האמיתי הזה בגבולות של סדק דק, מהדהד את שמץ התקווה שהיה לארון להימלט ממצוקתו.

איך מנקים את המטמון באייפד

5. Slumdog Millionaire (2008)

זה לא רק הליהוק החכם של Dev Patel פעור העיניים (אז, הוא עדיין היה ידוע רק בתפקידו ב-UK עורות ) זה עושה Slumdog מיליונר צפייה משכנעת, אבל זה בויל מספר את הסיפור על נער צעיר שעובר מחיים בעוני לניסיון לזכות בחזרה באשת חלומו שעובדת גם כן. בויל הוא הטוב ביותר כאשר עובדים מהלב. ככזה, Slumdog מיליונר מחלק דרמה מכל הלב בכמויות גדולות לצופים. מספר את סיפורו של ג'מאל, נער הודי שמתחרה בהודו מי רוצה להיות מיליונר? ומבין שכל התשובות שהוא צריך כדי לזכות התגלו לו לאורך חייו.

בויל מסוגל להביא נגיעות של בוליווד בצורה אמנותית לנגיעות מיינסטרים תוך יצירת סרט שכל כך מסתמך על רצפי פלאשבק מורחבים שניתן לצפות בהם. השיעמום מתרחק ובמקומו יושב עולם צבעוני המסופר במלוא הדרו האכזרי והיפהפה שלו.

4. קבר רדוד (1994)

בויל הגיע לסצנת סרטי האינדי הבריטית עם שנות ה-94 קבר רדוד לאחר חילוץ כמה מכנסיים קצרים. קבר רדוד הוא הפריימר הטוב ביותר, נטיותיו האמנותיות של בויל, וכמו שזה קורה, זה גם הסרט העלילתי הארוך הראשון שלו. מותח, קלסטרופובי, הומוריסטי אפל ומתעסק בנושאים החברתיים של ימיו, קבר רדוד הוא וודוניט חד שמבסס את בויל כבמאי רציני (וטוב וזריז ברצינות).

בכיכובם של יואן מקגרגור, כריסטופר אקלסטון וקרי פוקס, קבר רדוד עוקב אחר שלושה חברים שמגלים שהשותף הרביעי לדירה שעבר לגור לאחרונה מת והוא השאיר אחריו תיק ממולא בכסף, סמים במגירות שלו וכמה קשרים מפוקפקים שיכולים לבוא לחפש אותו. החברים נקלעים למצוקה רצינית ובסופו של דבר בוחרים לקחת את הסחורה, להיפטר מהגוף ולנסות ליהנות מהשלל. אבל כמובן, ברגע שרשויות אכיפת החוק מתערבות והקנאה הבין-אישית מגיעה לחזית, הדברים לא נגמרים בטוב עבור השותפים לדירה.

3. סטיב ג'ובס (2015)

סטיב ג'ובס הוא סרט שיש לו הרבה יותר בראש מאשר הצגת סרט ביוגרפי מסורתי על היוצר המשותף של אפל ואייקון הטכנולוגיה סטיב ג'ובס (בגילומו של מייקל פאסבנדר). סטיב ג'ובס נמנע ממבנה ביוגרפי מסורתי, תוך שימוש בשלושה אירועי השקה מרכזיים של אפל כדי לא רק להראות את האבולוציה של אפל כחברה אלא את האבולוציה הרגשית והאינטלקטואלית של מנהיגה, ג'ובס.

התסריט של התסריטאי אהרון סורקין עושה כאן משימות כבדות, אבל בלי המגע ההומאני של בויל לדמויות שמדברות במהירות האור, סטיב ג'ובס היה מתנפנף על המסך. במקום זאת, נישואי המילים של סורקין והכיוון של בויל בעולמו של ג'ובס על פני תקופה של 14 שנים יוצרים נישואים בין הראש ללב. זהו סרט שמביא לחיים דמות שנעשתה מסתורית לעולם (בעיצובו שלו) ובויל מסוגל לשקף באומנות את השיאים והשפל האישיים של ג'ובס עם עלייתה, הנפילה ושוב עלייתה של אפל בסוף המאה ה-20 .

2. 28 ימים מאוחר יותר (2002)

שיתוף הפעולה השני של בויל עם התסריטאי אלכס גרלנד, סרט האימה הזומבים 28 ימים מאוחר יותר , הוא גם הטוב ביותר שלהם. הסרט עוקב אחר ג'ים (סיליאן מרפי), אדם שמתעורר בבית החולים רק כדי לגלות שהוא נטוש. כשהוא יוצא החוצה למרכז לונדון, ג'ים מגלה שהעיר כולה נטושה - עד שהזומבים מודיעים על נוכחותם.

עם הבימוי של בויל והתסריט הכרוך בחוזקה של גרלנד, 28 ימים מזעזע לראות. הדקות הראשונות, שבהן ג'ים מגלה אט אט שהוא עשוי להיות האדם האחרון שחי בלונדון, הופכות לתפאורה מתוחה וסוחפת להפליא של הבמה. עד שהזומבים מופיעים, הסרט מסרב להאט. 28 ימים הצליח לדחוף את ז'אנר האימה הזומבים קדימה עם התיאור שלו של גופות מאניות ותשוקות בשר שרצו לתפוס את טרפם. השינוי הבולט הזה בחוקי הזומבים הוא שהופך את הסרט לצפייה עוד יותר. בויל יש כאן כישרון לבניית מתחים ומעריך את האיזון בין הפחדות קפיצה, גילויים מחרידים ובניית קשרים בין דמויות.

איזה פרק דיימון ואלנה נפגשים

1. Trainspotting (1996)

Trainspotting הוא חיוני בויל כשכל המהות הבימאית שלו מתנקזת לסרט אחד. עיבוד מהרומן של אירווין ולש באותו שם, Trainspotting עוקב אחר רנטון (יואן מקגרגור) וחבריו, Sick Boy (ג'וני לי מילר), Spud (Ewen Bremner), טומי (קווין מקיד), ובגבי (רוברט קרלייל) כשהם מנסים לשרוד בבטן האפלה של אדינבורו. הגברים מתמודדים עם התמכרויות מסוגים שונים, בין אם זה מין, סמים, אלכוהול או התנהגויות מסוכנות.

אם אנחנו יודעים משהו מגוף העבודה של בויל, זה שהוא משגשג לעתים קרובות כשמספר סיפורים בבית בבריטניה, תוך התמקדות בקבוצה קטנה של דמויות המהרהרות בנסיבות יוצאות דופן בתוך השפל של חיי היומיום שלהן. עם הבסיס הזה, בויל משגשג עם הסרט שלכאורה הכיר אותו לעולם, Trainspotting . בין אם אלו גזרות המצלמה הסגנוניות והזוויות ההולנדיות התלולות שבויל הפך לשם נרדף להן לוכדות את האנרגיה החולנית של הפעולה על המסך או נטייתו להעלות את חיי השפל המקסימים לקדמת הבמה ולהצדיק את נוכחותן, Trainspotting הוא סרט מותאם היטב שמצליח להתמודד באומנות עם הזלזול של הדור X באופן שמרגיש משמעותי ופרודוקטיבי.

הבא: מדוע דני בויל עזב את בונד 25?