בין קארי, רוקי ואחד עף מעל קן הקוקיה, שנות ה-70 היו עשור פנטסטי לקולנוע, עם סרטי כוכבים מסביב.
שנות ה-70 הביאו איתן שינויים משמעותיים בחברה האמריקאית. הקפיטליזם הגואה והניכור החברתי הולידו אידיאלים פוסט מודרניים ולהיפך. מלחמות העבר והתסיסה האזרחית והדעיכה המוסרית של המאה שחקו את האזרחים האמריקאים. דורות מבוגרים שמרו על סלידה מתרבות הנגד הצעירה של שנות ה-60.
קשורים: 10 הסרטים הניתנים לצפייה חוזרת ביותר של שנות ה-70
כתוצאה מכך, הסרטים ההוליוודיים של שנות ה-70 הפכו לפוליטיזציה כבדה. מהעלייה הפתאומית של ז'אנר האימה האלגורית ועד לאובססיה של העשור לגבריות שתדמם לתוך שנות ה-80. סרטי הוליווד קיבלו תפנית דרסטית בשנות ה-70.
פרצוף יפה אתה הולך לגיהנום
The Exorcist (1973)
מגרש השדים הוא סרט מתח על טבעי המבוסס על הרומן בעל אותו השם משנת 1971. הוא בוים על ידי ויליאם פרידקין הפורה, שגם עזר מְכַשֵׁף , הִשׁתוֹלְלוּת, ו חרק . הסרט יהפוך מאוחר יותר לזיכיון משלו החל בגרסת 1973. זו הייתה הצלחה אדירה.
עם תקציב של 12 מיליון דולר, הסרט המשיך להופיע 441 מיליון דולר במשרד הכרטיסים. בשנות ה-70 נרשמו פיצוץ עצום של סרטי אימה שזכו להצלחה גדולה. מגרש השדים היה חלוץ בפיצוץ האימה הזה.
השיחה (1974)
הבמאי הבולט פרנסיס פורד קופולה, שביים קלאסיקות גדולות משנות ה-70 כמו הסנדק , אפוקליפסה עכשיו, ו גטסבי הגדול , גם ביים השיחה . בהפסקה מהמוסכמות ההוליוודיות, הסרט התמקד בשמיעה. שלא כמו רומן האהבה של הוליווד עם החזותי, בצורת אפקטים חזותיים, צילום ועוד, השיחה התמקד בהשפעות שמיעתיות.
קשורים: פרנסיס פורד קופולה: חמשת הסרטים הטובים ביותר (וחמישה הגרועים ביותר) שלו, על פי IMDb
זה היה סרט שונה מאוד ממה שהוליווד מייצרת בדרך כלל שמאלץ את הקהל לשים לב לאופן הפקת הסאונד ונשמע. בסרט, ג'ין הקמן מגלם את הארי קול, מומחה מעקב שמבין שההקלטות שלו הן המפתח לרצח פוטנציאלי. עליו להחליט אם מה שהוא שומע הוא אמיתי או רק התפיסה שלו.
קארי (1976)
אחד מסרטי האימה הפופולריים ביותר בהוליווד, קארי הוא סרט אימה על-טבעי אמריקאי משנת 1976 שעובד מרומן של סטיבן קינג באותו השם. הסרט יצא לאקרנים ב-1976, והסרט יצא שנתיים אחרי הרומן של קינג. כיום, סצנת הדם של החזיר של קארי הפכה לאחת הסצנות המוכרות ביותר בז'אנר.
יומן של ילד מטומטם הסרט האחרון
כמו סרטי אימה רבים של שנות השישים והשבעים, קארי חוקרת את האובססיה של אמריקה לדת - במיוחד דיכוי דתי. הוא חושף כיצד דיכוי נוצרי אמריקאי יכול להוביל לצד האפל של נפש האומה. קארי, שחיה עם אמא מודחקת ודתייה, משתגעת עד מהרה מהצקה הן שלה והן מצד חבריה ללימודים. עייפה מלהדחיק, היא משתמשת בכוחות הטלקינטיים שלה לרוע.
One Flew Over The Cuckoo's Nest (1975)
במהלך שנות ה-70 הוליווד עדיין הייתה תלויה מאוד ביצירות ספרותיות לסרטים. קן הקוקיה , למשל, התבסס גם על רומן באותו שם מאת קן קזי. בכיכובו של ג'ק ניקולסון, שהקריירה שלו זכתה להערכה רבה במהלך שנות ה-70 וה-80, הסרט הריאליסטי היה מבט מדכא על בריאות הנפש באמריקה במהלך המחצית השנייה של המאה העשרים.
קָשׁוּר: אחד עף מעל קן הקוקיה: 10 דברים שלא ידעת על הסרט
קן הקוקיה נחשב לאחד הרומנים האמריקאים הגדולים אי פעם. אותו דבר נאמר על הסרט. דוריס פלטשר עדיין, היום, מוכרת ביותר על תפקידה בתור האחות המרושעת.
רוקי (1976)
בעוד שנות ה-60 הביאו הרבה סרטים מפורסמים שעדיין רלוונטיים היום, טרנד האולפנים ההוליוודיים של זיכיון הסרטים החל רק בשנות ה-70. זיכיון סרט אחד כזה הוא הפופולרי מתמיד סַלעִי . הראשון סַלעִי שוחרר ב-1976 ונכתב על ידי ובכיכובו של סילבסטר סטאלון. סַלעִי היה אחד הסרטים הראשונים שהתמקדו בסיפורם של אמריקאים איטלקים בארה'ב.
קשורים: רוקי: 10 סיבות שסרטי ההמשך לעולם לא יכלו לעלות על המקור
סרטים כגון חשמלית בשם תשוקה התמקד במהגרים אירופאים-אמריקאים אחרים ממעמד הפועלים במהלך המחצית השנייה של המאה ה-20, אבל רוקי היה אחד הסרטים הפופולריים ביותר של אותה מאה שעשו זאת. כמו מגרש השדים , לרוקי היה תקציב קטן מאוד. עם זאת, עם קצת יותר ממיליון דולר, היא הרוויחה כמעט 225 מיליון דולר במשרד הכרטיסים.
ליל כל הקדושים (1978)
זיכיון קולנוע נוסף שנולד בשנות ה-70 היה ה ליל כל הקדושים זיכיון לסרט. כמו קארי ו ה מְגַרֵשׁ שֵׁדִים, ליל כל הקדושים יהפוך לאחת מזכיונות סרטי האימה הפופולריים ביותר באמריקה לאורך עשורים רבים. זה היה הסרט הראשון של ג'יימי לי קרטיס.
עד כה, ה ליל כל הקדושים בזיכיון הסרטים יש יותר מאחד עשר סרטים. נכון לעכשיו, מייקל מאיירס, הרוצח, ידוע כיום כנבל סרטי אימה. ואכן, התחפושת שלו היא כעת עיקר ליל כל הקדושים באוקטובר. כמו גם של אלפרד היצ'קוק פסיכו , ליל כל הקדושים היה אחד מסרטי החתך הראשונים אי פעם. כמו כל סרט אימה קלאסי, ליל כל הקדושים הוא שיקוף של זמנו, חושף את המאבק בין אמריקה המודחקת משנות החמישים לבין אמריקה הפתוחה יותר מבחינה מינית - מאבק שקיים תמיד בפרברים, שבהם המיניות מושלכת למען קונפורמיות, בטיחות והדחקה.
האם יהיה כשף אוויר אחרון 2
מלתעות (1975)
במאי: סטיבן שפילברג, מלתעות היה שובר קופות הקיץ ההוליוודי הראשון אי פעם. עם תקציב של 9 מיליון דולר בלבד, היא הרוויחה 472 מיליון דולר. מבוסס על רומן מ-1974 באותו שם מאת פיטר בנצ'לי, מלתעות הוא מותחן המפורסם בשימוש בציפייה כדי לרגש את הקהל שלו. הסרט המחיש כמה אולפני הוליווד יכולים להרוויח אם ימקדו את האנרגיה שלהם בהפקת שוברי קופות קיץ שנתיים.
למרות שהנחת היסוד של הסרט נראית פשוטה בסטנדרטים של היום., עם שוברי קופות היום כמו הנוקמים: סוף המשחק שימוש בעלילות מסובכות ואפקטים חזותיים כדי למשוך קהלים, מלתעות פיתח את המודל שובר הקופות של שימוש ברצפי פעולה מרגשים, מסעות פרסום מקיפים ותצוגה ארצית כדי להבטיח שסרט מרוויח הרבה כסף.
מלחמת הכוכבים פרק IV - תקווה חדשה (1977)
שנתיים אחרי מלתעות , מלחמת הכוכבים שוחרר. בסרט המדע הבדיוני האפי, בבימויו של ג'ורג' לוקאס, כיכבו מארק המיל, הריסון פורד, קארי פישר, אלכס גינס וג'יימס ארל ג'ונס. זה היה הראשון בטרילוגיה והסרט הראשון אי פעם בעולם מלחמת הכוכבים זיכיון . הסרט הפך את ז'אנר המדע הבדיוני לפופולרי, כולל המוסכמות שלו ליצירת מינים שונים, מסע בחלל ונושאים אופראיים/תיאטרליים של דרמה משפחתית, ניכור ותאוות בצע.
קשורים: 10 סרטי האימה הטובים ביותר המבוססים על סיפורים אמיתיים
נושאים אלו נותרו חלק גדול מז'אנר המדע הבדיוני כיום, למשל בקלאסיקת הקאלט הבריטית, רופא ש . מלחמת הכוכבים נשאר הסרט השני עם הרווחים בצפון אמריקה והסרט הרביעי עם הרווחים בעולם. זה היה מאוד פופולרי, זכה בשבעה פרסי אוסקר באותה שנה . כמו מלתעות, זה גם התחיל את האובססיה של אולפני הקולנוע לשובר קופות הקיץ שיביא להם רווח עצום. ואכן, מלחמת הכוכבים נוצרה בתקציב של 11 מיליון דולר והמשיכה להרוויח רווח של יותר מ-775 מיליון דולר .
אפוקליפסה עכשיו (1979)
סרט נוסף של פרנסיס קופולה, הפעם יצא לאקרנים ב-1979, אפוקליפסה עכשיו הוא קלאסיקה של הקולנוע ההוליוודי שהתבססה על הנובלה משנת 1899, לב החשיכה , מאת ג'וזף קונרד. לב החושך הזה , קלאסיקה אנגלית משפיעה מאוד, עוקב אחר הגיבור בסירה דרך קונגו. ב אפוקליפסה עכשיו , ההגדרה משתנה מקונגו לקמבודיה ודרום וייטנאם.
הסרט הוא עוד אודה לגבריות, בדומה ל נהג מונית ורוקי. שנות ה-70, שנמשכו אל שנות ה-80, יראו עניין מוגבר בסרטים המתארים היפר-גבריות. אפוקליפסה עכשיו , למשל, מככבים שחקנים מפורסמים רבים, כולל מרלון ברנדו, מרטין שין, לורנס פישבורן, דניס הופר והריסון פורד.
נהג מונית (1976)
קלאסיקה של מרטין סקורסזה, נהג מונית עוסק בסוגיות הפסיכולוגיות שמלחמת וייטנאם יצרה באמריקה. במותחן הפסיכולוגי משנת 1976 מככבים רוברט דה נירו, ג'ודי פוסטר, הארווי קייטל ואלברט ברוקס. למרות שזה לא סרט אימה, נהג מונית משקף את העיסוק בו היה סרטי אימה בפסיכולוגיה, הרוחניות והרגשיות של המוסר המתכלה של החיים האמריקאיים. הסרט מציג ילדה זונה כאלגוריה למה שאמריקה הפכה בשנות ה-70.
איך פגשתי את פרקי חג המולד של אמך
נהג מונית הוא סרט טוב לצפייה כדי להבין את אמריקה בזמנים הנוכחיים, בפרט את האובססיה של האומה לאקדחים ולגבריות, היעדר טיפול נפשי, ההשלכה השלילית של המלחמה בגברים צעירים והסכנות של הפוליטיזציה המשתוללת של האומה בקרב נפש. אזרחים לא טובים.
הבא: פרנסיס פורד קופולה: 10 הסרטים הטובים ביותר, מדורגים (לפי IMDb)