ביקורת 'אמא'

מה שאנחנו כן מקבלים זה בערך 60 דקות של סיפור רפאים טוב ויעיל מאוד, שנראה פחות אטרקטיבי בגלל 40 הדקות של שומן שתלוי מהאמצע שלו.

אִמָא הוא סרט האימה האחרון שנשא את החותמת היוקרתית של 'מוצג על ידי גיירמו דל טורו' - בהתאם למסורת של סרטים כמו בית היתומים (2007) ו אל תפחד מהחושך (2010). אִמָא מספר את סיפורן של ויקטוריה (מייגן שרפנטייה) ולילי (איזבל נליס), שתי ילדות קטנות שההיסטוריה המשפחתית הטרגית שלהן משאירה אותן תקועים ביער במשך חמש שנים.

כאשר אחיו התאום של אביהם, לוקאס ( משחקי הכס הכוכב ניקולאי קוסטר-ולדאו), סוף סוף עוקב אחר הבנות, נראה שהמפגש המחודש הוא נס קטן; למרות שחברתו הפאנק-רוקית של לוקאס אנאבל (ג'סיקה צ'סטיין) לא מתרגשת מדי מהמעבר הפתאומי מאמנית מורעבת לדמות אימהית. זה לא עוזר כשאנבל מתחילה לחשוד שהבנות אולי לא הסתדרו בעצמן שם ביער. כמה דָבָר השגיח עליהם, והוא עדיין משגיח עליהם בביתם החדש; ישות שהבנות רק מתייחסות אליה (בלחשושים חשאיים) בתור 'אמא'.

בדרך כלל עם אלה 'דל טורו מציג' סרטים, יוצר הסרטים המוערך משתמש בכוחו כדי לתמוך בסיפור מצמרר/מפחיד שמשך את תשומת ליבו המקאברית, ובמקביל עוזר להציג את עבודתו של במאי קולנוע חדש. מי שעומד לחבוט הפעם הוא אנדרס מוסקיטי, הכותב/במאי שיצר את ה-2008 אִמָא סרט קצר שהגרסה הארוכה הזו מבוססת עליו. מוסקיטי מוכיח את עצמו ככישרון ויזואלי וקונספטואלי, וסרטו בהחלט מקבל חיזוק מהכישרון של צ'סטיין (בימים שלפני אוסקר נואם) ושתי השחקניות הצעירות המשמשות ככוכבות שלו. עם זאת, בעוד שהמושגים, המשחק והבנייה של הסרט מראים כולם רמזים למיומנות רבה, הביצוע של קו העלילה הוא המקום אִמָא לא מצליח לנצל את הפוטנציאל של עצמו.

מבחינת כיוון, אִמָא הוא הופעת בכורה די חזקה עבור Muschietti. הצילום חשוך אך תוסס (מלא בגווני אדמה) והרצפים כולם מדומים ונבנים בדרכים חדות ויצירתיות. רוב הסרט מוגבל לשני מקומות (בקתת היער שבו נמצאות הבנות ובית שבו מתגוררים לוקאס, אנאבל והבנות) אבל האופן שבו מוסקיטי בוחר להשתמש ביצירות התפאורה הללו ובמרחב הצפוף שבה הוא חכם ומרתק למדי. רוב הזמן. במקום ההתקדמות הרגילה של 'רגוע ביום, מפחיד בלילה', במקום זאת אנו מקבלים הרבה רגעי הפחדה חכמים המבוצעים בכל שעות היום (אפילו לאור יום), תוך שימוש בזוויות ומסגור כדי לתת אפילו רגעים ארציים (כמו כביסה) קצה מצמרר.

בהינתן הבחירה להשתמש באנטגוניסט תמידי (רוחות רפאים נוטות לאבד את המיסטיקה שלהן ככל שהן מסתובבות זמן רב יותר) ובשתי דמויות ילדים שהן יותר מטרידות מאשר מסוכנות, מוסקיטי מסתפק בסופו של דבר בסרט מצמרר באופן עקבי, אך מפחיד רק לעתים רחוקות. עד שהסרט מגיע למסקנה המפוצצת מדי שלו, הוא עבר לגמרי מסיפור אימה לאגדה אפלה, וכל כוח הפחדה שהיה לו מתפוגג בסופו של דבר לדרמה קונבנציונלית. למרות הרעש הזה בסוף, עם זאת, הרבה אִמָא הוא (כאמור) די מצמרר.

הרבה מהמצמרר הזה אפשר לייחס למנהיגים הצעירים, מייגן שרפנטייה ואיזבל נליס - שמגלמות את ויקטוריה ולילי, בהתאמה. בתור המבוגרת מבין השתיים, על שרפנטייה מוטלת המשימה הקשה יותר להיות האחות המסוכסכת, הנקרעת בין זיכרונות מחייה הקודמים והזמן שלה עם 'אמא'. החלק דורש כמה סצנות חקירה אינטנסיביות עם הפרופסור הפסיכיאטרי ד'ר דרייפוס (דניאל קש) ורגעים של איום ופגיעות ילדותית כאחד. עבור שחקנית כל כך צעירה, שרפנטייה מחזיקה את הקצה שלה מספיק טוב.

מכיוון שלילי בילתה את רוב שנותיה המעצבות ביער, ללא זיכרון חיים מראש, נלסה מקבלת את המשימה המהנה הרבה יותר לשחק את ילד הפרא המצמרר, הנוהם והבלתי מאולף - משימה שהיא בהחלט מאמצת בלב שלם. לילי תצחיק אותך, תגרוף אותך - ומדי פעם תפחיד אותך גם.

ניקולאי קוסטר-ולדאו זוכה להשתעשע מעט בזמן המסך הקצר שלו, משחק הן האבא החצי משוגע של הבנות והן הדוד התאום הגיוני יותר; לאחר שהתפתחויות מסוימות מתפתחות, הוא אפילו מקבל כמה רגעים ראויים לנקודת אורח בית מ.ד. כלומר: זו בעיקר המופע של צ'סטיין.

ספק אם מוסקיטי ושות' ידעו שהסטארלט שלהם יהיה שם גדול כל כך עד שהסרט שלהם יצא סוף סוף לאקרנים, אבל מלבד כוח הכוכבים הנוסף שצ'סטיין מביאה לסרט, כישורי המשחק האיכותיים שלה נושאים הרבה מהסרט בין רגעי ההפחדה של הילדות/רוח הרפאים. היא מספיק טובה שהקשת של אנאבל מבייביסיטר מרה ללביאה עזה המגנה על גוריה היא קו דרך מוצק וניתן לקשר שמבסס את המיתוס העל-טבעי החצי מבושל.

'חצי מבושל' הוא מונח שאכן ניתן להחיל על חלק גדול מהם אִמָא הנרטיב של. הסרט מתסכל בעובדה שהתסריט - מאת אנדרס, אחותו ברברה, ו כותב הטלוויזיה ניל קרוס (של BBC לותר ) - יש לו סיפור ליבה חזק (ההשפעות החזקות של האינסטינקט האימהי) ומיתוס גדול שנבנה על כך; יסודות מוצקים שהתסריט מערער לחלוטין על ידי הוספת יותר מדי ביטים זרים.

במקום להתמקד בצ'סטיין ובבנות, אִמָא במובנים רבים מציג בפנינו שלוש קשתות סיפור מרכזיות - אנאבל, לוקאס וד'ר דרייפוס - רק שבסוף אחת מהקשתות הללו נקשרה בפתאומיות ובאופן לא מספק; אחר נטוש לחלוטין, והאחרון (כאמור) מסתובב מרוב אימה למלודרמה מלאה - אבל היי, לפחות זה הושלם במלואו, נכון? (עובדה מהנה: אם אתה צופה ב אִמָא טריילר לאחר שראית את הסרט (צפה בו למטה) אתה באמת יכול לגלות את הרזולוציה לחלק מהסיפור, שלא ממש נכנס לגזרה התיאטרלית.)

בזמן ריצה של 100 דקות, אִמָא הוא לא בדיוק אפי באורכו - ובכל זאת הוא עדיין מראה את סוג העייפות והבלבול שיכולים להופיע לעתים קרובות כאשר מנסים למתוח סרט קצר לאורך עלילתי (ראה גם: של שיין אקר 9 ). בעוד שסיפורים קצרים מאפשרים היכרות מהירה ותמורה מיידית של מושגי ליבה מעולים, פורמטים ארוכים יותר של סיפורים דורשים קצב ואיזון קפדני של זמן ותשומת לב שמוסקיטי פשוט לא מצליח להתאים. מה שאנחנו כן מקבלים זה בערך 60 דקות של סיפור רפאים טוב ויעיל מאוד, שנראה פחות אטרקטיבי בגלל 40 הדקות של שומן שתלוי מהאמצע שלו. זה מצער מכיוון שיש כל כך הרבה שהסרט מצליח, אבל כפי שהוא נראה, אִמָא זה רק זמן די טוב, ולא תהיה שיחה רעה להשכרה עתידית.

[poll id='503']

———

אִמָא משחק עכשיו בבתי הקולנוע. אורכו 100 דקות והוא מדורג PG-13 עבור אלימות וטרור, כמה תמונות מטרידות ואלמנטים נושאיים.