סקירת מקבת

מקבת הוא עיבוד קודר ופועל היטב של שייקספיר, אבל נותן עדיפות לסגנון על פני החומר.

מקבת מגולל מחדש את סיפורו של לורד מקבת של ויליאם שייקספיר (מייקל פסבנדר), אסטרטג צבאי סקוטי אצילי ומבריק שיוצא מנצח לאחר שהוביל את חיילי המלך שלו לקרב נגד כוחות מורדים במלחמת אזרחים גדולה יותר. עם זאת, זמן קצר לאחר ניצחון הקרב, מקבת וחברו בנקו (פאדי קונסידין) פונים אליהן על ידי שלוש נשים מסתוריות (מלווה בנערה צעירה ותינוק) אשר לאחר מכן מנבאות כי מקבת יהפוך לתאן של קאודור, ועם הזמן, מלך סקוטלנד. המחצית הראשונה של התחזית שלהם מתגשמת במהרה, כאשר המלך דאנקן (דיוויד ת'ואלס) מתגמל את מקבת' על גבורה עם התואר Thane of Cawdor.

ליידי מקבת' (מריון קוטילארד), עם היוודע נבואה זו, מעודדת את בעלה להגשים את 'ייעודו' ולהרוג את המלך בעצמו, במקום לאפשר לכתר לעבור ליורש של דאנקן, מלקולם (ג'ק ריינור). בסופו של דבר מקבת עושה את המעשה ותופס את כס המלכות, אך עד מהרה מוצא את עצמו ספוג פרנויה על מורשתו שלו - מה שמעורר חשד מצד חבריו, כולל בנקו וכן לורד מקדאף (שון האריס), ועם הזמן מוביל את מקבת' ואשתו למטה. נתיב אפל של טירוף, רצח ובגידה, שאולי אין מנוס ממנו.

במאי: ג'סטין קורזל ( רציחות סנוטאון ), מקבת הוא העיבוד הקולנועי הכי מצמרר ומפרך ליצירה הקלאסית של הפייטן עד כה - כזה שמייעל את הדיאלוג של המחזה המקורי ובתורו משרה את הטרגדיה של מקבת' באווירה מתפלסת ואלימות פראית יותר. כתוצאה מכך, הסרט מביא לתודעה את עיצוב האמנות של סיפורו הוויקינגי הנורא של ניקולס ווינדינג רפן ואלהלה עולה יותר מכל מסך גדול שעבר מקבת . התוצאה הסופית היא קטע קולנוע לא אחיד, אבל כולו בולט מבחינה ויזואלית, שמותיר רושם בהצלחה (אם הוא מעורב).

מריון קוטילארד ומייקל פסבנדר במקבת'

הוא אביה של ליז האדומה ברשימה השחורה

המותאם מקבת תסריט של המחזאי/תסריטאי מייקל לסלי, כמו גם צמד התסריטאים ג'ייקוב קוסקוף וטוד לואיזו ( חווית מארק פיז ), נושאת את המשיכות הרחבות של הטקסט המקורי של שייקספיר. עם זאת, הסרט גם ממסגר מחדש את הנרטיב המרכזי של מחזהו של הפייטן על ידי פתיחה עם מות ילדם של לורד וליידי מקבת - מה שמרמז שהצער וההתפכחות הרוחנית של הזוג לאחר מכן מאובדנם האישי מזינים את מעשיהם השפלים כמו שאפתנות או תאוות הכוח כן (אם לא יותר). הרובד המוסף הזה של משמעות נושאית גם משפר וגם פוגם בקו העלילה הראשי במידה שווה, וכך גם הניסיון של הסרט לבסס עוד יותר את הדמויות שלו על ידי בחינת דברים כמו, למשל, הלחץ הפוסט-טראומטי של מקבת מתקופת המלחמה. אבל ככזה מקבת מקבל נקודות על הניסיון, הוא לא מצליח לדמיין מחדש את משחק המקור שלו באופן שמביא משמעות חדשה.

מקבת לפיכך מסתיימת להיות מרתקת בצורה דרמטית ביותר כאשר היא מתמקדת אך ורק בביצועים של המובילים שלה - אשר, לא מפתיע, מתגלים כיותר ממסוגלים להעביר את המונולוגים של שייקספיר בצורה שובת לב. הסרט אמנם מקצץ מספר שיחות פרי עטו של הפייטן (כפי שהוזכר קודם), אבל כשהוא מאפשר לפסבנדר ולקוטילארד לדבר בטייקים ארוכים וללא הפרעות, התוצאות מהפנטות. שני המובילים מביאים בעדינות תחושה של משקל רגשי ואותנטיות לתפקידיהם - מציגים את המקבת' כשני אנשים מיוסרים כמו שהם חסרי רחמים בטבעם, כתוצאה מכך. הבעיה היא שמכיוון שהזוג מוצג כניזוק כבד (ובדרכים שונות, צמא דם) מההתחלה, קשתות האופי שלאחר מכן מרגישות שטוחות ומאבדות את היקפן הטרגי שלהן.

מקבת (מייקל פסבנדר) וחייליו בלהט הקרב

בצד בעיות סקריפט, מקבת הוא סרט מדהים למראה הודות למאמצים של קורזל ומשתפי הפעולה התכופים שלו - כולל מנהל הצילום אדם ארקאפו ומעצבת ההפקה פיונה קרומבי. גישתו של ארקאפו כאן מעלה לתודעה את עבודתו בנושא בלש אמיתי עונה ראשונה, שהולידה סרט משופע בצילומי מצב מסנוורים ותכניות תאורה יצירתיות המשתמשות בפלטת צבעים עשירה הנעה בין חום גרוני לצהוב גיהנום. קטעי שדה הקרב של הסרט משתלבים בתורם 300 פריחה סגנונית בהשראת (צילומים בהילוך איטי למטרות דרמטיות) עם עבודת צילום מודרנית בכף יד, כדי ליצור סצנות לחימה מקרוב שהן גסות וגולמיות, אך עם זאת מסוגננות בצורה ניכרת. בין זה לבין העריכה של זוכה האוסקר כריס דיקנס ( Slumdog מיליונר ), שלעתים קרובות חוצה קווי פעולה שונים יחדיו בצורה יעילה, מקבת מרגיש קולנועי כמו כל עיבוד של שייקספיר.

למה קס עזב את מסע הכוכבים

מקבת צולם בעיקר במקום באנגליה ובסקוטלנד, והמסגרות השונות של הסרט (גבעות מתגלגלות מכוסות ערפל, אתרים היסטוריים כמו טירת במבורג) עוזרות לשמור על אווירה משמימה ועגומה לאורך כל הנרטיב בן שלוש המערכות. בעוד שהסרט משרת היטב את מצב הרוח המבשר רעות שלו לפעמים, האפקט חונק לפעמים - וכך, הסרט יוצא כחגיגי מדי. גַם רציני בעצמו, בכללותו. מקבת גם הטון של הטון קודר כל כך עד כדי כך שכל רגע בנרטיב שלו מסתיים בטיפול באותה עוצמה, בין אם זה מתאים ובין אם לא. בסופו של דבר, נראה יפה כמו מקבת כלומר, הסיפור שלו בסופו של דבר מרגיש כמו דאגה משנית לוויזואליה.

מריון קוטילארד, פאדי קונסידין ועוד במקבת'

שחקני הצד המסורתיים בפנים מקבת גם כאן הם עדיין מאוד דמויות תומכות, אם כי חלקן מצוירות בצורה דקה יותר מאשר בטקסט השייקספירי המקורי (כתוצאה מהתסריט המעובד המתוקן). עם זאת, הם מתעוררים לחיים על ידי צוות מוכשר של שחקני אופי, כולל פאדי קונסידין ( סוף העולם ), שון האריס ( משימה בלתי אפשרית - אומת הנוכלים ), דיוויד תיוליס ( התיאוריה של הכל ), ואליזבת דביקי ( גטסבי הגדול ). מקבת הוא קודם כל חלון ראווה של פאסבנדר וקוטילארד, אבל לרוב הצוות התומך ניתן רגע לזרוח - מה שכן.

כשהכל נאמר ונעשה, מקבת הוא עיבוד קודר ופועל היטב של שייקספיר, אבל נותן עדיפות לסגנון על פני החומר. סגנון הבימוי של הסרט וגישתו לעיבוד המחזה המפורסם מאת הפייטן שאפתניים לשבח בעיצובו, אך מצליחים רק בחלקם לצייר את הטרגדיה של לורד מקבת באור רענן. יחד עם זאת, יש מספיק שעובדים כאן כדי להכין מקבת ראויה להמלצה למי שחושב להסתכל על יצירתו של שייקספיר - או, אם לא, אלה שסקרנים לגבי מה שקורזל יביא לשולחן כבמאי בעתיד הקרוב Assassin's Creed עיבוד סרט למשחקי וידאו.

גְרוֹר

מקבת משחק כעת בבתי קולנוע נבחרים בארה'ב. אורכו 113 דקות והוא מדורג R עבור אלימות חזקה ומיניות קצרה.

ספר לנו מה חשבת על הסרט בקטע התגובות למטה.