איך אמה 2020 משתווה לספרה של ג'יין אוסטן: ההבדלים הגדולים ביותר

איזה סרט לראות?
 

במאי סתיו של וויילד אמה (2020) הוא עיבוד מהנה וקצף לרומן האהוב של ג'יין אוסטן, שנוצץ בשנינות; אמה מרענן את סיפור האהבה המוכר של הספר לקהל מודרני עם בחירות אמנותיות שהופכות אותו לשונה מהמקור המקורי. העיבוד הקולנועי החדש מתרכז בחייה המיוחסים של אמה וודהאוס בת ה-21, שהיא ' נאה, חכם ועשיר ' ומחזיק כמה מהברכות הטובות ביותר שקיימות , אבל לא יכולה להימנע מלהתערב בחיים הרומנטיים של חבריה ואהוביה. הרומן הפופולרי, שפורסם במקור ב-1815, הותאם למסך הגדול שוב, הפעם על ידי הסופרת אלינור קאטון, שהתסריט החכם שלה מעדכן את סיפורו של אוסטן על רומנטיקה וקומדיה מוטעות בצורה מתקדמת. אז במה הסרט שונה מהסיפור המקורי של אוסטן?





בגרסת הקולנוע של 2020, אמה מתוארת בכישרון קוקטי על ידי אניה טיילור-ג'וי, שעיני האיילה החודרות שלה והחוצפה המודעת לעצמה מייצרים את האיזון הנכון בין טוב הלב האמיתי של הדמות לעליונות הזחוחה. אמה גרה בבית עם אביה הדקיק והמזדקן, אותו מגלם ביל ניג'י בהנאה משמחת בתפקיד קטן אך גונב סצנה, וזוכה לביקור תכופות על ידי גיסה המוסרני וחברה לכל החיים, הרווק ג'ורג' נייטלי, המתגורר בו. (מתאפיין בכנות עזה על ידי ג'וני פלין). אמה מנהלת חיים מוקסמים, נמנעת מהלחצים החברתיים של זוגיות בכך שהיא מכניסה את אפה האריסטוקרטי לאינטרסים העסקיים והרומנטיים של אחרים. כצפוי, כישורי השידוכים שלה משאירים הרבה מה לרצוי, ונוצרים סיבוכים שמניעים את העלילה לעבר ההתעוררות הרומנטית של אמה עצמה.






קשורים: נשים קטנות: כל עיבוד מדורג (כולל הסרט 2019)



החזון של ויילד של אמה הוא בעל ניואנסים גחמניים, עם אגרוף בצבעים מרהיבים, פסקול דליל, ביצועים אקסצנטריים להפליא וביטחון עצמי חלקלק הדומה לדמותו של הסיפור. אמה של טיילור-ג'וי משוטטת בכפר הבדיוני הייבורי - מפונקת וגאה, אך חביבה מטבעה - הילדה הפופולרית ביותר של ריג'נסי אנגליה. הסרט לוכד את הטון המשובב, הסאטירה והשנינות החודרת של הרומן של אוסטן, וויילד דואג לספק את היסודות היקרים של קאנון הדרמה של תקופת הריג'נסי - סצנות סלוני נשפים אלגנטיות, עיצוב תפאורה מפואר, חוסר תקינות קומית המנוגדת לתפאורה הקפדנית של התקופה, דיאלוג שנון, ו רגע חושפני שבו גיבורי הסרט צועדים על פני מדשאה זה לעבר זה כדי להכריז באומץ על רגשות של אהבה מודחקת. למרות שוויילד משחקת במומחיות בתוך הנושאים ההקשריים של הרומן, היא מכניסה כמה טוויסטים מודרניים משלה - בעיקר, האמירה הבסיסית של הסרט על גבריות ודינמיקת הכוח המשתנה של תפקידי מגדר.

איך פגשתי ציטוטים של אמא שלך

אמה (2020) מוסיפה הומור

למרות שהפרוזה של אוסטן זוכה לשבחים בזכות השנינות, האירוניה והסאטירה החברתית שלה, שלעתים קרובות נוחתת איפשהו בין לעג ליראת כבוד, העיבוד החדש ביותר של אמה מכניס לסיפור תקלות ערמומיות והומור סלפסטיק משלו. ביל ניג'י מציג הופעה נועזת בתור מר וודהאוז, אביה ההיפוכונדרי של אמה, שההומור הבריטי היבש והקשקש המתמיד שלו זוכים לצחוק כמעט מכל שנייה מזמן המסך הקצר שלו.






תפנית נוספת למצוינות קומית מתרחשת בסצנה מוקדמת בזמן שמר אלטון, כומר נפוח ומטפס חברתי (ששיחק עם המחנה על ידי ג'וש אוקונור) נושא דרשה. הוא מבטא את המילה חפות מפשע, אבל מוציא את ההגייה להישמע כמו אין-אההה-סנס, נותן לשורה משמעות כפולה ומתחכמת מכיוון שגם הדמויות וגם הקהל מודעים למילים והנימוסים המפונפנים שלו בשום מובן . משחק המילים הוא מכת ברק הראויה לעטו של אוסטן עצמו.



הג'די האחרון יש לי הרגשה רעה לגבי זה

אמה (2020) מציעה הצצה לחייהם הפנימיים של דמויות

הגרסה ההיפר-סגנונית של ויילד לאמה מצליחה ביותר כשהיא מתמודדת עם חומר המקור במקוריות ומעבירה את העדשה לפרספקטיבה שלא נראית בדרך כלל בעיבודים אוסטיניים, ובוודאי שאינה מיוצגת ברומנים של אוסטן עצמו. הסצנות הנוספות הללו מציעות לקהל הצצה אינטימית אל הבנאליות וההתנהלות היומיומית של האדון הנחת.






קשורים: מאט סמית' ודאגלס בות' על גיבורי העל הנשיים של PPZ



בסצנה אחת, מר נייטלי מבזיק את חלקו האחורי העירום לחלוטין כשהוא מופשט ולבוש על ידי משרתיו. הסצנה מפתיעה - היא משדרת פגיעות על ידי הסרת השריון האריסטוקרטי שלו ומפילה את הציפיות המגדריות של עירום בסרט. סצנה אחרת מתארת ​​את אמה, עומדת ליד מדורה ומרימה את חצאיתה עד מותניה במאמץ להרים את התחתון החשוף שלה. אף אחת מהסצנות אינה מפורשת או מינית, אלא מציעה פרשנות חצופה על החיים הפנימיים של מעמד האדון הבריטי.

הסרט משנה את תגובתה של אמה לווידוי של נייטלי

בשיאו של הסרט, מר נייטלי מתוודה במסורבל על אהבתו העמוקה לאמה, מה שמוביל אותה להתעמת עם תפיסות שגויות מהעבר ולהגיע למימוש המוחץ של רגשותיה הלא מודעים. בשיא ההצהרה המסנוורת הזו, לאמה יש תגובה מאוד לא הולמת ואנושית בעליל לחדשות האלה - היא מקבלת דימום מהאף. הדימום מהאף הוא תוספת גאונית לקו הסיפור המקורי של אוסטן: בדרך אחת הוא מאנש את אמה, שנבגדת על ידי תפקוד גופני; באחר, הוא מדגיש את הטבע הלא מושלם, המבולגן לעתים קרובות, של אהבה. דימום האף הספונטני של אמה מערער את ציפיות הקהל, מנגן מסורת ארוכה של מלודרמה וסנטימנטליות הנוכחות בדרך כלל בז'אנר הקומדיה הרומנטית.

אמה (2020) משנה את מר נייטלי לקהלים מודרניים

אחד השינויים הגדולים ביותר ל אמה בעיבוד הסרט הוא האפיון הממומש במלואו של מר נייטלי. עם צלעות כבש שרועות בסנטר, ג'וני פלין נראה יותר כמו ההוביט של המחוז מאשר האיש המוביל האוסטיני המסורתי, אבל תיאור מלח הארץ שלו של מר נייטלי הוא רבדים בניואנסים ומתובל במגוון של סכסוכים פנימיים הגובלים ב- קיומי. למרות שמר נייטלי של הספר הוא אדם מעשי וחומל המשמש מעין מנטור מוסרי לאני הצעיר של אמה, ההתנהגות והעצות המחניקות שלו קצת מעופשות לרגישויות המודרניות. הייצוג של פלין של נייטלי - נלהב ולא בטוח בייסורי האהבה - מרענן ומושך כאחד, והופך את הדמות לדמות של בשר ודם.

הסביר שומרי הגלקסיה 2 פוסט קרדיט

קשור: כל סרט שיצא בפברואר 2020

בסצנה מסוימת אחת, מר נייטלי מוצא את עצמו המום מעוצמת התשוקה שלו ומשליך את עצמו על רצפת האחוזה שלו - דונוול אבי, נושם בכבדות וקורע את הרצועה שלו ואת הצווארון המעומלן מדי ברגע של חירום מבוהל. בסצנה אחרת, עיניו של מר נייטלי נראות דומעות בחתונה. הבזקים אלה של פגיעות ומודעות רגשית מציגים מותג חדש ורך יותר של גבריות לדמות שמחמיאה לגיבורת המאה ה-19 של אוסטן מתוך רגישות של המאה ה-21.

אמה (2020) משנה את דינמיקת המין והכוח

בספר, מר נייטלי מבוגר מאמה ב-16 שנים, מה שהיה הפרש גילאים נורמלי בתקופתה של אוסטן, אבל עשוי להיראות לא נוח ומיושן לצופים המודרניים, שלא לומר קצת מצמרר. המראה הנערי המלוכלך, בן 20 ומשהו, והתשוקה הרצינית והבוערת לאט לאמה עוזרים ליישב את פער הגילאים ולשנות את הדינמיקה הכוחנית של רומן מקורי , מה שהופך אותו לטעים יותר עבור קהלים מודרניים.

בתקופתה של אוסטן, נשים לא רק היו מחוכות במותניים, אלא היו מרוסנות על ידי נימוסים חברתיים נוקשים וחוקים שמנעו מהן להחזיק או לרשת קרקע. אמה שונה מגיבורותיה האחרות של אוסטן בכך שיש לה הון גדול, מה שמבטל את הצורך הדחוף בנישואין. בצורה מאוד מודרנית, אמה מסוגלת לגשת לנושא הנישואין מנקודת מבט של תשוקה על צורך. אבל גם עם סוג זה של ביטחון כלכלי המעניק לה עצמאות מסוימת, אמה של הספר עדיין תחת שלטונו של שלטון פטריארכלי ודינמיקה כוחנית מגדרית.

בנות משני גברים וחצי

של ויילד אמה מעדכן את מערכת היחסים הרומנטית בבסיס הסיפור של אוסטן על ידי איזון הדינמיקה הכוחנית והפוליטיקה המינית של ריג'נסי אנגליה. דומה לאופן שבו העיבוד עטור הפרסים של גרטה גרוויג לשנת 2019 לעיבוד של לואיזה מיי אלקוט נשים קטנות מתאים אלמנטים מיושנים של הסיפור כדי להתאים לפרספקטיבה פמיניסטית מודרנית, וויילד וקטון מעצימים את הדמויות המובילות בסרט עם חשיבה מרעננת של שוויון וסוכנות, ומציעות ייצוג מפותח של גבריות. בסיום הסרט, אמה מצאה יותר מסתם השידוך הרומנטי שלה - היא מצאה שווה ערך.

הבא: שני עיבודים של המלך ואני נאבקתי בקופות 1999