של דיסני פיקסר הָלְאָה הוא סרט הרבה יותר טוב ממה שהוא מקבל קרדיט עליו. ההרפתקה הפנטסטית היא הסרט ה-22 שיצא על ידי פיקסאר, שדיסני רכשה ב-2006. בכיכובם של טום הולנד וכריס פראט כאחים אלפים בעולם שבו הקסם הוחלף בטכנולוגיה, הָלְאָה מתחיל בכך שהאחים מוצאים את המטה הקסום של אביהם המנוח ולחש שיחזיר אותו ליום אחד. כאשר הלחש מופרע באופן בלתי צפוי, רק רגליו של אביהם מתגלגלות מחדש, ואיאן וברלי לייטפוט (הולנד ופראט בהתאמה), יחד עם החצי התחתון של אביהם, חייבים למצוא פניקס פניקס כדי להשלים את הלחש.
הָלְאָה לא זכתה להצלחה מסחרית, והקופות שלה קוצצו עוד יותר בגלל מגיפת הקורונה שנסגרה בתי קולנוע ברחבי העולם. למרות שזכה לביקורות מעוררות הערצה, הסרט התעלם בעיקר על ידי הקהל, ואחריו הָלְאָה קיבל שחרור דיגיטלי מוקדם בדיסני+, הסרט נהנה מפופולריות מחודשת בשירות הסטרימינג. אף על פי כן, מעטים מדורגים הָלְאָה בפנתיאון העליון של ההיסטוריה של פיקסאר. אולי זה בגלל שהתפוקה של פיקסאר הייתה כל כך חזקה לאורך השנים; בזמן הָלְאָה לא ממש משתווה ל צעצוע של סיפור סרטים, הרגש קורע הלב של קוקוס, או כושר ההמצאה של וול-E , זה בהחלט טוב יותר מהדרג הנמוך של פיקסאר כמו הדינוזאור הטוב אוֹ מכוניות 2 .
קשור: כיצד הלאה תומך בתיאוריית היקום המשותף של פיקסאר
מתי הפרק הבא של ההתקפה על טיטאן
הָלְאָה זוכה לשבחים שטחיים כהרפתקה מהנה, והיא מגיעה עם פחות בומבסטיות ממה שאפשר לצפות מכותר של פיקסאר. עם זאת, מקוריותו, בניית העולם המוקפדת והנושאים המהדהדים שלו, שחתמו בסיום אירוני מבריק, יוצרים הָלְאָה שווה הערכה מחדש.
הָלְאָה מקורי - גם בז'אנר וגם בתפאורה. ארבעה מתוך חמשת סרטי פיקסאר האחרונים היו סרטי המשך, החל מ-2016 למצוא את דורי דרך השנה שעברה צעצוע של סיפור 4 , אז זה מרענן לדעת את זה הָלְאָה הוא הראשון בגל חדש של תוכן פיקסאר מקורי, ועוד הָלְאָה מגדיר אפשרויות עתידיות , זהו סרט שלם שמתפקד כיותר מהגדרת המשך. חלק מהקסם שלו הוא התפאורה שלו בעולם רחב ידיים, שנבנה בקפידה. הסרט מדגיש את אותם סוגים של פליאה שמתגלמת בהם שר הטבעות זיכיון עם שוטרים כקנטאורים וכנופיות אופנוענים כספרייטים, אבל הָלְאָה יש גם רגישות מודרנית וטכנולוגית, שכן החשיפה שלו מבהירה שקל יותר להשתמש בטכנולוגיה מאשר בקסם. העולם של הָלְאָה יש אותו פוטנציאל כמו בָּהִיר , אבל אף אחד מהאלמנטים הבעייתיים שפקדו את הסרט הזה.
התהודה הנושאית ב הָלְאָה הוא חד משמעי. לא רק הוא הָלְאָה הערה על האופן שבו הטכנולוגיה שלטה בתרבות המודרנית, אבל הסרט משתמש במסעם של איאן וברלי כדי להחדיר לסרט גם נושאים בין-אישיים עמוקים. פיקסאר ידועה בכך שהיא מושכת בחוטי הלב, אבל מעטים סרטי פיקסאר שמלהטטים עם נושאים רבים כמו הָלְאָה עושה. דרך הקשת הרגשית של איאן, הָלְאָה בוחן את חשיבות המשפחה, את ההשפעה המתמשכת של האבל והקבלה כאשר איאן וגם ברלי לומדים לאהוב זה את זה בגלל הפגמים והמוזרויות שלהם. בסיום האירוני של הסרט - כשאיאן בודק את כל החוויות שהוא קיווה לחוות עם אביו, תוך שהוא מבין שברלי מתאים לכל פריט - הָלְאָה מסיים בהקרבה עמוקה ובמסר שלפעמים הדברים שאנשים באמת צריכים היו שם כל הזמן.
כי זה פיקסאר, כמובן הָלְאָה האנימציה של מבריקה, והיא ראויה לשבחים כהרפתקה מהנה, אך בהנחה הָלְאָה שכן קצת 'פחות מ' בפילמוגרפיה של פיקסאר היא טעות. זה נכון שהנחת היסוד של הסרט לא אופטימית - להחיות רק חצי מאבא שלהם - אבל ביקורות כאלה הן מצמצמות, ואת אותו הדבר אפשר לומר על למעלה, שהוא אחד הטובים של פיקסאר ועוקב אחר זקן וכלב מדבר שמטיסים את ביתו עם בלונים. מה הָלְאָה מוכיחה את היכולת המתמשכת של פיקסאר לסחוט את האמת הרגשית מהמושגים המוזרים ביותר, ובסופו של דבר, הסרט לא מקבל מספיק קרדיט, למרות שיש לו כל כך הרבה מה להציע.
הבא: הלאה החזירו את הבדיחה הכי מעצבנת של Inside Out