נראה ששנות ה-2000 הסתיימו רק אתמול, אבל כאן אנחנו עומדים להיפרד מעשור נוסף. בעוד ששנות ה-90 התבררו כשנת טרנספורמציה לקולנוע, שנות ה-2000 המשיכו לבסס את הטרנדים שלהן ולעצב מחדש את סוגי הסרטים שנעשו.
קשורים: 10 סרטי שנות ה-2000 הרווחיים ביותר (לפי קופת Mojo)
בעשור הזה היו מחלוקת עם רבים שאמרו שהוליווד מתרחקת יותר ויותר מסיפורים מקוריים. אבל ראינו גם זינוקים מדהימים בטכנולוגיה שאפשרה לספר סיפורים שפעם היו בלתי אפשריים. בעוד העשור נתן לנו הרבה סרטים פנטסטיים, כמה נבחרים בולטים. להלן הסרטים המשפיעים ביותר מבחינה תרבותית של שנות ה-2000.
קזינו רויאל
בתחילת שנות ה-2000, הזיכיון של ג'יימס בונד נגמר והפך לפרודיה על עצמה. היה צורך בשינוי, והוא בא עם קזינו רויאל . הסרט ליהק את דניאל קרייג בתור 007 בסיפור המקור הזה של ימיו הראשונים של מרגל העל.
הסרט נקט בגישת חזרה ליסודות על ידי ביסוס הרפתקאות הריגול, צמצום הגאדג'טים המוגזמים וחקר הדמות המרכזית בכמה דרכים חדשות ומרתקות. הסרט החייא את בונד הפך לכוכב של קרייג והוכיח שכל זיכיון יכול למצוא את רגליו שוב בהינתן הגישה הנכונה.
הבתולה בת 40
סרטי ההומור של תחילת שנות ה-2000 כבר התחילו להיות קצת מיושנים. בת 40-בתולה יצא לאקרנים, אבל הסרט הזה מצא דרך לקחת את הרעיון הזה של קומדיה גבר-ילד לכיוון חדש וטוב יותר.
ההבדל בין חיתוך סופי של להב ראנר לחיתוך במאי
קשורים: 10 הציטוטים הכי מצחיקים מהבתולה בת 40
בסרט ג'אד אפאטו כיכב סטיב קארל כגבר בודד בגיל העמידה שמעולם לא קיים יחסי מין. למרות הנחת היסוד המטומטמת, הסרט מצא הרבה לב בסיפור שלו שהפך לטרנד עם המותג של אפאטו. הסרט עזר להשיק את אפאטו כשחקן מרכזי ורמז על נטייתו לשים את הזרקור על שחקנים שבדרך כלל יגלמו את דמויות החברים המטופשות.
באולינג לקולומביין
סרטים דוקומנטריים רק לעתים רחוקות עושים הרבה עניין עם המיינסטרים, אבל ליוצר הסרטים מייקל מור יש כישרון למצוא את החומר הפרובוקטיבי הנכון למשוך אליו קהל. באולינג עבור קולומביין , התייחס מור לנושא זכויות הנשק השנוי תמיד במחלוקת באמריקה.
תוך שימוש בטרגדיה של הירי בבית הספר התיכון בקולומביין כרקע, הסרט השתמש בהומור, בחשיבה מלאת תובנות ובנקודות מבט חדשות כדי להסתכל באופן ביקורתי על הנושא. בעוד שחלקם עשויים להבדיל במסר, הסרט הצליח לגרום לציבור לדבר על סרט תיעודי שהוא הישג נדיר בהוליווד.
שרק
לפיקסאר הייתה רצף מדהים של יצירות מונפש מונפשות בשנות ה-2000, מ למצוא את נמו ל משפחת סופר על ל לְמַעלָה . אבל סרט האנימציה שהשפיע הכי הרבה בשנות ה-2000 היה שרק . סרט האגדה המעיין עקב אחר מפלצת מתבודדת שיוצאת בעל כורחו למסע להצלת נסיכה.
הסרט המשיך את המגמה של יצירת סרטי אנימציה ממוחשבת שהוקמה על ידי פיקסאר אך הציג מותג חדש של סרטי אנימציה. שרק היה להורים לא פחות מהילדים, עמוס בהתייחסויות לתרבות הפופ, מוזיקה והומור שכל הגילאים יכולים ליהנות מהם.
גִלגוּל
כמה אנשים ציינו שלמרות שהפך לסרט הרווחי ביותר בכל הזמנים, גִלגוּל לא הותיר חותם תרבותי משמעותי כפי שניתן לצפות. אמנם הסיפור והדמויות של הסרט אולי לא יצרו הרבה השפעה, אבל אי אפשר להתעלם מהרלוונטיות התרבותית של הסרט בכללותו.
קשורים: 10 סרטי ג'יימס קמרון הטובים ביותר על פי Rotten Tomatoes
שוב, ג'יימס קמרון יצר פרויקט שאפתני שהוכיח שאנשים רבים טועים. הוא עזר לחלוץ ביצירת סרטים עם לכידת תנועה כטרנד מיינסטרים והחזיר בהצלחה את מצגת התלת מימד לבתי הקולנוע. והוא עשה הכל עם סיפור מקורי.
נמר כפוף, דרקון נסתר
נמר כפוף, דרקון נסתר הוא סרט שהוכיח שסרטים בשפה זרה יכולים להשפיע בהוליווד. הסרט של אנג לי סיפר את הסיפור היפה של רומנטיקה והרפתקאות על ילדה שגונבת חרב מסויף מפורסם.
הסרט היה אחד הלהיטים הגדולים של השנה ונשאר אחד הסרטים הרווחיים ביותר בשפה זרה בארצות הברית. העובדה שהקהל התרגש להופיע לסרט כזה סייעה ליותר סרטים ממדינות אחרות למצוא הצלחה בהוליווד.
ספיידרמן
סרטי גיבורי על היו קיימים כבר עשרות שנים לפני כן, אבל הם מעולם לא נלקחו ברצינות רבה או נראו הצלחה רבה מחוץ ל- באטמן ו סוּפֶּרמֶן סרטים. עם זאת, שנות ה-2000 ראו את השינוי הזה בגדול. לאחר אקס מן הוכיח את עצמו כלהיט, ספיידרמן בא לשבור את כל השיאים ולהכניס את עידן סרטי הקומיקס.
הסרט אימץ במלואו את שורשי הקומיקס שלו במקום להיות נבוך מהם. התוצאה הייתה סרט אקשן משעשע, מצחיק ומרגש שהראה לקהל את ההתרגשות שמגיעה עם מביאים לחיים את הגיבורים האיקוניים האלה על המסך הגדול.
איש הברזל
אין להכחיש שה-MCU הוא הדבר הכי גדול בהוליווד כרגע. היקום הקולנועי המחובר הציג סוג חדש של סיפורים בסרטים והיווה השראה לאינספור זכיינים לנסות את היקום הקולנועי שלהם. וכל העניין התחיל עם איש הברזל .
קשורים: 10 הדרכים החשובות ביותר שבהן איירון מן השפיע על שאר סרטי ה-MCU
למרות שהדמות לא הייתה ידועה כמו ספיידרמן ובאטמן, האנרגיה המהנה של הסרט מתאימה לביצועים מבריקים של רוברט דאוני ג'וניור הפכה להצלחה עצומה. ללא ההישגים של הסרט הזה, לא יהיה MCU כפי שאנו מכירים אותו.
האביר האפל
באותה שנה ש איש הברזל הציג את הרעיון של עולם גיבורי על גדול יותר המסופר באמצעות סרטים, כריסטופר נולאן הראה לקהל איזה סוג של סיפורים אפיים ומורכבים ניתן לספר באמצעות סרטי קומיקס.
סרט ההמשך שלו באטמן הכפיל את עצמו על ההתמודדות המבוססת והמחוססת על ה-Caped Crusader שהעמיד אותו מול ג'וקר (הית' לדג'ר) באפוס פשע רחב ידיים. יחד עם ההיקף השאפתני ו הביצועים המדהימים של לדג'ר , נולאן עשה סרט קומיקס שאפשר להתייחס אליו ברצינות. מאותו הרגע, הז'אנר עקב אחר אנרגיית ההשתוללות המהנה של ה-MCU או הגישה המציאותית והגולמית של נולן.
טרילוגיית שר הטבעות
ה שר הטבעות אולי שלושה סרטים נפרדים, אבל אי אפשר להתעלם מכך שהוא יצר את החוויה הקולנועית הגדולה ביותר של העשור. בהתבסס על הרומנים האהובים, פיטר ג'קסון התנגד לציפיות על ידי העברת טרילוגיה אפית ענקית שעמדה בחומר המקור שלה.
לא מאז מלחמת הכוכבים הייתה לסדרה השראה למעריצים בצורה כזו. הסרטים החזירו את ז'אנר הפנטזיה בגדול, הציגו לעולם את טכנולוגיית לכידת התנועה פורצת הדרך והציגו הרפתקה ענקית שהמעריצים חוזרים אליה שוב ושוב באותה תשוקה.
הבא: 5 דברים בשר הטבעות של אמזון שאנחנו לא יכולים לחכות להם (וחמישה שאנחנו לא רוצים לראות)