הגרסה המחודשת של מלך האריות ופרוזן 2 מדגישים כיצד דיסני כבר לא מייצרת סרטי אנימציה דו-ממדיים כמו כל כך הרבה מהקלאסיקות שלהם, אבל למה זה?
דיסני כבר לא יוצר סרטי אנימציה דו-ממדיים בעבודת יד, אבל למה זה המקרה? בית העכבר עשה את שמו בטכניקות אנימציה מסורתיות, כולל סרט האנימציה הראשון באורך מלא שלגיה ושבעת הגמדים , אבל בשנים האחרונות זה פנה לאנימציה ממוחשבת ואפילו לרימייקים חיים של קלאסיקות ישנות.
המאמץ המונפש היחיד של דיסני לשנת 2019 הוא קפוא 2 , המונפשת על ידי מחשב, ואילו אחת מהמהדורות הגדולות ביותר שלה היא הפעולה החיה מלך האריות גרסה מחודשת, המבוססת על האנימציה הגדולה והטובה ביותר שלהם. זוהי תזכורת מרכזית לאיזה מרחק רחוק דיסני הגיע מיצירת סרטי אנימציה דו-ממדיים, מה שהיה המקרה ברוב העשור האחרון, אם כי המעבר לאנימציה שנכתבה ביד התחיל הרבה יותר מוקדם.
המשך לגלול כדי להמשיך לקרוא לחץ על הלחצן למטה כדי להתחיל מאמר זה בתצוגה מהירה.
כמה עונות של ויקינגים יהיו?
התקופה המוצלחת ביותר באנימציה של דיסני הייתה סוף שנות ה -80 ותחילת אמצע שנות ה -90, שהביאו לרנסנס של דיסני, תקופת פריחה של יצירתיות ואיכות לאחר שנים רבות של סחף בעקבות מותו של וולט דיסני. מתחיל עם בת הים הקטנה בשנת 1989 דיסני יצאה לריצה מדהימה שראתה אותם מייצרים כמה מהלהיטים הגדולים ביותר שלהם אי פעם - היפה והחיה , אלאדין , מלך האריות - וכמה אבני חן מוערכות מדי, כמו הגיבן מנוטרדאם . ההצלחה נשמרה בעיקר בשנות ה -90, אך בתחילת המאה היא החלה להתרסק.
בתחילת שנות ה -24 דיסני כבר התרחקה מאנימציה דו-ממדית, ולמרות מאמצים מסוימים להחיות את הפורמט, כמו הנסיכה והצפרדע אוֹ פו הדב , הסרטים לא ממש הצליחו ודיסני סגרו את אולפן האנימציה הדו-ממדי שלהם בשנת 2013. סיבה גדולה לכך הייתה עליית האנימציה הממוחשבת, בראשות פיקסאר, הנמצאת כיום בבעלות דיסני. פיקסאר עשתה התזה גדולה עם שנות 1995 צעצוע של סיפור , ששינה את המשחק מבחינת מה יכול להיות סרט אנימציה. ברגע שהתחילו לשכלל את הנוסחה הזו בסוף שנות ה -90 ובתחילת שנות ה -00, לא עבר זמן רב אולפנים אחרים ניסו להדביק, כולל דיסני.
דיסני החלו לעשות דחפים משלהם בעזרת אנימציה ממוחשבת, כמו למשל 2008 בְּרִיחַ ואז התחיל סוף סוף לקצור את הפירות עם תקופה של ארבע שנים שראתה את המהדורות של מְסוּבָּך , ראלף ההורס , ו קָפוּא , שכולם היו להיטים גדולים עבור בית העכבר. מאז הם שחררו גיבור גדול 6 , מואנה , זוטופיה , ו ראלף שובר את האינטרנט , שכולם השתמשו באנימציית מחשב תלת ממדית. גם בתחילת שנות ה -24 ברור לראות את ההבדל בתוצאות הקופות בין מאמצי התלת-ממד של פיקסאר לבין סרטי הדו-ממד של דיסני: בשנת 2003, פיקסאר למצוא את נמו הרוויח 940 מיליון דולר, שהיה פי 10 מתקציבו. רק שנה לאחר מכן שחרר דיסני בית בטווח שעלותם מוערכת בכ -110 מיליון דולר ואף לא החזירה זאת.
מפתה להניח אך ורק את כל אלה להצלחה של פיקסאר (ובהמשך זיכיונות מונפשים כגון שרק גם), אבל זה רק חלק אחד (גדול בהחלט) של הסיפור. דיסני עצמם צריכים לקחת קצת אשמה: לא רק שהסרטים של פיקסאר הרוויחו יותר כסף, אלא שהם היו טובים יותר. זה לא בגלל סגנון האנימציה, אלא שינוי המיקוד בצמרת דיסני (כולל הפקות מהירות יותר והמשכי DVD ישירים יותר) וזו הייתה ירידה שהאנימציה הדו-ממדית לא הצליחה לשלוף אותם מתוכם.
לצד העלייה של פיקסאר, התקדמה הטכנולוגיה, אשר הקלה על אולפנים לייצר תכונות אנימציה. אנימציית דו מימד דו-ממדית ידועה בתור תהליך קפדני, שלעתים קרובות מצריכה צוותי ענק של אנימטורים והרבה זמן, כלומר דברים לא יכולים להיות גמישים והחלטות צריכות להיות נעולות הרבה יותר מוקדם. אנימציה ממוחשבת היא עדיין התחלה מרכזית, אך בדרך כלל זה נחשב קל יותר לשמור על בקרת איכות (במיוחד עבור בית אנימציה גדול כמו דיסני) ולתקן דברים אם הם משתבשים או שיוצרי הסרט רוצים לעשות משהו אחרת.
התקדמות גדולה יותר לטכנולוגיה אינה דבר נדיר בהוליווד: רק תסתכל על המעבר משחור-לבן לצבע. זו בושה עצומה שדיסני כבר לא מייצרת סרטי אנימציה דו-ממד, במיוחד מכיוון שהם עוד לא יצרו משהו בשורה אחת מלך האריות אוֹ היפה והחיה בתחום התלת ממדי. אבל כשסרטי התלת מימד מרוויחים יותר כסף, ובהרבה מובנים קל יותר להפיק אותם באיכות גבוהה, והם יכולים גם להפוך את הקלאסיקה הדו-ממדית הישנה שלהם לרימייקים של לייב אקשן שמכניסים מיליארד דולר, ברור למה דיסני הפסיק לעשות סרטי אנימציה דו-ממדיים.
תאריכי שחרור מפתח- Frozen II (2019) תאריך פרסום: 22 בנובמבר 2019
- מלך האריות (2019) תאריך פרסום: 19 ביולי 2019