ביקרנו בסט מלחמה של כוכב הקופים! הנה החשיפות הגדולות ביותר ופרטי סיפור חדשים של צוות השחקנים והצוות!
כאשר הוכרז לראשונה כי פוקס המאה העשרים התכוון להחיות את כוכב הקופים זיכיון בסרט פריקוול בכיכובו של ג'יימס פרנקו כביוכימאי מול קוף של לכידת תנועה, המעריצים לא היו אופטימיים. למעשה, רוב הצופים הניחו זאת עליית כוכב הקופים היה בחירה נוחה להצטרף לרשימה ההולכת וגדלה של התחדשות כניסה וזכויות מחדש. אחרי הכל, אם טים ברטון לא יכול היה להחיות את הסדרה עם גרסה מחודשת בכיכובו של מארק וולברג בשנת 2001, כיצד התכוון האולפן להצליח לספר כוכב הקופים סיפור שהציג יותר בני אדם מאשר קופי אדם (בין יתר האתגרים)?
עם זאת, בזכות כתיבה, בימוי בהשראה והופעה המשתנה בתעשייה מאת אנדי סרקיס כקיסר, עליית כוכב הקופים הופכת לאחד מלהיטי ההפתעה הגדולים ביותר של 2011 - בר שהונף עוד יותר כשמסר מאט ריבס כוכב הקופים: השחר שלוש שנים אחר כך. כעת, כאשר ריבס מתכונן למסור את החלק השלישי בסדרה, מלחמה על כוכב הקופים , האמברגו הועלה בביקורנו בסט הצילומים של הסרט - ואנחנו חופשיים לשתף פרטים חדשים, גילויים ומידע מאחורי הקלעים עם המעריצים.
הערה: הרשימה הבאה מכילה פרטים שטרם פורסמו ב- מלחמה על כוכב הקופים שיווק ויכול להיחשב לספויילרים קלים לקוראים מסוימים.
העולם של מלחמה על כוכב הקופים
בדומה לקפיצה מ עליית כוכב הקופים ל שַׁחַר , מלחמה על כוכב הקופים מרים זמן מה לאחר הכניסה האחרונה - ורואה שינויים דרסטיים הן בעולם, והן בבני האדם. המפיק דילן קלארק מציע שזה הזמן שבו בני האדם וגם הקופים נואשים מתמיד - עם סכומים גבוהים להפליא (ואתגרים חדשים לשני המינים).
קלארק: עברו שנתיים ותרופת ALZ המשיכה לאפשר לקיסר להתפתח. הם חיים כעת במצב בו גם קופי האדם וגם בני האדם היו במלחמה ויש תחושה שזה עיקר, זהו סוג של רגע השיא בו שני המינים נמצאים בסכנה עצומה.
זה די אפוקליפטי. אז הם בלויים. הם שחוקים. שני הצדדים שחוקים. קיסר נאלץ להשאיר את המאהל שלהם ביער שבו הם היו ולהוביל אותם למעלה לגבעות ולהקים מעין בסיס זמני.
זו קשת מדהימה שמאט [ריבס] ומארק בומבק כתבו. מה הם עשו, עם מה הם הצליחו לעשות שַׁחַר ואז עם זה מגבירים את ההימור רגשית, בקנה מידה. זה אפי מאוד. זה בקנה מידה מסיבי, הסרט הזה. לא בגלל הכותרת שלה, אלא בגלל שההימור פשוט הרבה יותר גבוה. וגם, סוג של ההבנה הגלובלית, אני מניח.
הקופים מגלים שקיימים קופים אחרים מחוץ לקבוצה הקטנה יותר במויר וודס שמתפתחים ומשתנים. וכמו כן, הם מגלים עד כמה הנגיף משפיע על האנושות, הנגיף נמצא בלידה מחדש והופך למעשה לאגרסיבי הרבה יותר ואז תוקף גם את בני האדם בדרך אחרת.
הסצנה על הסט: מחנה העבודה של הקולונל
בזמן השתתפות באירוע של יום עיתונות ב מלחמה על כוכב הקופים הצילומים התרחשו במחנה עבודה בדיוני, שנמצא על צלע הר, שם קולונל של וודי הרלסון אילץ קופים בשבי לעבוד. סרקיס ונוטריון צילמו על פי הצילומים בחליפות לכידת תנועה, אך ההקשר של הסצנה מפונק מכדי לחשוף בשלב זה. למרבה המזל, קלארק הסביר את המשיכות הרחבות של התפאורה ואת המתרחש בסצנה.
קלארק (מפיק): קיסר יוצא למסע דמוי מערבי לבעוט בתחתו של וודי הארלסון. והוא מגלה שוודי הארלסון לכד את קופי האדם שלו. אז כולם נמצאים במחנה הזה, שנמצא בראש, אנחנו מכנים אותו הרי סיירה, מתקן פיקטיבי. זה הוחזר לאחר האפוקליפסה הוויראלית. זה היה מתקן צבאי שהכיל הרבה דברים צבאיים, כלי נשק ודברים כאלה. אבל זה גם הפך, בוא נקרא לזה מחנה מעצר באזור הזה, למרבה הצער.
אז הקופים הוכנסו לעבודה כדי לעשות משהו. אז תפקידו של קיסר להבין היכן הוא משתלב בסיפור הזה ובעולם הקופים, כלומר האם אני רוצה להמשיך בדרך שהתחלתי? האם אני רוצה להרוג את וודי הרלסון, או האם התפקיד שלי הוא לשחרר את הקופים או את שניהם? וזו הדרמה של המקום הזה.
קובה מת - אבל הוא לא תמיד היה
הכוונה לרמז מילולי ב כוכב הקופים: השחר זיכויים שהציעו שקובה אולי שרד את נפילתו בשיאו של הסרט, קלארק אישר שקובה מת - להודות שהרמז המילולי היה דרך שהם יכלו לשמור על הדלת פתוחה לחזרתו של קובה (כיוון שבסופו של דבר בחרו שלא להמשיך):
מה שם הפמוטים ביופי ובחיה
קלארק [מפיק]: מעולם לא ניסינו לתפעל או להתעסק עם אנשים. כשסיימת את הסרט אתה מקווה שעשית עבודה טובה אבל אינך יודע. כשנסיים את הסרט הזה, עלינו להיכנס לתפקיד לשנה. אנו מאמינים בסיפור שלנו. אנו מאמינים בצוות שלנו. אנחנו מאמינים בפוקס, הם שותפים נהדרים. אנחנו באמת מאמינים שהרבה שרירים יעברו מאחורי הסרט הזה וזה יהיה הלהיט שהיה שניים האחרונים. אבל אתה לא יודע. הם יכלו לומר, 'היי, ימאים שיכורים. אנחנו לא יודעים מה עשית. זהו זה.' הם כנראה לא, אבל אתה אף פעם לא יודע.
הוצאת את הסרט וזה תלוי בקהל לומר 'אה זה היה טוב!' היו דיבורים בין מאט לביני, התחבטנו קצת שהתאהבנו בטובי קבבל. קובה הוא דמות נהדרת. הוא היה נהדר לבידור. הוא היה נהדר עבור קיסר. קיסר אהב את קובה. הוא היה אחיו, עד שבני האדם הופיעו וקובה לא הצליח להכיל את זעמו והכל אבד. אהבנו את מה שאמר על העולם אבל אהבנו גם את מה שהוא אמר רגשית עבור שתי הדמויות האלה.
היינו ממש עצובים לראות אותו במפגשי מחזור אפקטים חזותיים נופלים שלוש מאות מטרים ומתים בכדור גיהינום לוהט. כן, היו שיחות כמו, 'הם לא היו עושים את זה לדארת' ויידר! ' שוב, אנחנו לא אומרים שאנחנו מלחמת הכוכבים טובים ואנחנו לא אומרים שקובה הוא דארת 'ויידר טוב אבל דארת' ויידר היה הדמות הטובה ביותר מ'מלחמת הכוכבים ', המקור. אני חושב שכולם עברו על זה. וכך היינו כמו 'גה! האם טעינו בהריגת קובה? ' אבל עלינו להסתכל זה בזה בעיניים ולומר, 'מישהו יכול לשרוד את הסתיו הזה ... באמת?' והתשובה היא 'לא'.
קיסר נמצא במקום חשוך בתחילת מִלחָמָה
כוכב הקופים: השחר ראה את קיסר נאלץ להרוג את חברו הטוב ביותר - ולהתמודד עם העובדה שהעולם מסובך יותר מאדם מול קופים. ככל שהאנושות נעשתה נואשת יותר להבטיח את הישרדותם, קיסר נעשה מיליטנטי יותר ופחות אמפתי כלפי האנושות. על פי הכוכב אנדי סרקיס, זהו הפרק האפל ביותר בחייו של קיסר (עד כה):
סרקיס (קיסר): ובכן, בשלב זה של המסע שלו, אם אתה זוכר מהיכן הפסקנו בסיפור האחרון, הקופים התחלקו תחת הנהגתו של קובה. הוא נשא כמות עצומה של אשמה בהריגה. אתה יודע, יוצא נגד אחד הדיירים העיקריים במבנה האמונה שלהם, שהוא למעשה לא להרוג קופים. אז למעשה, הוא הורג את האדם שהיה סלב הליבה שלו: קובה היה סלב הליבה שלו ובסופו של דבר הוא הורג אותו.
תזכור שקיסר, כדמות, אני מניח שאחד המאפיינים העיקריים שלו היה היכולת שלו, בגלל או שהוא גדל עם בני אדם, להיות אמפתיים לשני הצדדים. אבל אירוע קורה בתחילת הסרט הזה שמציב אותו על מסלול שכמעט אוכל אותו. והוא יוצא למשימת נקמה.
בסיפור זה הוא עובר את המסע המדהים הזה של ללכת מאוד לחלק אפל יותר בעצמו, כנראה הכי אפל שהוא נתקל אי פעם, במסע ההרס העצמי הזה. ואז, שוב, התפאורה שאנחנו כאן היא המקום בו הוא טופר את דרכו חזרה מהמקום החשוך מאוד מאוד, החשוך הזה, דרך חיבור מחדש לשבטו, שהוסתר ונלקח כאן בשבי.
אז איפה שקיסר הוא סוג של פיזית ורגשית, הוא עכשיו מנהיג בזמן המלחמה. הוא נושא ומשקל זה בתחילת הסרט.
קיסר ממשיך להתפתח - ומדבר בצורה יותר שוטפת
כוכב הקופים: השחר הבהירו כי חלק מהקופים, כולל קיסר, אינם חכמים יותר אלא הם לוקחים על עצמם מאפיינים וטכנולוגיות אנושיים (כולל קריאת ספרים, שימוש בשפת הסימנים לתקשורת וירי אקדחים); מלחמה על כוכב הקופים יראה שהקופים ממשיכים להתפתח - גם מבחינה פיזית וגם מבחינה לשונית.
סרקיס (קיסר): מבחינה פיזית, הוא הרבה יותר זקוף, הרבה יותר אנושי. הוא המשיך להתפתח. מבחינה לשונית הוא הרבה יותר שוטף. בסרט זה קיסר הוא הרבה יותר, הוא הופך להיות כמעט אנושי.
אם אתה זוכר בסרט האחרון, הקופים גילו שפה. הם מצאו מעין שפת אב-טיפוס וזה היה שילוב של קריאות חתימה וקוף והמילה האנושית המוזרה. מבחינת קיסר, המילה האנושית הופכת לצורת הביטוי העיקרית שלו. זה היה אתגר גדול מאוד עבורי, באופן אישי, בסרט זה מבחינת תרשים הגרסה הבאה של קיסר, קיסר מרק 3.
זה מעניין, כי הסתכלנו בכמה תמונות של יום אחד, למעשה, של כמה תמונות של לעלות וכמה צעירנו כולנו. ואיך גופנו נראה חטוב ומסודר. ועכשיו כולנו כפופות ומפותלות מהצורה. זה בערך כמו ילדות בג'ונגל. זה סוג של חידוד, באמת. עכשיו התכנסנו כל הפעמים האלה ורוקט, כדמות, הקשת שלו והסיפור שלו. יש רגעים שמהדהדים חזרה למקור. יש רגעים נהדרים שהצלחנו לשחק שם שם שהם קופצים כבר בהתחלה ...
נוטריון טרי (רוקט): כן. המסע היה אמיתי גם עבורנו. אנחנו נושאים איתנו את המסע של כל שלושת הסרטים וזה משפיע על הדמויות שלנו, אני חושב.
בני האדם אינם נבלים
בעוד דרייפוס של גארי אולדמן וקובה של טובי קבבל היו שניהם אנטגוניסטים כוכב הקופים: השחר , הם היו גם דמויות אוהדות שהיו תוצר של חוויות העבר שלהם והעולם הפוסט-אפוקליפטי של אז. מלחמה על כוכב הקופים מציג את האיום האנושי הקטלני ביותר בסדרה אבל זה לא אומר שאף אחד יצויר כבחור טוב בשחור לבן או כבחור רע. בפרט, סרקיס מאמין כי מלחמה על כוכב הקופים, כמו התשלומים שלפניה, מציגים תפיסת עולם מאוזנת - לאן יש גיבורים או נבלים.
סרקיס (קיסר): אנו יודעים בהמשך הקו שהוא מגיע לנקודה בה מדובר על כוכב לכת הנשלט על ידי קופים. זה לא קורה בסרט הזה ועדיין יש מקום להתפתח. זה, שוב, מה שמאט עשה עם הסרט ומה שמרק והוא רקח וכתב, הוא השקפה עולמית מאוד מאוזנת. אז זה לא שיפוטי בכל מקרה. שני המינים האלה, הם נלחמים על הישרדות. זה לא בהכרח ...
נוטריון (רוקט): בוחרים צד.
סרקיס: זה לא בוחר צד, למרות העובדה שהוא רואה את העולם יותר רגשית מנקודת מבטם של הקופים. זה עדיין לא הופך לשחור לבן. בני האדם, שוב, אינם יוצאים ונבלים. לכולנו יש חיים וכולם תקפים באותה מידה.
קלארק (מפיק): כשאתה רואה את הסרט, אני חושב שתלך, מאט ריבס הוא במאי מאוד מיוחד כי הוא מסתכל על כל הדמויות והוא חושב, 'איך אוכל להשלים את המסע של כולם מכל צד, אז אם אנחנו להציג דמות שהם הולכים להגדיר בפועל ישתלם - הם יבואו סביב.
הם יתחילו את הסרט כאן והם יסתיימו כאן. 'וזה כולל בערך את כולם: אנטגוניסט וגיבור.
דמותו של וודי הרלסון הסבירה
ייתכן שבני אדם אינם נבלים ברורים מלחמה על כוכב הקופים אבל זה לא אומר שכולם חפים מפשע. איפה כוכב הקופים: השחר הציג שלום קלוש המופר על ידי קופים וגברים משני הצדדים, מלחמה על כוכב הקופים מציג בני אדם שנואשים מתמיד - וכתוצאה מכך זקוקים למנהיג שלא יהסס לעשות כל מה שנדרש כדי להבטיח את הישרדותם (ושחקן המסוגל למכור כמה סצנות קשות במיוחד).
קלארק (מפיק): כשכתבנו את התסריט, חשבנו שוודי יהיה מגניב. הוא פשוט שחקן נהדר. אני שונא להשתמש במילים האלה, אבל יש לו משקל רציני בשבילו, אבל הוא יכול לשחק קשה מאוד. הוא האנטגוניסט של הסרט. בחור רע כנראה מוכר אותו קצת קצר. הוא האנטגוניסט כי הוא נגד קיסר ומה שקיסר מנסה להשיג. הוא אחרי הישרדות. הוא רוצה לנצח, והוא מאמין שהקופים עומדים בדרכם.
זו השמדת הקופים בגלל בעיניו, כי ההיבריס של האדם יצר את הקופים האלה. ואתה יודע, העולם חבט עכשיו באדם בגלל שהווירוס הזה ששוחרר והבעיות קרו, והוא מנסה עכשיו לנווט איך להתמודד עם זה. והוא קשיח. אז קופים הם בעיה גדולה מאוד להישרדות האנושות.
מה קורה לניגן בקומיקסוודי היה שם שתמיד אהבנו. אתה כותב את התסריט, אתה מדבר על זה, אתה מסתכל עליו, ואתה כמו: אה, מי ...? אתה מקווה שיהיה לך שחקן איכותי. אתה לא רוצה לעבור ליהוק פעלולים. אתה רוצה מישהו שיכול באמת לעשות את זה.
משחקי הכס על המסך הגדול עם קופים?
עד כה, רוב מעריצי הטלוויזיה והסרטים מכירים את הטענה שאנחנו נהנים מ'תור הזהב 'של הטלוויזיה - כתוכניות כמו משחקי הכס , ווסטוורלד , ו המתים המהלכים בין השאר הפכו לאהובים יותר וצפויים יותר מכמה שוברי הקופות הגדולים בהוליווד. הגידול בדרמה האיכותית בטלוויזיה סייע גם לעצב מחדש את הנוף הקולנועי - מה שמאפשר למפיקים, כמו קלארק, להתמקד מדוע כמה סרטי המשך הם לא מזומנים, בהתחשב בכך שהם המשכים לסיפורים (כמו בטלוויזיה) שכבר מושקעים במעריצים.
קלארק (מפיק): האמת שהרבה חברי קהל מסתכלים על סרטים כמעט כמו טלוויזיה אפיזודית. יש לך את כל תוכניות הטלוויזיה בכבלים הנהדרות האלה, משחקי הכס ו המתים המהלכים , ותגיע לתעד באמת קטעים מדקה לדקה מחייהם של אנשים אלה והם אוהבים את זה. זה צולם כמו סרטים עכשיו. זה פשוט דברים נהדרים. הסרט מתחיל לשים לב.
אז יש הרבה ציניות לגבי, 'אוי אלוהים, שוב לעשות זאת מחדש, או פרק אחר של הדבר הזה.' אבל האמת היא שברגע שיש לך דמויות נהדרות - ואני לא אומר שאנחנו כן, אבל אני אומר שאנחנו שואפים לדמויות נהדרות - ברגע שיש לך את זה, הקהל רוצה יותר. אנחנו באמת מאמינים שקיסר הוא דמות נהדרת.
חברי סיעת הקופים של המורדים בקובה עדיין בסביבה
כוכב הקופים: השחר ראה את קיסר מפר את אחד הדיירים המוערכים ביותר של בני עמו: קוף לא יהרוג קוף. בעקבות מרד קובה, ומותו בידי קיסר, יהיה זה נאיבי להניח שקהילת הקופים תתאחד ללא שום מתח נוסף. במקום זאת, נאמני קובה נשארים; עם זאת, לא ברור בשלב זה, כמה רחוק הם ילכו בכדי לנקום:
קלארק (מפיק): מה שאמרתי לכם קודם זה מהסרט שעבר, הייתה סיעת קובה של קופי אדם שלא הסכימו איך קיסר מוביל את הקופים. ובסרט הזה יש סכסוכים בתוך הקופים, ויש קופים שלא היו בצד של קיסר. כמה רחוק יהיה הֵם ללכת להישרדות?
היה סכסוך. היו שראו את קיסר חלש; היו שראו את קובה חזק - אחוז קטן. רוב האנשים, רוב הקופים, בפרט, לא מתכוונים לעזוב את קיסר. הוא טוב מדי. הדבר שאני אוהב בדמות, הוא המנהיג שאתה רוצה בעולם הזה. אתה רוצה שהמנהיגים האלה בכל מדינה יכירו באמת. וכך זה מרגיש אמיתי מאוד. זה מרגיש כואב, והוא רגשי, והוא פגום. והוא הרג את קובה בסרט האחרון, והוא מרגיש פגום בגלל זה.
קיסר הוא קלינט איסטווד כמו מלחמה על כוכב הקופים
כוכב הקופים: השחר ערך השוואות באופן קבוע לדרמה שייקספירית (אם כי בכיכובם של קופים) - הודות לסיפור הדמות העשיר שבבסיסו. עם זאת, עבור מלחמה על כוכב הקופים , ריבס וקלארק ביקשו להגדיל את קנה המידה של הסדרה מבלי לאבד מעיניהם את האינטימיות שהפכה את השניים האחרים קופים סרטים כל כך מתגמלים. תוך כדי כך הם הגו מערך שבו קיסר ייצא למשימה (עם להקה קטנה של קופים) ומטרה להשיג. שתיאר את התרחיש והציע קלארק כי באופן נושאית, מלחמה על כוכב הקופים הוא מערבי - בכיכובו של קיסר כדמות מסוג קלינט איסטווד; עם זאת, הקהל יצטרך לחכות לסרט הגמר כדי לגלות עד כמה משותף לשניים.
קלארק (מפיק): אנחנו מאוד נקודת מבט מונעת בסרט הזה, ומכיוון שאין לנו טלוויזיה או רדיו, אין לנו את היכולת לחדור לצרפת ולראות מה קורה עם הקופים החכמים מעל שם. אני מתאר לעצמי שנשארו שם כמה בני אדם שלא מתו אבל זה עדיין נשאר לדמיוננו. מאוד רצינו לצאת מסן פרנסיסקו בסרט הזה. אז אחד הדברים שהיו חשובים למאט היה, 'בוא נתחיל בקרב. הם נלחמים באנשי צבא. זו בכל זאת מלחמה '.
זה נראה כאילו מיור וודס אבל לא מיור וודס שהיו ביתם נשרף, אבל אנחנו יודעים שהם עזבו את סן פרנסיסקו, זה עבר כשנתיים. הם לא הגיעו רחוק מדי. הם צעדו ביער כמו שקוף יעשה והם קיבלו את זה. לאחר מכן, דרך הסכסוך והטלטלה של קיסר, הוא יוצא בתנוחתו. זה מערבון. הוא קלינט איסטווד בסרט הזה.
Weta Digital בונה מחדש את הקופים בכל סרט
בזכייניות סרטים מסוימות, אולפנים עשויים לעשות שימוש חוזר באותם דגמי דמות CGI לסרטים מרובים - עם מעט עידון או שיפור. זה לא המקרה של כוכב הקופים סִדרָה. לדברי מפיק האפקטים החזותיים של הסרט, ריאן סטפורד, ווטה דיגיטל בונה מחדש את הקופים כל סרט. אין ספק, ווטה עושה שימוש חוזר בנכסים מהסרט הקודם בכדי להניח את היסודות שלהם, אך השימוש בכלי כלים מודרניים ושיפוץ העיצובים פירושו שקיסר וקופי האדם שלו הם כמה מדמויות האנימציה הנראות בתעשייה.
ריאן סטפורד (מפיק VFX): ווטה מפתחת כל הזמן כלים ונהלים חדשים כדי להעניק פרווה ודברים כאלה בצורה יעילה יותר, מהירה יותר, טובה יותר, כל הדברים האלה. הם פיתחו צינור פרווה חדש שלא נוצל עליו שַׁחַר שישמשו את זה. זה יותר על תאורה בזמן אמת ויעילות בפרווה וכל הדברים האלה. בנינו מחדש את הדמויות בכל סרט, כך שבוודאי אנו שומרים על אותו עיצוב, אך אנו בונים אותו מחדש עם הכלים שאינם בני חמש. זה רק מטרה נעה עם המשחק הטכנולוגי.
האתגר הטכני הגדול ביותר של מלחמה על כוכב הקופים ? שֶׁלֶג.
ב עליית כוכב הקופים על Weta Digital הוטל ליצור דמות Ape פוטו-ריאליסטית - המסוגלת לספק ביצועים 'אנושיים' אמוציונליים. לקראת ההמשך שיפרו יוצרי הסרט את עיצוב הדמות תוך כדי התמודדות עם אתגרים חדשים, וצילמו שחקני לכידת תנועה בגשם - ודרשו עבודה נרחבת לאחר ההפקה (למיזוג המציאות עם אפקטים של CGI). הצופים שהתרשמו מהוויזואליות החלקה של הגשם של קיסר וקופיו הצדים בגשם ישמחו לשמוע שריבס מתכוון לדחוף שוב את הגבול קדימה - הפעם עם שלג.
סטפורד (מפיק VFX): שלג מייצג אתגר עצום עבורנו. הדמויות שלנו הן דיגיטליות, והן מנוגנות על ידי בני אדם, כך שצעדן שונה. יש להם הליכה אחרת. יש להם קביים במקום ידיים וכל הדברים האלה. כך שבכל פעם שהקופים הולכים בשלג יש לשחזר את כל השביל בצורה דיגיטלית. אנחנו בעצם מוחקים את כל העקבות האנושיות ואנחנו מחליפים אותה עם נפילות קוף. זה מייצר אתגר עצום בלוגיסטיקה העצומה של זה.
בנוסף, איך נראה שלג כאשר הוא מגולגל וקרח על קצות הפרווה ודברים כאלה הולך להיות אתגר חדש לגמרי, והוא צריך להיות מיושם על דינמיקת הפרווה. בסרט האחרון הייתה לנו פריצת דרך גדולה באמת עם רטיבות על פרווה, ואת הסרט הזה אנחנו הולכים לקחת את הכדור הזה ולרוץ איתו. יש לנו טונות של פרווה רטובה בסרט הזה, ואז המורכבות התוספתית של שלג וקרח על פרווה הולכת להיות מאתגרת למדי אבל ממש מרגשת. כשמאט ואני סיימנו את הסרט האחרון, והוא רק התחיל לחשוב על הסרט הזה, הוא אמר לי, הסרט הבא: קופים בשלג. ואז הוא הלך משם.
אפילו לא היה לנו סיפור באותה נקודה.
האתגר הבא בעתיד קופים תשלומים: בגדים?
לאחר שהתמודד עם דמות קוף CGI רגשית, קופי אדם בגשם, וקופי אדם בתוכנית, מה יכול להיות המכשול הבא של Weta Digital להתפנות בעתיד כוכב הקופים תשלומים? סטאפורד לא הסכים לומר בוודאות מכיוון שאין סיפור מוגדר עבורו קופים 4, אבל גורו VFX אכן הציע כי מצפה לאן הסדרה תצטרך ללכת לטווח הארוך, עיבוד קופים בבגדים, יהיה (אם זה יקרה בכלל) יהיה אתגר משמעותי.
סטפורד (מפיק VFX): ובכן, רק אפקטים חזותיים בקנה מידה גדול, לא רק הסרטים שלנו, בני האדם של CG הם עדיין הלוויתן הלבן החמקמק. במסגרת הסרטים שלנו? הַלבָּשָׁה. אם הקופים היו לובשים בפועל בגדים, זו תהיה המורכבות הבאה. איך זה נראה, בין אם לובשים חומרים ארוגים או מטליות או דברים כאלה, זה יהיה מאתגר למדי. דיברנו על זה לא מעט ועשינו המון אמנות קונספט.
בסופו של דבר דון נטש את הרעיון, לא בגלל סיבה טכנית, אלא רק בגלל שהוא לא התאים לנרטיב. הסרט הזה באמת אפילו לא ניגשנו לנושא. כידוע, הקופים נראים קרירים כאשר הם לא לובשים בגדים. אבל כדי לקשור אותו לכוכב הקופים המקורי, ברור שהם לבושים שם לגמרי. אז בשלב מסוים, צריך לדון בזה, וזה יהיה מאתגר למדי כשזה יהיה.
מלחמה על כוכב הקופים הוא 95% קופים
לאחר עליית כוכב הקופים , הובהר שסדרת התחייה תציב את הקופים בחזית ובמרכזם ככוכבים - לא בני אדם. בעוד שבני אדם עדיין ממלאים תפקיד משמעותי, היוצרים מאחור מלחמה על כוכב הקופים מציע שהפרק האחרון יהיה ממוקד יותר בקופים ויכיל יותר דמויות קוף מאשר בשני הסרטים הקודמים. קשה לדמיין שהסרט יכלול, פשוטו כמשמעו, 95% קופים ל -5% בני אדם, אך הנקודה הגדולה יותר היא עדיין ברורה: קופים רבים יותר היו אי פעם.
סטורפורד (מפיק VFX): הנפח העצום לפיו הקופים בסרט הוא מאתגר להפליא. העלייה הייתה אולי כ 30% קופים בסרט. שחר היה כמו 60 או 70%. זה כמו 95%. רק הנפח העצום. כל יום אנחנו מופיעים על הסט, זה רק קופים, קופים, קופים. זה תהליך גוזל זמן להפליא. יש לנו מספר מעברים שצריך לעשות. יש לנו טונות של ציוד וכוח אדם שמטיילים בדרך להפקת הסרט הזה, ועכשיו זה קורה כל יום ויום.
אין, אה, אנחנו הולכים להיות על הבמה עם ג'ייסון קלארק וקרי ראסל. אני אהיה בקרוואן להיתפס למיילים או כל דבר אחר. לא, כל יום זה קופים. זה יציג אתגרים עצומים על החלק האחורי כי כל הסרט עומד לנוח על כתפי הפוסט-פרודקשן.
העיקרון קופים שחקנים שחקו קופים מרובים
אנדי סרקיס, טרי נוטריון וקארין קונובל אולי לא ניתנים לזיהוי בתפקידיהם, אך הם שימשו בעיצובם של דמויות קופים אמינות בקיסר, רוקט ומוריס - הודות למחקר ניואנסי כיצד קופים נעים ומתנהגים. מסיבה זו, השחקנים, יחד עם כמה מבצעים נוספים שלכידת תנועה, אחראים לתאר את רוב הרקע ולתמוך גם בקופים בסרט.
נוטריון (טיל): יש לנו חמישה שהולכים לצייר פחות או יותר את כל עולם הקופים. אז יש אלפי קופים בסרט. אז אנחנו נהיה מאוד מאוד עסוקים בכרך אחרי זה. אז מה שאנחנו עושים זה שאנחנו חוסמים את הזריקות עם כמה שיותר קופים שיש לנו, שהם לכל היותר תשע על הסט בכל זמן נתון. לרוב, יש לנו קומץ חמש שיש לנו בכל עת. ואז יש לנו תשעה בימים גדולים, כמו כמה מסצנות החצר ודברים כאלה. אז מה שנעשה הוא שנחסום את הצילומים ונקבל את הקצב והתזמון של המצלמה, והעדשה, והדחיפה וכל זה. ואז נצייר בכל העולם ובכל אחריו.
איפה רוקט בתחילת מִלחָמָה ?
במבט לאחור, אולי חלק מהצופים לא זוכרים שרוקט היה במקור אנטגוניסט. כקוף האלפא של מקלט הפרימיטים של סן ברונו, הציג רוקט את קיסר לבית הספר לדפיקות קשות - החל את המסע של הקוף המוגן מחיית המחמד המשפחתית למנהיג המורדים. ב שַׁחַר , רוקט חזר כאחד התומכים הנאמנים ביותר של קיסר - קשת סיפור שתמשיך ככל שהקוף יצטרף לקיסר מִלחָמָה בפרק האחרון.
נוטריון (רקטה): קיסר היה שם בשבילי באותה נקודה. את החלל שבין האחרון לזה, אתה פשוט מרגיש את הידידות בין קיסר לרוקט שגדלה דרך החוויה ההיא, דרך האובדן ההוא. וזה נותן לרוקט את היכולת והבגרות לעזור לקיסר במצב הקשה שלו. החוויה שעברתי והחברות שלנו נתנו לי את הכבידות לעזור לו בתהליך הזה של הסרט הזה, ולדחוף אותו ללכת לאן שאנחנו צריכים ללכת איתו.
אז זה משהו של היפוך תפקידים שקרה באחרון, וזה מסודר. זה מגניב. ואני מקורב לגנרל. אני אדבר עם קיסר, אבל אלך להיכנס לתעלות עם הלוחמים הכי נמוכים. אז זה כאילו שאין גבולות לרוקט. אני לא צריך לדבוק בדרך אחת. אני יכול להיות עם כולם ולהיות חלק מהעולם שלהם ולחזור ולקיים פגישה במועצה עם קיסר.
כיף ככה כי אני כמו כלב המעבדה של הקבוצה, אתה יודע, רועה ומוודא שהמיקוד של קיסר יהיה ברור ושגבו מכוסה. זה יוצר מקום מפלט בטוח עבור המנהיג לצאת לארץ החדשה. וכדי לקבל עוד עוגיות!
נוטריון טרי עבד על זה של טים ברטון כוכב הקופים
אמנם הקלאסי כוכב הקופים סרטים מכובדים על חותמם על היסטוריית סרטי מדע בדיוני, אין ספק שסדרת הסרטים המודרנית העלתה את נושאי הליבה והרעיונות של הסדרה מעבר לציפיות הפרועות ביותר של המעריצים. השבחים לסדרה נראו כאילו משום מקום - בהתחשב בכך שרבים לא ציפו עליית כוכב הקופים להיות סרט טוב באמת; עם זאת, רבים מחובבי הקולנוע שוכחים שרק עשור אחד קודם לכן ניסה טים ברטון את כוחו בהפעלתו מחדש קופים סִדרָה. אמנם הסרט ההוא היה פחות מוצלח באופן משמעותי, אך הלקחים שנלמדו ממאמציו של ברטון הודיעו כיצד היוצרים הנוכחיים מתקרבים אליהם קופים סרטים - גישה שיותר ברורה לאיש אחד שהיה שלהם עבור שתי הגרסאות: טרי נוטריון.
נוטריון (רוקט): במבט לאחור, אני הולך, וואו. כמה צעיר ונאיבי. באמת, הגענו עד כה עם ההופעות, לפחות, של הקופים והגישה וכל העניין. הגישה הפכה הרבה יותר לתת להם משהו אמיתי, לגרום לקהל להתייחס אליהם בצורה מושכלת ולהעמיק בהעמקה כבני אדם ולדעת שזה מה שעושה קוף גדול: בן אדם עמוק, מחובר, שורשי - כי זה מה שיש לקופים : עומק וששום סוג של ממש ופגיעות של BS. זה רק להקיש על זה כאדם ולספר סיפור טוב. אז עברנו דרך ארוכה מאותו סרט ראשון. [צוחק]
וככל שאנו מתפתחים יותר עם הטכנולוגיה, כך אנו יכולים לסמוך על עדינות רבה יותר. לפני כן סוגנו לדחוף, במהלך הראשון של הריצה הזו, הלאה לעלות הרגשנו שאנחנו צריכים לדחוף את זה קצת. בשנייה הבנו שאנחנו לא צריכים לעשות את זה, הדקויות עוברות עם ה- mo-cap עכשיו, היכולת לתפוס את הניואנסים והרגשות הקטנים, שאתה יכול לסמוך עליהם שאתה לא צריך לשים את רגשות בגוף הקדמי. אתה יכול פשוט לתת לזה לחלחל פנימה. וזה זולג החוצה ואנשים יכולים לראות את זה.
אז זה הדבר הגדול ביותר, זה פשוט ממש לא לחשוב לספר כלום, אלא פשוט להיות זה ולדעת שהקהל הולך להבין את זה, ולקבל את זה, ולתרגם את זה בדרכם. זו סוג של הגישה שלנו.
קארין קונובל מתארת את בית הספר למשחק לכידת תנועה של אנדי סרקיס
משחק של לכידת תנועה הופך לחלק חשוב יותר ויותר מקופות שוברי הקופות בהוליווד - מכיוון שדמויות CGI ממשיכות להיות מתוחכמות יותר, מציאותיות ומסוגלות 'לרגש'. זה יהיה לשון המעטה לקרוא לאנדי סרקיס חלוץ בתעשיית לכידת התנועה - בהתחשב בכך שרבים מאמינים שהשחקן צריך (ואולי גם יהיה) האדם הראשון שיוענק לו פרס אוסקר על הופעת דמות CGI. כתוצאה מכך, כל מי שלומד מסרקיס הוא הסיכוי הטוב ביותר שיהיה לשחקן להתכונן לדמות של לכידת תנועה, ואין ספק שלימוד סרקסיס יהיה מאיים; עם זאת, קונובאל נזכרת כי המפגשים הראשונים שלה עם סרקיס לא היו על המכניקה והטכנולוגיה, כפי שחלקם היו מצפים, הם היו על אופי.
קונובל (מוריס): נעזרתי מאוד בשלב מוקדם. אולי עברנו חודש לצילומים של לעלות כשנסעתי לאנדי סרקיס, ואמרתי, בגלל שלא ידעתי, אתה עובד עם הטכנולוגיה הזו, אתה צריך לעשות יותר? ולמעשה, אנדי אמר שזה ההפך המוחלט. וזה קורא לך כשחקן ללכת לעשות את העבודה שהייתי עושה לשחק כל תפקיד, כל דמות אנושית - וזה למצוא את האמת הפנימית של הדמות ואז לעקוב אחר היעדים שלי דרך אבל עם זה זה נהיה חשוב עוד יותר .
אז אנדי די אמר פשוט היכנס פנימה, ואת בהירות המחשבה שלך, את בהירות כוונתך לכל דבר מבפנים, אתה צריך למצוא (אם אפשר לומר) יותר אמת בתוך זה כשחקן מאשר אם הפנים שלך פשוט הולך להיות שם. כל דבר שאעשה כמו מוריס, אם לא היה לי את זה בגופי, בראש שלי ובכל מה שאני עוקב אחרי, אם לא הייתי לוקח סמכות על כך ומוצא את שלמותו כאורנגאוטן, זה ייראה כמו שטויות אחר כך.
קארין קונובל על משחק אורנגאוטן זכר 300 קילו
משחק קוף של CGI יהיה אתגר עבור כל שחקן - אבל האתגר הזה מתגבר באופן אקספוננציאלי כאשר השחקן הוא אישה במשקל 125 קילו המגלם אורנגאוטנג זכר של 300 קילו. עם זאת, זו הייתה המשימה שקרין קונובל התמודדה איתה במהלך סרטה השלושה (עד כה) כוכב הקופים סִדרָה. כמו שחקני הקופים האחרים, גם תפקידו של קונובל כמוריס האהוב על המעריצים גדל במורכבותו בכל סרט. אז איך Konoval ניגש אליה מלחמה על כוכב הקופים תַפְקִיד?
קונובל (מוריס): ההיבט של לכידת ביצועים והעבודה עם הטכנולוגיה הזו מאוד מעניינים, בוודאות. התפקיד המאתגר ביותר עבורי כשחקן הוא להיות אורנגאוטן ולהיות מוריס, אתה יודע, 300 פאונד, להיות אישה במשקל 125 קילו. זה גם משחרר וגם מאתגר בדרכים שונות, מאשר לומר אם היית עובד בתותבות קשות, שעשיתי בזה כמה תפקידים, שם אתה יושב על כיסא האיפור שש שעות בבוקר ונכנס הלטקס המלא. ותאמין לי, זה בערך, מבחינה סיבולת, שמושך ממך הרבה.
אחד הדברים שיש לך בתותבות קשות הוא שאני יכול להסתכל במראה, ואני הולך, בסדר, שם, ואני מרגיש את המסכה משם. אז אני יכול להסתכל במראה ולמעשה כבר לראות לאן אני הולך. עם לכידת ביצועים, אני צריך לבוא עם הכל על אינסטינקט קודם.
איפה חמישה לילות בפיצריה של פרדימלבד המחשבות והתנועה והכל, את שלמותו של מוריס כאורנגאוטן אני צריך למצוא לגמרי מבפנים - בלי שום התייחסות חזותית מיידית. עכשיו, מכיוון שאנחנו בשלב השלישי עם מוריס בשלב זה, מה שנפלא הוא שעכשיו הייתה לי הזדמנות לאורך זמן להיות מסוגל לראות בבירור, אני יכול להסתכל על הביצועים שלי, ואני יכול תגיד, אה, אני מתחיל להיות קל מדי שם. אז זה משתחרר בתחושה שזה תלוי בי לעשות הכל, ואני לא תקוע בתוך הדבר התותב הקשה.
אבל מבחינת האתגר של יצירת מוריס יש מאין, זה גדול יותר באופן אקספוננציאלי. כי מבחינה פיזית אני קצת יותר אדם מלא אנרגיה. אבל בתור מוריס, אין דרך שאוכל לשאת את רמת האנרגיה הזו. אני צריך להביא אותו, את כל המשקל והכל.
במיוחד עבור אורנגאוטן זכר בוגר, יש להם שק גרון ענק והכל, זה מידה רבה של משקל הגוף הקדמי. וגופם עובד בצורה שונה מהשימפנזים והגורילות. השימפנזים והגורילות הולכים עם ארבע רגליים הכוללים רגל אחורית שטוחה. עם אורנגאוטנים, רגליהם ארוכות ממש כידיים, וכפות הרגליים מתפקדות יותר כמו ידיים.
אני מוצא שעם המשקל של זה אפילו לקום זקוף, להביא את עמדתו הקדמית של מוריס לזקוף, עדיין יש לי את כל המשקל הזה כאן. אז זה גורם למעבר לא קל לדו-פעמי כמו לשימפנפות והגורילות. יש עוד דברים שנכנסים להופעה שלי. לעיתים קרובות אני מוצא את עצמי מאוד ארבע כי זה האנרגיה של מוריס - אבל זה שם גם אם הוא זקוף.
אני עוקב אחרי זה עמוק יותר ומעשיר את המסע. אני שחקנית נשית בת 54 שעשתה כל מיני דברים אתלטיים בחיים שלי, אבל אני משחקת לא רק פעם אחת אלא את הסיפור ההולך וגדל של אורנגאוטן זכר יפהפה של 300 קילו. זה מדהים.
קונובל (עדיין) מבקר באופן קבוע עם אורנגאוטנים אמיתיים
ה כוכב הקופים סדרה היוותה פרויקט משנה חיים עבור חברי השחקנים העיקריים של הקופים; עם זאת, הסרטים השפיעו משמעותית על קונובל גם בעולם האמיתי. במחקר תפקידה של מוריס (אורנגאוטן זכר במשקל של 300 קילו) בילה קונובל זמן עם אורנגאוטנים אמיתיים - גיבש חברויות לאורך החיים עם הקופים עצמם (כמו גם המאמנים שלהם). גם כשקונובל לא עובדת על סרט של קופים, היא עדיין מבלה עם האורנגאוטנים ומשמשת כמומחית קולית להגנתם ולשימורם.
קונובל (מוריס): עשיתי את המחקר שלי לפני כן ביסודיות רבה. לא הכרתי שום דבר על אורנגאוטנים כשהתחלנו לעלות. ערכתי מחקר מעמיק, כי זה הסוג הראשי של השחקן שאני. אז אתייחס לכל דמות אליה אני מתקרב, אנושית, אורנגאוטנית, אתה יודע, מכשפה מרושעת של המערב, זה לא ממש משנה מה זה, אני הולך ללכת באותה הדרך: אלף אָחוּז.
הרגשתי דרך דרך עלייה, הסתכלתי על כל הסרטונים. קראתי את כל הספרים. הייתי באימון כלונסאות זרוע וכל הדברים האלה. ואז, הזדמן לי, שלחתי את עצמי, ירדתי לסיאטל, וושינגטון, שם היה אורנגאוטן בשם טאוואן. הוא גר שם, והוא הפך לליבו ונפשו של מוריס לאחר שהתבונן בו. והוא התקרב אליי וזה היה סוג של מה שהוא נתן לי דרך אוסמוזה שגרם לי למוריס.
מאותו רגע, מעולם לא חשבתי על מגדר. חשבתי על אורנגאוטנים גברים בוגרים ועל ההבדל מאורנגאוטנים נקביים. וזה מאוד ספציפי. הם מאוד בודדים. הם מאוד שומרי מצוות. הם חזקים מאוד. הם מתקשרים זמן רב. נקבות לא מתקשרות זמן רב. הם שותקים מאוד: אז מקבל את כל הדברים האלה בקול שלי והכל.
ואני חייב לומר, מהרגע שפגשתי את טואן וביקרתי איתו ועם שאר האורנגאוטנים שם בחמש השנים האחרונות בזמן האישי שלי, בלי שום קשר לסרטים. אז עכשיו אני מרגיש שיש לי כמות עצומה להתקשר אליה.
מוריס הוא המצפן המוסרי של קיסר
כשקיסר עבר בהמשך הדרך ממורד למנהיג ללוחם, הוא נתקל ביותר משברון הלב, האכזבות וחוסר הביטחון. בהתחשב בכך ש מלחמה על כוכב הקופים יכול להיות הפרק האפל ביותר במסעו של קיסר עד כה, מה שמונע מהקוף שהיה פעם חביב וחסר דאגות להפוך לעריץ אכזרי. לדברי קונובל, מוריס ממשיך לעמוד לצידו של קיסר - הן כמעודדת הגדולה ביותר שלו, וכאשר מתרחש האירוע, הקוף שיאתגר את קיסר ללכת בדרך הנכונה (אם כי קשה יותר).
קונובל (מוריס): אני מרגיש שיש לו בגלל מה שמטבע הדברים כתוב בעמוד כחלק מהסיפור. המסע של מוריס גדל. שם הוא היה בעלייה והתיידד עם קיסר ואז סיפורו מתרחב מעט בתוך שחר, ועם הסרט הזה המסע שלו וסיפורו עשירים יותר, ועמוקים יותר, ומלאים יותר, ומלאים יותר. אז אתה זוכה לראות כל כך הרבה יותר ממנו ברמות רבות ומבחינת האינטראקציות והבחירות שהוא עושה בדרך. אז פסיכולוגית, כן.
מנקודת המבט שלי, בדיוק כמו שהשחקן שמגלם את מוריס, כי אני רואה שהתחשבות בדברים שעל מוריס לבצע, בגבולות הסיפור הזה, היא עשירה יותר, עשירה יותר, ועשירה ועשירה יותר. אני חושב שזה משהו שכבר טבוע בו. אני יוצא לחקור ואז בסופו של דבר תזכה לראות ולחוות הרבה יותר את תהליך החשיבה של מוריס ואיך הדברים האלה נחשבים. ההתחייבות מספר אחת של מוריס, מאז שפגש את קיסר בכלובי מקדש סן ברונו, הייתה קשורה אליו ומסירות נפש כלפיו כיועץ, כמצפונו, פחות או יותר.
אז הייתי אומר שתפקידו של מוריס כאן הוא המשך לכך. הוא לא יעזוב את הצד של קיסר, והוא תמיד יהיה שם בשבילו. לפעמים אם הוא צריך לתקשר משהו שאולי לא, אתה יודע, מתקבל מיד עם ההתלהבות הרבה ביותר, הוא יאתגר לפעמים את קיסר. אבל בתוך זה, המסירות שלו כלפיו לעולם אינה משתנה.
שפת הסימנים של קופים היא היברידית סלנגית
מאז ש עליית כוכב הקופים , קיסר וחבריו הקופים השתמשו בשפת הסימנים כדי לתקשר - מה שכן, בהתחשב בכך שהחתימה הפכה לאמצעי שבאמצעותו בני האדם והקופים מסוגלים לתקשר בעולם האמיתי. אף על פי כן, כמו כל השפות, חתימת הקופים תתפתח ככל שהדוברים היו מותאמים אישית ומאולתרים. בהתחשב בכך שהקופים ב כוכב הקופים גם הסדרות נעשות קולניות יותר ויותר (כאשר קיסר מסוגל לדבר בקול דמוי אנושי), נשאלת השאלה: עד כמה מדויקת שפת הסימנים מלחמה על כוכב הקופים ?
נוטריון (רוקט): אני לא יודע לדבר בשפת הסימנים. אבל אנחנו מכירים את הדיאלוג שלנו. מה שאנחנו מנסים לעשות זה לקחת סימן אמריקאי, כמו מילים מסוימות, מילים ספציפיות, כמו שאנחנו חייבים לברוח או כל דבר אחר. אבל זה כמו חובה ', אנחנו הופכים את הסלנג לסלנג אמיתי בלבד. אז אם אתה יודע שפת סימנים אתה כנראה יכול להשיג אותה. חותמים יכלו לצפות בו ללא כתוביות. מה שעשינו זה שלקחנו דיאלוג כמו, אני חושב שהגיע הזמן שנלך עכשיו ... אתה יודע, זה קו דיאלוג עם מחשבות מושגיות גבוהות בו, אנחנו פשוט מפשטים אותו. אנחנו צריכים ללכת עכשיו. אם היית מתרגם, זה מחולק לגרסת קוף. אז לקחנו את כל מילות היחס ואת כל הנזילות. דפקנו את זה. אז הם בטח ילכו, בסדר, אחלה. זה כנראה איך הקוף ילמד סימן.
זה דבר אחר לגמרי. יש לנו מאמן שלטים ואנחנו עוברים את כל התסריט. והיא ואני עברנו הכל. והיא הראתה לי מה השלט והייתי אומר, בסדר. תנסה את זה. ובכן, זה מילולי מדי. בואו נעשה זאת ונשלב את שתי המילים כך שזה מרגיש כמו סתם תחושת קוף גורפת. אז זה היה תהליך שלם של פירוק ככה. רק כמה דברים נראים אנושיים מדי, כמו כמה מילים.
האם תהיה עונה 3 של אגרוף ברזלזה היה תהליך מהנה לעבוד איתה. ואז להכין סרטון כדי שכל אחד יוכל ללמוד את הקווים שלו, ואז היינו עוברים ונשכלל דברים, ולקחת דברים, ולהפשט עוד יותר. תמיד מדובר בפשטות, נראה כאילו פשוט לוקחים יותר ורק מעבירים את המסר הבסיסי.
והכתוביות יקראו במלואן, מכיוון שהקונספט היה אם היינו הופכים את הכתוביות לבסיסיות יותר, אז זה היה מרגיש שהקופים לא סובלים מחשיבת מושג גבוהה. וכך, אנו משאירים את הכתוביות באנגלית קולחת מושלמת.
נוטריון טרי יצר כלונסאות זרוע בהתאמה אישית עבור השחקנים
כשמדברים על כוכב הקופים בסדרה, קל להתמקד בהתקדמות טכנולוגית בדמויות CGI ובביצועי לכידת תנועה; ובכל זאת, בענף שמתחיל להשקיע מחדש גם באפקטים מעשיים, ראוי לציין שאחד השדרוגים הגדולים ביותר במערך מלחמה על כוכב הקופים עוצב מחדש בכלונסאות הזרוע. לאחר שנאבק בשני סרטים עם כלונסאות זרוע מאולתרות (כדי לדמות את מבנה הגוף והיציבה של הקוף), נוטריון איחד כוחות עם אחיו ואביו כדי להמציא את 'קדילק של כלונסאות זרוע' - שאם להאמין לשחקן הוא מתכוון לשווק כציוד כושר חדשני.
קונובל (מוריס): מה הייתה ההתפתחות המדהימה ביותר מבחינתי, כמי שמוריס, בפרט, טרי הנוטריון וזרועו נעוות: האיש הזה הוא גאון. ועכשיו הוא יצר את הקדילאק של כלונסאות הידיים מבחינתי. בסרטים הקודמים, אם ראית תמונות של הדברים האלה, הזרועות ירדו. זה היה סוג של ישר למטה. ואז החלק התחתון של קב; כמו קביים רגילים שהייתם משתמשים בהם. היה עליו סוג כזה של תחתית.
טרי ייעל את הרומן הקטן הזה והניח את כדור הגומי הנפלא הזה על הקצה. עכשיו, מדוע ההתפתחות הזו היא פנטסטית עבורי היא, עם כלונסאות הזרועות האחרות, אחד הדברים שתמיד הייתי צריך לעשות, עבור מוריס, הוא ליצור את המשקל שלו. זה צריך לבוא ממני קודם. Weta Digital לא יכולה לפצות על כך בהמשך. אם אני לא נותן לו את מלוא 300 הקילוגרמים שלו בכל מה שאני עושה, זה לא שהם יכולים ללכת, נו, טוב, בוא נעשה לו כבד עכשיו. לא, זה ייראה כמו בחור גדול כזה שמסתובב.
לכן, בסרט הראשון, במהלך העלייה, שמנו חמש קילו משקולות על כל אחת מזרועותיי כדי שאוכל לרשום את זה בצורה נוזלית. וכשניסיתי לשמור על קשר עם השימפנזים, זה היה קשה כי השימפנזים והגורילות הולכים בצורה אחרת לגמרי. צ'יפס יכול לדהור ארבע פעמים והם משתמשים ברגליים, כך שהם מקבלים הנעה רבה מכפות רגליהם האחוריות. עבור אורנגאוטן, כפות הרגליים האחוריות הן נקודות איזון גרידא. אתה לא מוציא שום רגש מזה. אז זה הפוך לחלוטין מאופן העבודה שלנו כבני אדם - כי אנחנו משתמשים ברגליים כמעט בכל דבר.
לא רק שהייתי צריך ליצור משקל עם הדברים האלה, אז הוספנו את המשקולות לכלונסאות, אלא גם בגלל שהאורנגאוטנים משתמשים רק בזרועותיהם, מכיוון שהרגליים הן רק נקודות איזון והרגליים הרבה יותר קצרות, יש לי כדי לקבל את כל ההנעה שלי מהזרועות הקדמיות שלי. וזה צריך להיות תנועת משיכה נוזלית מאוד. לכן, עם תכונת הכדור הזו, ההתקדמות הטכנולוגית הגדולה הזו (מבחינתי), אני יכול עכשיו להתגלגל ולתת את כל המשקל שלי לזרועות הקדמיות שלי בלי שום סוג של התנגדות. כשזה היה רק עניין הקביים השטוח, הייתי צריך למקם ולדחוף דרכו, שהיה פשוט גיהנום על מפרק הכתף.
אז, עם זה עכשיו, אני באמת יכול ללכת. עלינו ללכת לדרכים ארוכות וארוכות. אני יכול לתת את כל המשקל שלי לזה ופשוט ללכת. ולמרות שאני לא באמת עושה את זה כבר כמה שבועות, אבל זה גם מאפשר לי בלי שקלול נוסף של הידיים, פשוט לתת את מלוא המשקל שלי לכלונסאות. זה אימון הקרדיו הכי טוב שאי פעם הצלחת לעבור בחייך, אני יכול להבטיח לך. הייתי אומר, לי, ממש כאן, זה באמת מרגיש כמו הזרועות של מוריס, ואני אוהב אותם.
נוטריון (רוקט): הם תמיד היו דבר מציק כי הם נשברים, או שהם מתכופפים, או שהם מתקזזים. הדבר האחרון שאתה רוצה להתמודד איתו כשאתה עומד להתגלגל הוא הארכת היד של מישהו שבורה. אז אבא שלי ואחי ואני פשוט סיעור מוחות במשך שלושה חודשים ועשינו מו'פ מסיבי והגענו עם הסופר קל משקל הזה - זה סיבי פחמן. זה סופר חזק, בלתי ניתן להריסה. ואני הולך לשווק אותם. אז אם אתה רוצה להיכנס לזה, זו פילוסופיה. זה בערך קלות. זה עוסק בחסד. זה נזילות. זה על להיות מרוכז ולהיות מחובר ולא להשתמש יותר מדי אנרגיה כדי לעשות דברים בחיים. הפילוסופיה היא קלות וחסד תנועה וכניסה לאימון אמיתי נהדר בו זמנית. זה כמו לשחות ביבשה.
אז זה יוצא. אם אתה רוצה להשיג משלך! הפטנט נמצא בתהליך.
אנדי סרקיס על מועמדויות לאוסקר לעבודות לכידת תנועה
מאז שאנדי סרקיס הלהיב את הקהל כגולום בטרילוגיית שר הטבעות, המעריצים תהו כמה זמן ייקח לפרסי האוסקר להכיר בהופעות של לכידת תנועה. בעוד שחלק מהשחקנים מאמינים כי יש לשדך את המבצעים עם חברות אפקטים מיוחדים עבור 'ביצועי הצילום הטוב ביותר של התנועה', אחרים (כולל סרקיס ונוטריון) סבורים כי יש לשקול ביצועי לכידת תנועה לצד הצגות לכידת תנועה ללא קטגוריות בקטגוריות משחק. בתשובה לשאלה בנוגע להופעות של לכידת תנועה צריך להיות קטגוריה נפרדת בטקס פרסי האוסקר, סרקיס ונוטריון הבהירו היכן הם עומדים בנושא.
סרקיס (קיסר): ממש לא. אני לא יודע מה טרי חושב. ואנחנו לא ממש מדברים על זה. העניין הוא שאנחנו שחקנים שממלאים תפקידים. במקרה הם, במקרה זה, קופים. אבל אין שום הבדל. זאת אומרת בסצינות שאנחנו משחקים, אם היינו חוסמים את הסצנות כשחקנים בתלבושות, זה לא היה שונה, התהליך לא שונה. תהליך המשחק אינו שונה. אתה מגלם את הדמות. אתה יוצר פסיכולוגיה, פיזיות. אתה חי את הרגע.
נוטריון (רוקט): זו צורה שונה של תחפושת.
סרקיס: בדיוק. זה. וכמובן שיש כל סוג האזור האפור, לכאורה, שרואים בכל פעם שמדברים עליו, על אנימטורים ומי לוקח אחריות סופית על הדמות. אך ללא ספק, הדמויות הללו נכתבו על ידי מה שאנחנו עושים על הסט. לא מחברים אותם אנימטורים. אנימטורים עושים עבודות מדהימות בתרגום, תוך שילוב הדמויות בהופעות הפנים. מה אנחנו יוצרים על הסט, אם לא משיגים אותו ביום, ברגע, על הסט, מול המצלמה עם הבמאי והשחקנים, התוכן הרגשי של הסצנה ובחירות המשחק, אם הם לא שם ביום, הם לעולם לא יהיו בסרט.
אז זה באמת חשוב להבין. וזה מובן. ישנם שחקנים מעולים ברשימת ה- A שמשתמשים בלכידת ביצועים מכיוון שהם מבינים שיש שינוי תפיסה. מארק רילאנס ב ה- BFG . בדיוק כיוונתי ספר הג'ונגל עם קייט בלאנשט וכריסטיאן בייל ...
נוטריון: בנדיקט קמברבאץ '...
סרקיס: זה כלי משחק מדהים.
נוטריון: אני חושב שאנחנו נסתכל אחורה בעוד 10 שנים ואתה הולך, מה חשבנו? מה שהם צריכים לעשות זה זה לצד זה ואתה רואה את ההופעה של אנדי ללא תרגום הקוף. ואתה הולך, אלוהים אדירים. וואו. אם רק הקוף יכול היה להיות טוב כמוהו.
אם כבר, אני חושב שהאתגר הוא שהאנימטורים יוכלו לתרגם את כל הדברים המדהימים ביותר שקורים. לאחר שזכיתי לעבוד עם אנדי והייתי בסצינות איתו, אני כל כך נדהם מההופעות שלו עם הדמות הזו. זה נפש. הוא צריך להיות מועמד לאוסקר. אני חושב שהוא היה צריך לנצח בשנה שעברה.
טום קרוז רוצה לשחק קוף בכוכב הקופים
אחד ההיבטים המסקרנים ביותר של ביצועי לכידת תנועה, כל שחקן יכול לתאר טכנית כל דמות - כלומר, חלק מהשחקנים המוכרים ביותר בהוליווד יכולים להיעלם לחלוטין מאחורי איפור CGI. ה קופים השחקנים יודעים שזה נכון - כאשר המבצעים האנושיים מספקים פרשנויות רגשיות ואמינות של שימפנזים, אורנגאוטנים וגורילות, בין היתר. עם זאת, כאשר לכידת תנועה מכובדת יותר ויותר בענף, לא יעבור זמן רב עד ששמות גדולים רואים בטכנולוגיה סיכוי לדחוף את עצמם מעבר לאזור הנוחות שלהם - ומגה הכוכב טום קרוז עשוי להיות אחד הראשונים לתת לה זריקה. .
קלארק (מפיק): אני אוהב לעבוד על הסרטים האלה. פוקס היה נהדר. בדרך כלל, כשאתה עושה סרטי מוט אוהל כמו זה שעשינו בפעם האחרונה, וג'ייסון קלארק, שהוא החבר שלי, ג'ייסון קלארק הוא לא טום קרוז. או שהוא לא דנזל וושינגטון. אבל אמרנו שאנחנו באמת אוהבים את ג'ייסון באפס כהה שלושים, והם אמרו, גם אנחנו עשינו זאת. ואנחנו אמרנו, אנחנו באמת רוצים להכניס אותו למוביל האנושי שלנו. והם היו כמו, זה מגניב, לא כמו, אתה צריך ללכת להשיג את טום קרוז, שהוא גם נהדר. אבל אם היינו מופיעים טום קרוז בסרט הזה, אתם הייתם כמו וואהאא?
למרות שקרוז, הפקתי את שכחה. הוא חבר והוא אוהב את הסרטים האלה. אז הוא תמיד, כמו, שולח לי דוא'ל: אני רוצה לשחק קוף ... הוא תמיד מתעסק איתי. הוא כאילו, הבנתי את זה. אני אהיה הקוף הזה בסרט הבא.
הַבָּא: מלחמה על כוכב הקופים תיאור צילומי הפאנל של NYCC
מלחמה על כוכב הקופים נפתח בבתי הקולנוע בארה'ב ב -14 ביולי 2017.
תאריכי שחרור מפתח- מלחמה לכוכב הקופים (2017) תאריך פרסום: 14 ביולי 2017