סרטו הגדול ביותר של סילבסטר סטאלון חגג לאחרונה יום נישואין גדול. בואו נסתכל אחורה על 40 שנה של סוס איטלקי!
אולי קשה להאמין, אבל סַלעִי הוא בן 40, לאחר שערך את הופעת הבכורה שלו כל הדרך בדצמבר 1976. לא שאנחנו צריכים סיבה לחגוג את אחת הזכיונות הנערצים ביותר בתולדות הקולנוע, אבל יום השנה הגדול הזה מהווה תירוץ נוח להסתכל אחורה על כמה מסרטי הספורט הגדולים ביותר שנוצרו אי פעם... וגם רוקי V .
מההתחלה הצנועה שלו בשכונות העוני של העיר הגדולה, ועד עלייתו לכוכב-על, נפילת החסד ותחייתו הבלתי צפויה, סַלעִי הסדרה הידהדה את הקריירה של הכוכב והכותב/במאי התדיר שלה, סילבסטר סטאלון. במידה מסוימת, סַלעִי ניתן לראות כתיעוד של רגשותיו על חייו ועל הקריירה שלו לאורך עשרות השנים; אחרי הכל, סליי עצמו כתב שישה מתוך שבעת הסרטים, וביים ארבעה מהם. בואו נסתכל אחורה על כל הסדרה, מהקלאסיקה המקורית משנת 1976, ועד לאחד מסיפורי ההצלחה המפתיעים של הפריצה של 2015, אֲנִי מַאֲמִין .
סַלעִי
האגדה מספרת שסילבסטר סטאלון היה במשהו מבולבל באמצע שנות ה-70. הוא היה עני, נכשל כשחקן, ועל סף כישלון בשאיפותיו לככב. במאמץ להימנע מהטיפוס כבריון שריר, סטאלון החליט שהוא צריך לכתוב סרט משלו, שבו יוכל לככב בתור האיש המוביל הרומנטי. התברר שהסרט ההוא סַלעִי . סטאלון קנה את התסריט שלו באולפנים שונים, אבל הוא יסכים לעשות את הסרט רק אם יתנו לו לככב בו.
זה הקשה, בלשון המעטה, שכן האולפנים הגדולים לא האמינו בשחקן האלמוני. בשלב זה, תפקיד המשחק הכי ראוי לציון של סטאלון היה כניצב מכובד בסרטו של וודי אלן בננות . שמות גדולים יותר שנחשבו לככבים בסרט כללו את ג'יימס קאן, ברט ריינולדס ורוברט רדפורד. בסופו של דבר, יונייטד ארטיסטס התרצה ואפשרה לסטאלון לככב בסרט, אך עם תקציב צנוע במיוחד במאמץ למזער את ההפסדים הצפויים.
בימוי: ג'ון ג'י אביילדסן ( ג'ו, הקראטה קיד ), סַלעִי היה לו תקציב של קצת יותר ממיליון דולר - זעום, אפילו בסטנדרטים של 1976. בעוד שסטאלון הוא יליד ברוקלין (לא ניתן לטעות במבטא הסימן המסחרי שלו), הסרט עשה שימוש אדיר בתפאורה שלו בפילדלפיה, עשה צעדים גדולים כדי ללכוד את כבודה המחוספס של העיר הפנימית. רוקי עצמו הוא השריר השכיר של בוס מאפיה מקומי בשכר נמוך, למרות שהוא רך לב מכדי להרביץ למישהו בשביל המאפיונר המאיים החביב, בגילומו של ג'ו ספינל.
כמו סטאלון עצמו בזמנו, דמותו של רוקי בלבואה נתפסת כאדם בעל מיומנות וכישרון, שפשוט מעולם לא עלה על הקרקע. הוא לוזר שיכול היה להיות גדול, אבל מעולם לא נקט בצעדים הנדרשים כדי לגרום לזה לקרות. לפתע, הוא מקבל את ההזדמנות שלו כשאפולו קריד, אלוף העולם במשקל כבד, מציע לו אתגר, נותן לרוקי את ההזדמנות של חייו, הזדמנות אמיתית לתואר. לאחר שבהתחלה התמודד עם לעג מצד חבריו, כמו גם הספק העצמי שלו, רוקי מחליט להפיק את המרב מההזדמנות הזו, ומחליט 'ללכת למרחקים' עם אפולו. הוא לא באמת מאמין שהוא יכול לנצח אותו, אבל הוא נשבע לעצמו שהוא, לכל הפחות, יעבור את 12 הסיבובים המלאים, ויוכיח אחת ולתמיד שהוא לא בטלן.
כדי לצפות בסרטי פלא לפני הסוף
יחד לנסיעה יש צוות של דמויות צבעוניות, אך מציאותיות וממומשות במלואן, כולל אדריאן (טליה שייר), המתעניינת באהבה, אחיה המרושע פאולי (ברט יאנג), ומאמנו של רוקי, מיקי (ברג'ס מרדית'), שלא רצה בתחילה. אל תגיד דבר על היריב העיקרי, אפולו קריד (קרל וות'רס). כל אחד מהפנים הללו יחזור למספר המשך של מספר רב של סרטי המשך, ויהפוך למרכיב עיקרי בסדרה כמו רוקי עצמו.
הציפיות לקופות היו נמוכות עבור סַלעִי , אבל הוא הפך ללהיט ענק עבור United Artists, ולסרט הרווחי ביותר של 1976. סַלעִי הכניס 117 מיליון דולר בקופה המקומית; בהתאמה לאינפלציה, המספר הזה עלה לסכום מזעזע של 473 מיליון דולר, תוצאה שובר קופות ענק בכל מדד. הסרט זכה להערכה אוניברסלית, כולל 10 מועמדויות לאוסקר, והוא זכה בסרט הטוב ביותר ובמאי הטוב ביותר; בעוד שסטאלון היה מועמד פעמיים, על התסריט וההופעה שלו כשחקן ראשי, פרסים אלה זכו בסופו של דבר לפדי צ'ייפסקי ופיטר פינץ', בהתאמה, על תרומתם ל רֶשֶׁת . ובכל זאת, המסר של סַלעִי הוא שזה לא עניין של תהילה ופרסים; זה על כבוד עצמי. סַלעִי , הסרט, היה תוצר של עבודתו הקשה של סילבסטר סטאלון, מסירותו לאמנות והאמונה בערך העצמי שלו. סליי הרחיק לכת, והפך מיד לאחד מכוכבי הקולנוע הגדולים ביותר על פני כדור הארץ.
רוקי השני
למרות שרוקי היה סיפור עצמאי בהחלט על מסע של אדם אחד להוכיח את ערכו העצמי לעולם, הופעת הקופות המדהימה שלו הפכה את סרט ההמשך לבלתי נמנע. שלוש שנים מאוחר יותר, ב-1979, המעריצים קיבלו מנה שנייה של סטליון איטלקי רוקי השני . אפולו קריד, למרות הניצחון בקרב השיא בסוף הסרט הראשון, הועדפה מאוד לזכייה בנוק-אאוט מכריע, לא החלטה מפוצלת כל כך שנויה במחלוקת. לקריד אולי יש את הקרב, אבל רוקי כבש את הלב והמוח של כל מי שראה את קרב האליפות. למרבה המזל של אפולו, ניסיונותיו של רוקי למצוא עבודה מחוץ לאיגרוף כולם נכשלים, ולאלופה של פילי אין ברירה אלא לחזור לזירה כדי לפרנס את אשתו אדריאן, שנמצאת בהריון עם בנם. למרות בעיות בריאות שעלולות להחליש, רוקי מסכים לקרב חוזר עם אפולו, והפעם, הוא לא רק מכוון ללכת רחוק; הוא נלחם כדי לנצח.
בניגוד לסרט הראשון, שסילבסטר סטאלון רק כתב ושיחק בו, סליי כתב, ביים וכיכב בו רוקי השני . סטאלון היה מבצע שירות משולש כמו זה רוקי השלישי, רוקי הרביעי , ו רוקי בלבואה , כמו גם לא- סַלעִי סרטים כמו 2008 רמבו ושנות ה-2010 בלתי נשכחים . עם זאת, עד 1979, סטאלון טיפל רק בתפקידי בימוי על סרט בודד, המעט שנראה סמטת גן עדן , וזה מראה; רוקי השני , למרות הנהנה מתקציב גדול יותר של 7 מיליון דולר, סובל ממראה שטוח יותר מהמקור, כאילו סטאלון לא לגמרי נוח בתפקידו כבמאי; סליי ביישן מכדי להיות יצירתי מדי.
בינתיים, התסריט, שוב, גם של סטאלון, הוא יורש הגון של המקור, אם כי הוא נשען קצת יותר מדי על מלודרמה סוחפת, כמו כאשר אדריאן מסתיים בתרדמת או הנזק שעלול להסתיים בקריירה לעינו של רוקי, אשר עולה שוב ושוב מבלי להוביל לשום דבר חשוב בסרט הזה, ונפל לחלוטין בסרטי ההמשך.
רוקי השני הוא לא בדיוק סלאמס-דאנק (או נוקאאוט, כדי להיצמד למונחי אגרוף), אבל זה המשך מוצק עם עוד מאותה רוח מרוממת, וכמה אתגרים חדשים שעל רוקי להתגבר. ההמשך הזה זורח הכי חזק כשהוא לוקח את הדמות של רוקי ומכניס אותו לסיטואציות חדשות; הוא מעולם לא היה עשיר לפני כן, אז, כמובן, הוא הולך לבזבז את כספו בטיפשות, רק כדי למצוא את עצמו שבור ברגע שהאבק ישקע. זהו מבט ריאליסטי ומפכח על החיים של מה שקורה מיד לאחר סיום קלאסי של 'באושר ועושר'. כתמים של ברק כמו זה הם מה לשמור רוקי השני מלהיות רק חידוש פחות של המקור, אבל סרט חזק ומכובד בפני עצמו.
רוקי השלישי
בשנת 1982 יצא לאור של רוקי השלישי . קודם כל והכי חשוב' Eye of the Tiger,' מאת Survivor, נכתב עבור הסרט והפך לתופעת תרבות פופ, כמו גם לאחד משירי הרוקנרול האייקוניים בכל הזמנים. בדברי הימים של של רוקי פסקול אגדי, 'Eye of the Tiger' נמצא ממש למעלה עם 'Gonna Fly Now' של ביל קונטי בתור המנגינה הכי מזוהה בסדרה.
בניגוד סַלעִי וההמשך הראשון שלו, שהם דרמות מבוססות וריאליסטיות, רוקי השלישי מסמן את תחילתו של השלב השני של הסדרה, שבו הסרט העביר הילוך להיות קטעי אקשן קורנבול ישירים משנות ה-80. זה לא בהכרח דבר רע, אבל זו בהחלט סטייה ניכרת משורשי פילדלפיה המלוכלכים. ב רוקי השלישי , הסטליון האיטלקי מתמודד מול האלק הוגאן (כשמו המצחיק Thunderlips) במשחק צדקה גימיקי של 'אגרוף נגד היאבקות' שלא הגיוני ולא מוסיף דבר לעלילה. זה פשוט פינוק מוזר ומהנה של הסרט.
ב רוקי השלישי , רוקי נמצא בפסגת העולם. הוא אלוף העולם הבלתי מנוצח במשקל כבד, ואף אחד לא יכול להחזיק נר לדומיננטיות שלו בזירה... אף אחד, כלומר, מלבד קלאבבר לאנג, אותו מגלם מר טי. בימים אלה, מר טי ידוע בעיקר בשל בהיותו הקמע הידידותי למשפחה של כל העשור של שנות השמונים, אבל כאן, בהופעת הבכורה שלו בסרט, הוא נוכחות מאיימת לחלוטין, הדומה לגרסת 'יקום מראה מרושע' של רוקי הצעיר והרעב של הסרט הראשון, בעוד רוקי עצמו דומה לאפולו בהופעתו הראשונה, בטוח בעצמו יתר על המידה לתקלה ומזלזל לחלוטין ביריב שלו. בקרב הראשון שלהם, קלאבבר לאנג מנגב לחלוטין את הרצפה עם רוקי, ומפיל אותו בסיבוב השני. כדי להחמיר את המצב, מיקי מת מהתקף לב מיד לאחר מכן, ורוקי נותר מוכה ושבור, הן פיזית והן פסיכולוגית. בסופו של דבר, דרוש לא אחר מאשר אפולו קריד כדי להחזיר את רוקי לזירה כדי להפיל את לאנג, אחת ולתמיד.
רוקי השלישי הוא בשום פנים ואופן לא סרט גדול, אבל בהחלט ניתן לצפייה ומהנה מאוד. לסטאלון יש כישרון להחדיר סרטים מטופשים מטבעם עם הרבה לב אמיתי; למרות תחושת הפליאה והאקשן המוגברת שלו, רוקי השלישי עדיין נאמן לדמויות מהמקור. בגדול זכייניות הוליוודיות חייבות להתפתח או להיעלם, ו סַלעִי מותאם לשנות ה-80 עם שפע סטייל ועם מספיק חן כדי להימנע מלהיות פרודיה מוחלטת על עצמו.
רוקי IV
רוקי השלישי אולי היה מחזה מוגזם, אבל הוא נראה עדין ממש בהשוואה להמשך שלו - הבומבסטי להפליא רוקי IV . זה נדוש מעבר לכל השוואה, אבל גם כן בצדק ומענג לחלוטין מתחילתו ועד סופו. בשלושת הסרטים הראשונים, רוקי עסק במסעו של אדם אחד ללכת רחוק ולהוכיח את הערך העצמי שלו; ב רוקי IV , הוא כמעט מנצח בעצמו את כל המלחמה הקרה.
הסרט נפתח כשאפולו קריד יוצאת מהפנסיה כדי להתמודד עם מתמודד אחרון: הלהטוט הרוסי המהולל, איבן דראגו, שיחק באכפתיות סטואית על ידי דולף לונדגרן. המשחק הוא רומן עצום - קרב מזרח מול מערב כדי להכריע לכאורה את עתיד האנושות. לעזאזל, קריד אפילו נכנס לזירה להופעה חיה של לא אחר מאשר 'אח נשמה מספר אחת' בעצמו, ג'יימס בראון. התצוגה הדקדנטית גובלת בזוהר, והמחויבות של קריד לאסתטיקה שלו ולא לאימון מתגלה כטעות קטלנית עבור הלוחם הקשיש. אפולו אינו מוכן לחלוטין להתקפה ההתקפית של הדראגו וספג תבוסה כל כך משתקת שהוא למעשה מת בזירה. לסרט כל כך עליז ומגוחך, הוא בהחלט נפתח במכה מזעזעת ונוגעת ללב באופן בלתי צפוי. אפולו קריד תמיד ייצג את הרוח החגיגית הפטריוטית של אמריקה, ולראות אותו נטבח על ידי דראגו זה כמעט אכזרי מכדי לצפות בו.
לאחר שראה את חברו יורד לתמיד, רוקי מחליט להילחם בדראגו בעצמו, נוקם בחברו ובמדינתו. זה קריקטורה מוחלטת, אבל עדיין תענוג עליז. התסריט אמנם דק, אבל הביטחון העצמי של סילבסטר סטאלון כבמאי השתפר במידה ניכרת; לסצינות הקרב יש אנרגיה קינטית חדשה לגמרי, ומונטאז'י האימון הרבים הם כולם יצירות מופת של סגנון ועריכה.
נתפספס אם לא נזכיר את הרובוט של פאולי. ללא סיבה מוצדקת, רוקי מעניק לגיס שלו רובוט לחיות מחמד, נקודת עלילה אידיוטית לחלוטין שאינה משרתת שום מטרה מלבד לתת לבורט יאנג משהו לעשות בסרט ולרפד את זמן ההצגה הדל של 91 הדקות שלו. חלק מהמעריצים מעריכים את הטירוף הבלתי קוהרנטי שלה, אבל אחרים רואים את החבר הרובוט של פאולי כ-Jar Jar Binks של סַלעִי סדרות והדרדרות רצינית של דמותה של פאולי מסרטים קודמים.
רוקי V
רוקי השלישי ו רוקי IV אולי לא מתאים לכולם, אבל רוקי V לא מיועד לאף אחד. בניסיון להחזיר את הסדרה לשורשיה לאחר התעלולים שהולכים ומתגברים בשני סרטי ההמשך הקודמים, ג'ון ג'י אווילדסן, במאי הסרט המקורי, נשכר להחזיר את הסדרה ליסודות, כדי להחזיר את רוקי לשורשיו בפילדלפיה. למרבה הצער, זה לא ממש הסתדר כמתוכנן.
בשנות ה-90 רוקי V , רוקי מגלה שהוא לא יכול להילחם יותר בגלל נזק מוחי שנגרם משנים של אגרוף לפנים לפרנסתו. בינתיים, רואה החשבון המפוקפק שלו מצליח להפסיד את כל כספו. שבור ולא מסוגל להילחם באופן מקצועי, רוקי נאלץ למכור את כל רכושו ולחזור לביתה הישן של פאולי בפילי העירונית. זה קצת מופרך, כמובן, אבל זו דרך יעילה להחזיר את רוקי לרחובות המוכרים אליהם הוא שייך, הרחק מהזוהר והזוהר של רוקי השלישי ו IV .
למרות החזרת האסתטיקה של הסרט המקורי, רוקי V רק נותן מס שפתיים ריק לנושאים של כבוד וכבוד עצמי; לאחר שבן החסות החדש של רוקי, טומי גאן, בוגד בו עבור אמרגן חסר מצפון בצורת דון קינג, שני הלוחמים מסיימים ליישב את חילוקי הדעות ביניהם בקרב רחוב חשוף מפרק ללא מעצורים. עד עכשיו, רוקי בלבואה מעולם לא הצטמצם לתצוגה כל כך לא מכובדת של כישורי הלחימה שלו, וזה עצוב לראות את הדמות מצטמצמת להילחם ברחוב כמו בטלן. עם זאת, הקרב, על אף שהוא בהחלט נקודת שפל של הקשת של הדמות על פני הסדרה, מכוון וערוך ללא דופי. זהו קרב שלא דומה לשום דבר אחר בסדרה ובוודאי בעל אגרוף ויזואלי חזק, אם לא מהדהד רגשית.
מסע 3 מכדור הארץ לירח הסרט המלא
רוקי V הופצץ בקופות. לאחר רוקי IV הכניס שיא סדרה (ללא התאמה לאינפלציית מחירי הכרטיסים) של 127 מיליון דולר, חלק חמישי יכול לגייס רק 40 מיליון דולר, סדרה נמוכה בהפרש גדול. כתוצאה מכך, הזיכיון נחשב למת, עם מעט תקווה להמשכים נוספים. אחרי הכל, סילבסטר סטאלון כבר היה בן 44. לכל דבר ועניין, עידן של סַלעִי נגמר. להחזיר את הדמות כאיש זקן יהיה פשוט טיפשי... נכון?
רוקי בלבואה
איכשהו, רוקי חזר לקרב אחד נוסף, והתברר שזה הסרט הגדול ביותר בסדרה מאז המקור. נחשף לראשונה בדפי קצרי מועד וחסרי עצות חמורות מגזין ערמומי , רוקי בלבואה יצא ב-2006, שש עשרה שנים שלמות לאחר מכן רוקי V . לזכות הסרט ייאמר, רוקי בלבואה לא מתאמץ להסתיר את גילו של סטאלון; רוקי הוא בן גילו של סטאלון, בן 60. אמנם הסרט אינו מכיר באירועים של רוקי V , בלבואה נראה חי בביתו הפיילי הצנוע, מסתובב ברחובותיו הישנים כמו רוח רפאים. הוא לא גר רק בפילי; הוא הוא פילי, מוכה משנים של ריקבון והעולם שעובר לידו. לאחר מותו של אדריאן מסרטן ב-2002, רוקי איבד את הרצון להמשיך, ומתברר שהוא מרוצה פחות או יותר לחיות את שנות הזהב שלו בצל עברו שלו.
עם זאת, סימולציה שנוצרה על ידי מחשב, שמעמידה את רוקי בשיא כושרו מול האלוף הנוכחי במשקל כבד, מייסון 'דה ליין' דיקסון (בגילומו של המתאגרף האמיתי אנטוניו טארבר), מעוררת את רוקי לחזור לזירה ולהילחם מקומית, רק כדי לשמור שלא יהיה חלוד מדי. כמובן, לא לוקח יותר מדי זמן למקדמי קרבות בעלי פרופיל גבוה, סימני דולר בעיניהם, להקים משחק תצוגה בין רוקי לדיקסון. בתחילה, רוקי מחליט בסופו של דבר שזו ההזדמנות שלו להוכיח שרק בגלל שהוא זקן, זה לא אומר שהוא סיים.
רוקי בלבואה זה מה ש רוקי V היה צריך להיות, אבל גדול וטוב יותר בגלל ההגדרה של 2006. גילו של רוקי אינו מהווה מכשול - זה עיקר הסרט, מה שהופך אותו למיוחד ורלוונטי עבור מעריצי הסדרה ולסטאלון עצמו. סליי הוא רוקי. לאחר הכישלון של רוקי V, לסטאלון היו שרשרת של פלופים והוא הוכרז כמי שהיה. רוקי בלבואה הייתה ההזדמנות שלו להראות שהוא לא גמור, שהוא עדיין מסוגל לכתוב, לביים ולככב בסרטים מדהימים, אפילו כאיש זקן שהקריירה שלו הייתה למעלה, למטה, ובכל מקום באמצע. רוקי אומר בסרט הזה, 'זה לא קשור לכמה קשה אתה יכול להכות; זה על כמה קשה אתה יכול לקבל מכה ולהמשיך להתקדם'. זו הצהרה של סטאלון, שהוא לא יורד בלי קרב.
בשביל הכסף שלנו, רוקי בלבואה יש לו את מונטאז' האימונים הטוב ביותר בסדרה כולה, לפניו נאום צודק של טוני 'דיוק' אוורס, בגילומו של טוני ברטון, אחד משלושת השחקנים היחידים שהופיעו בכל אחד מששת הסרטים הראשונים של רוקי. הוא מסביר שרוקי זקן, איטי וחסר את הסיבולת של יריבו הצעיר. הדבר היחיד שהוא יכול לעשות כדי לשרוד בזירה הוא לבנות את זרועותיו לתותחי כאב של ממש. סימן 'הולך לטוס עכשיו'.
הצלחתו של רוקי בלבואה יכולה להשתוות רק לכישלון המוחלט והמוחלט של מגזין ערמומי . ברצינות, אנחנו לא יכולים להפריז בכמה אסון היה הפרסום הזה. זה נמשך רק לארבעה גיליונות ב-2005, לפני שנעלם, רחמנא ליצלן, ללא עקבות.
אֲנִי מַאֲמִין
רוקי בלבואה שלח את דמותו המפורסמת ביותר של סטאלון אל השקיעה, לאחר שהוכיח את עצמו בפעם האחרונה. עם זאת, בדיוק כמו איך רוקי השני עוסק במה שקורה אחרי 'באושר ועושר', כך גם אֲנִי מַאֲמִין להראות את ההשלכות של 'קרב אחרון'. ב רוקי בלבואה , הדמות הייתה בת 60. תשאלו כל קשיש והם יגידו איך פעילות גופנית ודיאטה יכולים להאט את תהליך ההזדקנות, אבל שום דבר לא יכול לעצור אותו, במיוחד אחרי גיל 65 בערך. רוקי בלבואה תיקן את הטעות של רוקי V ונתן לדמות פרידה ראויה, והספר נסגר, אבל החיים ממשיכים. ואז, כמעט משום מקום, הבמאי ריאן קוגלר ( תחנת Fruitvale ) העלה את הרעיון לסרט המשך/ספין-אוף לזכיינית. שוב, כנגד כל הסיכויים, רוקי חזר למסך הכסף, וכמו סַלעִי ו רוקי בלבואה לפניו, התוצאה הסופית הוכיחה את עצמה טוב יותר ממה שמישהו יכול היה לצפות אי פעם.
שנות 2015 אֲנִי מַאֲמִין מוצא את רוקי בסביבות גיל 70, ומסתפק במפעל חייו. בשלב זה, פאולי קבורה ליד אדריאן, ורוקי מחכה בסבלנות למוות שלו כדי שיוכל להצטרף אליהם בחיים שלאחר המוות. עם זאת, הפתעה בלתי צפויה נותנת לרוקי סיבה לחזור לעולם האגרוף... לא, לא כלוחם, אלא כמאמן, לאדוניס, (מייקל ב' ג'ורדן), בנו הסודי של חברו הטוב המנוח של רוקי, אפולו קריד. לאחר שכנועים רבים, רוקי מסכים לקחת את אדוניס תחת חסותו ולהדריך את הקריירה שלו כמנטור ומאמן, ובסופו של דבר הופך לאב פונדקאי לנוער המחונן, אם גם לוהט הראש. לאורך הדרך, רוקי מוצא את עצמו נלחם במאבק האישי שלו נגד מחלה סופנית, בדיוק בזמן שהצעיר הזה ייתן לו סיבה לאמץ את החיים שוב.
קוגלר מביים מתוך כבוד רב להיסטוריה של הסדרה ולדמות רוקי, ובו זמנית מחבק עידן חדש. ההיתוך הזה של ישן וחדש הוא עדות לאופי הנצחי של הסיפור של רוקי, כמו גם לחשיבות המתמשכת של התפאורה בפילדלפיה לסדרה; לצד רוקי עצמו, פילי היא המרכיב שמגדיר את זהותם של הסרטים הללו.
סילבסטר סטאלון זכה בגלובוס הזהב על עבודתו בסרט, והיה מועמד לאוסקר על התור השביעי שלו בתור רוקי בלבואה. לרוע המזל, לא מייקל בי ג'ורדן ולא ריאן קוגלר זכו להכרה בפרס האוסקר על מאמציהם בסיפור ההצלחה הארוך הזה. #OscarsSoWhite, אכן.
העתיד
א אֲנִי מַאֲמִין סרט ההמשך תוכנן באופן זמני לנובמבר 2017, אבל הזמן יגיד אם יוצרי הסרט יעמדו בתאריך היציאה הזה. אמנם נשמח שראיין קוגלר יחזור לעמוד בראש סיפורו המתמשך של האלוף החדש ביותר ביקום הרוקי, אבל הבמאי המבוקש כרגע מלא את ידיו עם הסרט הקרוב של מארוול. פנתר שחור סרט צילום. קוגלר אמר שאולי הוא לא מביים, אבל הוא בהחלט יהיה מעורב בסרט ההמשך, כך או כך. ג'ורדן וסטאלון בטוח יחזרו לככב, אבל אנחנו שמחים לחכות. סרט המשך כזה צריך להיעשות נכון, או לא בכלל. אנחנו לא יודעים מה צופן העתיד לאדוניס קריד ורוקי בלבואה, אבל אנחנו יודעים שאנחנו רוצים להיות שם כשזה יקרה.