בעוד שלגלי הייתה היסטוריה של קווי עלילה מגוחכים, סיפור החיים האמיתי מאחורי סצנת היציאה של קורט הוכיח מדוע גלי היה כל כך פופולרי.
הדרמה הקוריאנית בדירוג הגבוה ביותר בכל הזמנים
שִׂמְחָה הייתה תופעה בתחילת שנות ה-2010 שדחפה את גבולות הטלוויזיה, בעיקר דרך סיפור היציאה של הדמות קורט הומל (כריס קולפר). הדרמה הקומית המוזיקלית שִׂמְחָה לא היה ידוע רק בהשתתפות אמנים כמו אידינה מנזל , זו הייתה גם אחת מתוכניות הרשת הפופולריות הראשונות שהציגו קווי עלילה שלמים סביב המאבקים של קורט כאדם הומו החי בסביבה הומופובית. להרבה אנשים, שִׂמְחָה עונה 1, פרק 4, Preggers הייתה הפעם הראשונה שהם ראו סצנת הופעה בתוכנית טלוויזיה גדולה ברשת המתוארת בצורה כל כך מקובלת.
ב שִׂמְחָה עונה 1, פרק 4, Preggers קורט הומל מחליט להצטרף לקבוצת הכדורגל על מנת להרשים את אביו ברט הומל (מייק או'מאלי). תחומי העניין העיקריים של קורט הם תיאטרון מוזיקלי ואופנה, ולכן הוא מרגיש לעתים קרובות מנותק עם אביו, שאוהב ספורט, מכוניות ובירה. קורט משתמש באהבתו לריקוד כדי להצטיין בקבוצת הכדורגל של מקינלי היי. כמו הייסקול מיוזיקול , שִׂמְחָה עוסק כיצד בני נוער בוחרים בין אמנויות לספורט. לילה אחד, לאחר סיום המשחק, קורט וברט חוזרים הביתה ובו קורט מספר לאביו אני גיי . על כך ברט מגיב, אני מכירה מגיל שלוש. כל מה שרצית ליום ההולדת שלך זה זוג עקבים הגיוניים. אני מניח שאני לא לגמרי מאוהב ברעיון, אבל אם זה מי שאתה, אין שום דבר שאני יכול לעשות בקשר לזה. ואני אוהב אותך באותה מידה. בסדר? בְּמֶשֶך שִׂמְחָה , ברט מתגבר על הסרבול שלו סביב רעיון המיניות של קורט ולומד לאמץ ולתמוך בכל הזהות של קורט.
קשורים: הקפיצה הגדולה יכולה סוף סוף לספק את התחליף המושלם לשמחות
למרות ש שִׂמְחָה הפיל דמויות שונות וייתכן שהיו לו מספר חורי עלילה, מערכת היחסים של קורט עם אביו הייתה אחד ההיבטים של התוכנית שהזדקנו היטב. זה כנראה בגלל סיפור החיים האמיתי שעליו מבוסס היציאת קורט. של גלי היוצר ריאן מרפי, בעצמו הומו, השתמש בחוויות האישיות שלו שהגיעו לאביו כהשראה לסצנה. אמנם הרגע הזה לא יכול לגאול את כל הטעויות שִׂמְחָה שנעשה במהלך שש העונות שלו, הוא משמש ייצוג חיובי של מערכת יחסים הורה-ילד (בה הילד חבר בקהילת ה- LGBTQ+).
ריאן מרפי השתמש בסיפור היציאה שלו כהשראה ישירה לקורט שיוצא לאביו. ריאן מרפי רצה שהרגע ירגיש כנה ומכבד, ובסופו של דבר מאושר - וזו הסיבה שהוא השתמש בניסיון שלו כדי להפוך את הרגע לאמיתי יותר. הצלחתו המתמשכת של ריאן מרפי בתור ראנר מוכיחה שהוא הצליח. הוא הבהיר בראיון (באמצעות LA טיימס ) שדמויות הומוסקסואליות זוכות לעתים רחוקות כל כך לסוף טוב, ולעתים רחוקות יותר, המיניות שלהן מטופלת בכבוד. הוא ציין שחשוב לא פחות (אם לא חשוב יותר) לראות דמויות הומוסקסואליות מאושרות ומשגשגות, במיוחד מאז שקהילת ה-LGBTQ+ סבלה כל כך הרבה רדיפות ואומללות.
בזמן ה של גלי שחרור, נישואי הומוסקסואלים עדיין לא היו חוקיים והייצוג של דמויות הומואים בטלוויזיה היה קטן להפליא. במקור, קולפר נבחן לתפקיד ארטי, אבל לאחר האודישן ראיין פולר הבין שקולפר הוא השחקן המושלם לפרוץ דרך סטריאוטיפים הומואים בטלוויזיה. בעוד קולפר שם את עצמו במצב מאוד פגיע, הסיכון השתלם בסופו של דבר. ייצוג LGBTQ+ במדיה חשוב כדי לתת לקהל הקווירי דמויות להתייחס אליהן ועל ידי מתן נקודת מבט חדשה לקהל הסטרייטי. כהוכחה להצלחתו והשפעתו של קורט בטלוויזיה, כריס קולפר זכה בגלובוס הזהב על גילום קורט ב- שִׂמְחָה .
פעם בהוליווד ויקיפדיה
בזמן שִׂמְחָה אולי קידם סטריאוטיפים מזיקים רבים לאורך כל הריצה שלו, התיאור שלו של קורט שיוצא לאביו היה שינוי קצב מרענן בהשוואה לאופן שבו טיפלו בדמויות הומוסקסואליות בעבר בטלוויזיה. ברט תוקף, מקבל ואוהב את קורט תוך שהוא מודה שהוא לא הבין הכל על המיניות שלו היה ישר, רגשי ומרענן. כאשר שִׂמְחָה הסתיים לאחר שש עונות , קורט וברט העניקו לקהל מערכת יחסים בריאה בין אב לבנו ההומו, שנראה רק לעתים רחוקות בטלוויזיה. לא תמיד יש לדמויות הומואים סוף טוב בתוכניות טלוויזיה, אבל שִׂמְחָה הראה לקהל שיש מקום לסיפור מסוג זה.