הסרט של לאונרדו דיקפריו וקלייר דיינס חוגגים השנה 25, אז הנה העיבודים למסך של רומיאו ויוליה מדורגים מהגרוע לטוב ביותר.
רומאו ויוליה הובא למסך במגוון דרכים שונות, אבל איך העיבודים המסורתיים שלו מדורגים מהגרוע לטוב ביותר? המחזה המפורסם ביותר של שייקספיר למעט אולי כְּפָר קָטָן , רומאו ויוליה מספר את סיפורם של שני אוהבי כוכבים ממשפחות מסוכסכות שמותם הטראגי מחזיר בסופו של דבר את השלום. על פי הדיווחים שהוצג בבכורה בשנת 1597, הסיפור עמד במבחן הזמן והתעלה לארכיטיפ, כאשר צמד השמות של הדמות הטיטולרית הפך לשם נרדף לאוהבים הגדולים בכל הזמנים.
המסע של המחזה אל המסך הגדול החל ב-1936, עם הפקת MGM בבימויו של ג'ורג' קוקור, שלמרות ההובלות המוטעות שלה, הראתה שהכוח המובנה של הסיפור לא אבד בתרגום בין מדיומים. מאז, כמעט כל דור קיבל קצת תצפית על הסיפור הקלאסי, מההפקה האיקונית החושנית של פרנקו זפירלי מ-1968 ועד הצילום הראוותני והמודרני של באז לורהמן מ-1996 בכיכובם של ליאונרדו דיקפריו וקלייר דיינס. היו, כמובן, עדכונים שונים אחרים של הסיפור למסך, כולל אך לא רק רכב Jet Li רומיאו חייב למות , ה-rom-com של הזומבי גופים חמים , והמחזמר הקלאסי סיפור הפרברים.
ילדה בקומה 3 הוסבר
קָשׁוּר: רומיאו + יוליה 1996 מדריך שחקנים ודמויות
רשימה זו, לעומת זאת, תתמקד רק בעיבודים של המחזה שנחצבו הכי קרוב לטקסט המקורי של שייקספיר. זה אומר בלי זומבים, בלי כרישים ובלי ג'טים. הסרט של Baz Lurhmann משנת 1996 חוגג השנה 25, אז זה נראה זמן טוב כמו כל אחד אחר להסתכל אחורה על איך הסרטים האלה מדורגים מהגרוע לטוב ביותר.
4. רומיאו ויוליה (2013)
כל דור לכאורה מקבל את שלו רומאו ויוליה , אבל העיבוד הזה על ידי אחוזת דאונטון הסופר ג'וליאן פלובס בקושי מצליח לשאוב את הדם. בהפקה מפוארת, עם תלבושות מפוארות ועבודת לוקיישן מרהיבה בוורונה ובמנטובה, הדגש על חזותיים מעוטרים קובר לעתים קרובות מדי את הרומנטיקה הנדונה במרכז הסרט. זה לא עוזר להיילי סטיינפלד, כל כך מהממת במקומות אחרים, כולל המועמדות שלה לאוסקר גריט אמיתי רק שלוש שנים לפני כן, נראית מחוץ לעומק שלה בתור ג'ולייט. רומיאו של דאגלס בות' חלומי מספיק, אבל ההגשה המונוטונית שלו אף פעם לא גורמת לשפה של שייקספיר לשיר. המבוגרים מסתדרים הרבה יותר טוב, עם תורות נהדרות במיוחד של לסלי מנוויל בתפקיד האחות של ג'ולייט ודמיאן לואיס בתור לורד קפולט השולט, והופעה גונבת סצינות מפול ג'יאמטי בתור האחות לורנס. עם זאת, בסך הכל, מדובר בעיבוד די תפל, ברמת פני השטח, ליצירה המפורסמת ביותר של הפייטן, כשאפילו קרבות החרבות נראים מטופשים ונוסחתיים.
הסרט המהיר והעצבני האחרון של פול ווקר
3. רומיאו ויוליה (1936)
בימוי סיפור פילדלפיה ו גברתי הנאווה הלמר ג'ורג' צ'וקור, העיבוד הזה משנת 1936 הוא כמו הוליווד הישנה יחס שהמחזה קיבל אי פעם. הסרט, שהופק על ידי MGM, מפואר עד כדי תקלה, וניתן להרגיש את ההיסוס של קוקור לשבור את התבנית של מה שנחשב כטייק מסורתי של שייקספיר. יכול להיות שהכל בסדר, אבל הליהוק כמעט עושה את הסרט, כשלסלי הווארד בת ה-40 ומשהו נורמה שירר, בת ה-30 ומשהו, לא מסוגלות לחלוטין לגשת לבלאגן התזזיתי של אהבה צעירה שנותנת לחומר המקור את החום והטרגדיה שלו. במקומות אחרים, ג'ון ברימור הקשיש מכין את זה כשמרקוטיו ובזיל רת'בון מציעים טיבאלט מכופתרת בצורה מוזרה. ההפקה שמסביב רק משמשת לתאריך יותר של הסרט, אם כי מעניין לצפות בו אך ורק בתור טייק קולנועי מוקדם על עבודתו של שייקספיר, במיוחד לפני שלורנס אוליבייה התחילה להראות להוליווד איך זה באמת נעשה.
2. רומיאו + יוליה (1996)
מקוטב כמו כל סרט שעשה באז לורמן אי פעם, רומיאו + יוליה משדר מודרניזציה מפורסמת למחזה של ה-Bard, מציב אותו בחוף ורונה והופך את הסכסוך בין המונטגים והקפולטים למלחמת מאפיה מלאה. סגנון ה-MTV התזזיתי של הסרט בטוח ירחיק רבים, אבל הוא גם משמש ליצירת אחד הסרטים המצליחים באמת בללכוד את מלוא השריריות של כתיבתו של שייקספיר. הרגישות האופראית של לורמן, שעוברת מקומדיה נמוכה לרומנטיקה גבוהה בטירוף כובע, היא התאמה מושלמת למחזאי שהיה מיומן בללכוד את ההתאהבות חסרת הנשימה של אהבה אמיתית כמו לבדר את בני הקרקע השיכורים שישבו בשורה הראשונה. רוחו של שייקספיר היא מה שבאז מחפש כאן, ולכן הטרנספוזיציה של נאום המלכה מאב של מרקוטיו לביצוע דראג קווין של 'Young Hearts Run Free' מרגיש משחק הוגן לחלוטין. בטח, הוא יכול היה להקל על העריכה בסגנון מקלע, וכמה מהתוספות היותר 'חכמות', כמו רובים ממותגים 'חרב' או חברת משלוחים בשם 'פוסט חיפזון', קראו יותר חמוד ממה שצריך. עם זאת, לורהמן גם יודע מתי להאט את הקצב ולהסתמך על המבצעים שלו. ליאונרדו דיקפריו עדיין לא היה שנה ממשחק ג'ק כַּבִּיר , אבל הסטטוס שלו כחובב הלב התחיל עם הופעתו החולמנית והלהוטה כאן בתור רומיאו, וקלייר דיינס היא אחת הג'וליות המסך הטובות ביותר שלקחה את התפקיד אי פעם. הפגישה שלהם דרך מיכל דגים, שהובקע על ידי 'Kissing You' של דז'רי, היא אחד מרגעי האהבה ממבט ראשון עוצרי הלב של הקולנוע, והכימיה הדינמיטית שלהם מבססת את הסרט עד לסיום הטראגי המטלטל שלו.
משחקי וידאו של שר הטבעות הקרובים
קשור: מעצב השיער של רומיאו + יוליה נחטף במהלך הצילומים (באמת)
1. רומיאו ויוליה (1968)
קשה לדמיין שאי פעם תהיה גרסה קולנועית נחרצת יותר למחזה המהולל ביותר של שייקספיר מאשר גרסה זו משנת 1968. בבימויו של פרנקו זפירלי ובכיכובם של החובבים מלאי ההשראה אוליביה הוסי ולאונרד וויטינג, ההפקה הפשוטה אך היעילה הזו היא רומאו ויוליה ברובו הטהור והחיוני. הרעננות של הוסי וויטינג, קרובה כל כך לגילאים האמיתיים של הדמויות שלהם, מתורגמת לתיאור הראשוני ביותר של הטיול המתבגר חסר הנשימה של האוהבים כפי שהמסך ראה אי פעם. סצנת המרפסת, שרואה את הוסי כמעט משליכה את עצמה מעבר לקצה כדי לנשק את רומיאו של וויטינג, מסירה מיד כל דעה מוקדמת תקועה לגבי כתביו של שייקספיר ומרתיחה את עמוד השדרה המרכזי של המחזה עד למהותו הכי ניתנת לזיהוי, שזהו בסופו של דבר סיפורם של שניים. ילדים מאוהבים. ההפקה שמסביב תואמת את החושניות של ההופעות; התלבושות של דנילו דונאטי זכו בצדק באוסקר, ונינו רוטה, המלחין של הסנדק , כתב נושא אהבה שהוא בדיוק במידה הנכונה של מרהיב ורדוף. כל עוד הסיפור של אוהבי הכוכבים המקוריים האלה מסוגל לעורר רגשות מהקהל, זה של זפירלי רומאו ויוליה יישאר העיבוד הקולנועי הגדול ביותר שלו.
הבא: דמדומים: כל התייחסות לרומיאו ויוליה מוסברת