רובוטריקים: כל סדרת אנימציה, מדורגת הכי גרועה לטובה

הפוך והתגלגל כשאנחנו סופרים את סדרת האנימציה הטובה ביותר של רובוטריקים בכל הזמנים!

האם אני יכול להשתמש ב-Apple Watch עם סמסונג?

אחת הזכייניות הארוכות ביותר במרכז צעצועים בעולם, רוֹבּוֹטרִיקִים לא נהנה ממחסור בחדשנות ואבולוציה על המסך הקטן. במקור מיובא מיפן על ידי יצרנית הצעצועים הסברו בשנת 1984, הוזמן מארוול ליצור סיפור אחורי לצעצועים המעבירים צורה שישמשו הן בחברה של אותה חברה. רוֹבּוֹטרִיקִים ספר קומיקס, כמו גם בסדרת האנימציה האהובה של סנבו.

הוא אמנם היה קיים בכמה מדיומים (אולי שמעתם על סרט או שניים) רוֹבּוֹטרִיקִים מרגיש הכי בבית כמו סדרת אנימציה, שבה עולמם של ה- Autobots ו- Decepticons נותן מקום לנשום ובכל זאת מציע פעולה דינמית וסיפורי סיפור חדשניים. הסרטים המצוירים של הזכיינית לא תמיד מצליחים לפנות את המכשול היצירתי ההוא (אכן, לא מעט מהם אפילו לא מתקרבים), אך אלה שכן הם בידור נצחי החורג מהמטרה לכאורה של מכירת צעצועים. כאן אנו מציגים כל סדרת אנימציה של רובוטריקים, המדורגת הכי גרועה.

חֲמֵשׁ עֶשׂרֵהאנרגון

הערך השני במה שמכונה טרילוגיית יוניקרון, רובוטריקים: אנרגון מרשים בעליל בהיקף חוסר יכולתו. כמו הערכים האחרים בטרילוגיית יוניקרון, הסדרה הופקה בעיקר ביפן וכונתה עבור הקהל האמריקני. אנרגון לא באמת יכול להאשים את הבעיות שלה בדיבוב גרוע - זה נורא בכל שפה.

אנרגון העלילה על האוטו-בוטים שעוצרים את ה- Decepticons מלהתעורר יוניקרון נפתרה בסופו של דבר בערך באמצע סדרת 52 הפרקים, רק כדי שהתוכנית תבטל את התקדמות העלילה ותחזור על עצמה ... ובאותה נקודה נותרו עדיין 13 פרקים שטותיים.

האנימציה המוצללת איכשהו גסה יותר מלחמות החיות ו מכונות בהמות , מראה ששודר מספר שנים קודם לכן. מניע הדמות משתנה ללא סיבה אמיתית מלבד הכותבים שהחליטו בכך. לא קשה לדמיין את בן השמונה הממוצע שלך מנפץ את צעצועי האופטימוס פריים והמגהטרון שלו יחד ויוצר סיפור מעניין וניואנס יותר ממה אנרגון מגיש.

14קומבינר מלחמות

קומבינר מלחמות הבטיח כל כך הרבה. אולפן ההפקה Machinima הוכרז כסדרת אנימציה ממוקדת למבוגרים שתתאים לקו הצעצועים Combiner Wars ידידותי לאספנים, והבטיחה סטודיו להפקת סיפור סיפורי בוגר ואנימציה מתוחכמת, מופע במיוחד לאנשים שרצו רוֹבּוֹטרִיקִים גדל יחד איתם. זה תואר כמו משחקי כס כך F רוֹבּוֹטרִיקִים , שנראה בכנות כמו לבדוק את הגורל עוד לפני שראינו שנייה בתוכנית.

ונער, זה לקח קצת זמן. לאחר עיכובים אינסופיים של ייצור לכאורה (סדרת הצעצועים של Combiner Wars הייתה מדפים כבר חודשים עד שהסדרה הופיעה לראשונה), קומבינר מלחמות התחיל לזרום ברשת באוגוסט 2016. להגיד שהתוכנית הייתה אכזבה תהיה לשון המעטה מצחיקה. מעשה הפתיחה של הפרק הראשון בן חמש הדקות הראשון מורכב משני רובוטריקים שנופלים בחלל, ואגרופים זה בזה באקראי. איכות האנימציה בקושי טובה מ אנרגון , ששודר למעלה מעשור קודם לכן. העלילה שטותית לחלוטין. המשחק הקולי הוא חובבני בצורה מביכה. עבודת הדמויות נראית כמעט עוינת בכוונה; Windblade, אוטובוט פציפיסט מפורסם ברוב הסיפורת האחרת, מוצג כרוצח פסיכוטי.

הסדרה נתקלה בסלידה מהירה ומיידית, שאיכשהו לא מנעה מהסברו להזמין שתי סדרות המשך. הסיבה היחידה שזה לא במשבצת התחתונה היא שהיא קצרה רחמנא ליצלן.

13חיל הים

קשה לבטא כראוי את רמת ההתרגשות בקרב רוֹבּוֹטרִיקִים מעריצים לקראת הבכורה של רובוטריקים: ארמדה . בזמן מלחמות החיות בעיקר ניצח את הפנדום (מסיבות שנכנס בהמשך), מכונות בהמות מקוטב עמוק רוֹבּוֹטרִיקִים מעריצים (מסיבות שנכנס אליהם גם בהמשך), וזה נתפס כביצועים נמוכים יותר, מה שהוביל את הסברו לחשוב מחדש לא רק על גישתם לגבי רוֹבּוֹטרִיקִים סדרת אנימציה, אבל גם לכל הזיכיון.

אחרי שתי סדרות של ניסויים בולטים בזיכיון, חיל הים הוצב כמסורתי, חזרה להנחת היסוד: האוטוטוטים ההרואיים המגנים על כדור הארץ מפני הטעויות הרעות. זה לבדו הספיק בכדי להלהיב את מרבית האנשים, אך לאחר ששדר טונאמי א פרומו אגדי עכשיו לקראת המופע, הציפיות הגיעו לשיא החום.

ואז ראינו את הסדרה בפועל, וזה היה אסון חסר מצער. מיהרו להפקה, והסדרה הייתה מלאה בטעויות חובבניות, כמו דמויות שקוראות זו לזו בשמות לא נכונים ואנימציה גרועה בצורה מביכה. אולי באופן האירוני ביותר, המעריצים הבוגרים שגעגו לחזרה לסדרות היסוד בעקבות מכונות בהמות מצאו את עצמם מתמודדים עם סדרה כזו, אבל אחת רצופה בבעיות הפקה וכוונה לקהל צעיר משמעותית. מהסיבות הללו, חיל הים היא ככל הנראה עדיין האכזבה הגדולה ביותר ב שַׁנַאי היסטוריית האנימציה.

12סייברטרון

הערך השלישי (ברחמים) האחרון בטרילוגיית יוניקרון, רובוטריקים: סייברטרון היה לעזאזל של קרב בעלייה ישר מהשער. בעקבות אסונות תאומים חיל הים ו אנרגון האוהדים לא הרגישו נדיבים כלפי הזיכיון האהוב עליהם. לָתֵת סייברטרון התוצאה שלה: זה לא נורא כמו חיל הים ו אנרגון ... אבל זה עדיין די נורא.

זה אמנם לא סבל את גרעיני ההפקה המביכים של חיל הים או חוסר המטרה המוחלט של אנרגון , סייברטרון לא סביר שהוא אהוב על מישהו רוֹבּוֹטרִיקִים סִדרָה. הוא מספר סיפור ממוקד יותר מקודמיו וכולל דיבוב אמריקאי חזק בהרבה, שעבורו מעט מעט קרדיט אמור להגיע לקאסט הקול הארוך שמקורו ב מלחמות החיות , שלא יכלו להפעיל את הקסם שלהם חיל הים אוֹ אנרגון .

אמנם זה היה שיפור ניכר מבחינות מסוימות, סייברטרון אנימציה עם צל צל היה רק ​​מעט יותר טובה מ אנרגון , והיית קשה לך למצוא דמויות או סיפורים רגשיים משכנעים. זו סדרה דמוית עבודה שהיא, במקרה הטוב, נשכחת ביותר.

אחד עשרהמנהלים

בעוד העניין ב דור 1 סדרת הצעצועים וסדרות האנימציה דועכו באמריקה עד 1987, הזיכיון עדיין התחזק ביפן. לאחר סיום דור 1 בקיצור העונה הרביעית, הסברו החליט כבר לא להשקיע בפרקים חדשים של הסדרה. עם זאת, השותפים היפנים של הסברו, טקארה, היו להוטים להמשיך בהרפתקאות האנימציה של האוטוטוטים והטעייה.

כך נולד המנהלים , היפני הראשון שהופק לחלוטין רוֹבּוֹטרִיקִים סדרת אנימציה. בהתעלם מהעונה הרביעית של הסדרה המקורית, הסדרה הציגה גרסה אחרת של מנהלי המנהלים הטיטולריים, שבמקום להיות רובוטריקים שקשרו עם החייזרים האורגניים הנבולים, היו כעת רובוטריקים זעירים שיכולים להשתמש בגופים גדולים יותר.

הסדרה אמנם התחילה עם אסתטיקה הדומה מאוד לאמריקאית שהגה דור 1 קריקטורה, הטון של התוכנית עבר בסופו של דבר לכיוון יותר מושפע מאנימה וזרק כמה היבטים סלעים באופן מפתיע בסדרה (סייברטרון נהרס! אופטימוס פריים מת שוב! גלווטרון נתקע ... בקרחון?).

נחשב בדרך כלל לחלש ביותר ביפנים דור 1 סִדרָה, מנהלים מרגיש כמו משהו של חצי מידה, תקוע בין הטרופיות המבוססות של הסדרה המקורית לבין הכיוון הדוחף את הגבול, והמשונה יותר, בסדרת היורשים שלה.

10רובוטים בתחפושת (2001)

בעקבות הכישלון היחסי של מכונות בהמות (והכישלון האסון של מלחמת הכוכבים קו צעצועים מקדים, שהכניס אותם לסכנה כלכלית קשה), החליט הסברו לבטל טראנסטק , שנועדה להיות הערך השלישי בקו המצאתי וחושב קדימה של רוֹבּוֹטרִיקִים רנסנס שהתחיל עם מלחמות החיות . כשלקק את פצעיהם היצירתיים והמסחריים, חשב מחדש את כל גישתם לזיכיון, מה שבסופו של דבר יביא לאמינות שפוגעת בטרילוגיית יוניקרון.

שמשמיע צלקת במלך האריות

הביטול של טראנסטק הותיר פער שנתי של הסברו רוֹבּוֹטרִיקִים קַו. במקום לתת לסדרה להיות רדומה כל כך הרבה זמן, הסברו ייבא את קו הצעצועים של טקארה וסדרות אנימציה רובוטים לרכב , אותם הם הקדישו מחדש רובוטים בתחפושת לשמש, למעשה, קו מציין מיקום. קו הצעצועים, להלם והקלה של הסברו, היה להיט מוחץ. הסרט המצויר היה ריף קצת יותר מוזר ומטופש על הטרופי דור 1 . זה לא המציא את הגלגל מחדש, ולמרות שהדיבוב לא היה מושלם, הוא היה שירות. רובוטים בתחפושת נותרה סדרה חביבה באופן מפתיע. חבל רק שהסברו למד כל כך הרבה לקחים איומים מההצלחה שלו.

9ניצחון

בעקבות ההצלחה של קודמתה החדשנית בטירוף, רובוטריקים: ניצחון היה מחזיר את הסדרה לנקודת הנחה מסורתית יותר. הסדרה השלישית והאחרונה ביפנית דור 1 טרִילוֹגִיָה, ניצחון הנחת היסוד הייתה אולי מוכרת (מכוניות אוטומטיות וסרטים נלחמים על הכוח על כדור הארץ), אך היא הייתה נועזת וראויה לציון בדרכים אחרות.

ראשית, כל השחקנים הראשיים היו דמויות חדשות במהותן; האוטוטוטים הובלו על ידי סטאר סאבר, וההטעיות היו בפיקודו של דתזאורוס. הסדרה הוקמה בשנת 2025 ושילבה כמה היבטים מדעיים ממש מגניבים, כמו ברית השלום הגלקטית, קבוצה של כמה גזעים זרים (כולל האוטו-בוטים ובני אדם) שהתיישרו במטרה משותפת נגד ה- Decepticons. זה היה משהו שדומה לו מסע בין כוכבים הפדרציה המאוחדת של כוכבי הלכת, מושג שלא היה לו שום תקדים אמיתי רוֹבּוֹטרִיקִים אנימציה לפני ניצחון .

ניצחון ההישג הגדול ביותר הוא משהו שמעט מאוד איטרציות אחרות של הזיכיון יכולות להתפאר בו: איכות על פני כמות. ניצחון מציג כמה מהאנימציה המדהימה ביותר בהיסטוריה של הזיכיון, ורץ במשך 38 פרקים בלבד (שישה מהם היו קליפים), סדר פרקים קטן במיוחד מהעידן ההוא.

8כוח-על של אלוהים-על

בעקבות המסקנה של המנהלים , המפיקים של היפנים רוֹבּוֹטרִיקִים הסדרה הרגישה שהגיע הזמן לעשות הפסקה נקייה יותר עם המרכז האמריקני דור 1 קָרִיקָטוּרָה. התוצאה הייתה ההמצאה החדשה והחדשנית באמת ב רוֹבּוֹטרִיקִים אנימציה: כוח-על של אלוהים-על .

הגדר זמן רב לאחר סיום המנהלים , כוח-על של אלוהים-על התרחש על כדור הארץ שהיה במידה רבה משוחרר מהסכסוך האוטובי / דספיקטון במשך כמה שנים. כאשר ה Decepticons מופיעים בהכרח מחדש, קונטיננט קטן של Autobots חוזר להילחם בהם (ה- Pretenders), אך הגיבורים האמיתיים של הסיפור הם קבוצה של בני אדם שמקבלים שליטה על פגזי Autobot הנקראים transtectors. בני האדם בעצם מריצים את הטרנסקטורים האלה כמו גונדמים.

המנהיג שלהם הוא גינראי, נהג משאיות צעיר שמוצא את עצמו קשור באופן מפתיע לטרנסקטור שהוא הדימוי היורק של אופטימוס פריים האגדי. זו הייתה המצאה מחודשת של הנחת היסוד הבסיסית של הסדרה, וההוכחה המוחשית הראשונה לכך שזכיינית יכולה להיות גמישה יצירתית באמת.

7רובוטים בתחפושת (2015)

היורש של רובוטריקים: פריים סִדרָה, רובוטים בתחפושת (הסברו מאוד אוהב את השם הזה) מקבל גוון קליל יותר בהחלט. מספר שנים לאחר תום המלחמה הגדולה הוצג לראווה רִאשׁוֹנִי , רובוטים בתחפושת מתחיל עם נפילת ספינת הכלא של Decepticon שנחתה על כדור הארץ, וכתוצאה מכך עשרות Decepticons רצים חופשי.

דבורה (הרבה יותר פטפטנית כאן מאשר ב רִאשׁוֹנִי ) מואשם בהבאת הרמאים הרמאים פנימה. הצוות שלו הוא בהחלט לא הטוב והבהיר ביותר של סייברטרון, ובו צוער רציני מדי בסטרונגארם, מורד סוער בסיידסוויפ, ומפתח לשעבר לא מהומה בגרילוק. במקביל, הסדרה עוקבת אחר מסעו של אופטימוס פריים הרפאים, שרודף את דבורה אחר מעבר לקבר למטרות מסתוריות.

אתה יכול לשחק פורטנייט עם xbox ו-PS4

רומן קליל בהחלט מקודמו, רובוטים בתחפושת עושה עבודה מספיק מוצק בכדי לחתור על הנחת היסוד הרגילה של Autobot / Decepticon, ועבודת הדמויות והמשחק הקולי חזקים בכל רחבי הלוח. רִאשׁוֹנִי מעולם לא הרגשתי כמו סדרה שבהכרח זקוקה להמשך, אבל רובוטים בתחפושת הוא די מספק.

6רִאשׁוֹנִי

בעקבות רוֹבּוֹטרִיקִים ההמצאה המחודשת כזכיינית לסרטי כוח, הסברו החליטה שסדרת אנימציה קולנועית אפית היא הדרך הטובה ביותר לנצל את רכושם המחודש. הם הביאו את מפיקי הסרטים אלכס קורץמן ורוברטו אורצ'י לפקח על הסדרה, ובמהלך ששמח את המעריצים הוותיקים, שחקנים דור 1 פיטר קולן ופרנק וולקר כדי לשחזר את תפקידם כאופטימוס פריים ומגהטרון, בהתאמה.

למפעל כולו הייתה תחושת חשיבות כבר מההתחלה; התוצאה הייתה עצומה, המשחק הקולי הציג כישרון עלית אמיתי באמת, וההנפשה הייתה ללא ספק הטובה ביותר שזכיינית ראתה. רִאשׁוֹנִי הייתה סדרה גדולה וצעקנית שנועדה לרגש את הקהל בכל הגילאים.

ובכל זאת כל העניין היה ... קצת משעמם? במיוחד העונה הראשונה היא כוויה איטית מאוד והתמורה בסופו של דבר היא אנטי-קלימקטיקה להפליא. הסדרה מוטרדת במידה רבה מכתיבה האובססיבית לחקור ולהרחיב את המיתולוגיה של הרובוטריקים, אך שוכחת את היסודות, כמו לעצב דמויות תלת ממדיות וחביבות. רִאשׁוֹנִי יש את הרגעים שלה; הגרסאות שלה ל- Ratchet ו- Starscream הן מנצחות, והיא התחילה לעמוד בהבטחה האפית שלה בשלב מאוחר, אבל היא מרגישה במידה רבה כמו החמצה.

5מכונות בהמות

הכי מקטב בקלות רוֹבּוֹטרִיקִים סדרת אנימציה בקרב מעריצים, מכונות בהמות הוא ברק של מחלוקת בכמה חזיתות. בואו נפנה את החיוביות האובייקטיביות מהדרך: הסדרה מונפשת להפליא, ומחזיקה טוב יותר מבחינה ויזואלית מקודמתה האהובה יותר. המשחק הקולי הוא ללא ספק הטוב ביותר בכל רוֹבּוֹטרִיקִים סִדרָה. זה מספר את הסיפור השלם ביותר מכולם רוֹבּוֹטרִיקִים סדרה, מתחילה לסיום.

עכשיו למחלוקות: מכונות בהמות משנה באופן מהותי את ההיסטוריה של הסייברטרון בדרכים שהכעיסו את האוהדים. הוא משמע שסייברטרון היה פעם כוכב לכת אורגני, וכי הגורל האמיתי של הסייברטרונים הוא להתפתח ליצורים היברידיים טכנולוגיים. זה, כשלעצמו, ממש לא ראוי לזעם כזה.

מה שפוגע הרבה יותר בהבנה הוא איך הצוות האהוב של מלחמות החיות היה מעוות כדי להתאים לנרטיב החדש הזה. אופטימוס פרימל היה פתאום קנאי דתי. מגהטרון, פרוץ חופשי אידיאולוגי כריזמטי מלחמות החיות , הפך לדין חסר הומור, בעל תודעה גדולה. אולי הגרוע מכל, זה הפך את הקרנף החביב וההרואי למטורף משתולל של נבל. לאוהדים של מלחמות החיות , אלה הרגישו כמו בגידות אמיתיות.

אל תעשה טעויות, מכונות בהמות היא סדרת אנימציה מעוצבת מאוד שעדיין מחזיקה די טוב. זו רק הנחת יסוד חשודה ל רוֹבּוֹטרִיקִים מופע, והמשך עלוב לחלוטין ל מלחמות החיות .

4הצלת בוטים

כשהסברו תכננו את התוכניות הגדולות שלהם לאפוס רִאשׁוֹנִי בסדרות אנימציה, הם הבינו שיש אפשרות שמעריצים צעירים יותר עשויים למצוא את ההופעה שלהם אינטנסיבית או מסובכת מכדי ליהנות ממנה באופן מלא. כמעט כמחשבה אחרונה, הם הזמינו סדרה פשוטה וקלילה שכוונה בעיקר לדמוגרפיה בת 3-5 שנים. הסברו לא ידעה שההסטה הקטינה שלהם לגיל הרך תסיים כטווח הארוך ביותר רוֹבּוֹטרִיקִים סדרות מכל הזמנים, ואחת הפוריות ביותר.

מתרכז סביב קבוצה של Autobots Optimus Prime צעירים לא מוכן להתמודד עם Decepticons אכזרי, הצלת בוטים מתרחש בעיירה גריפין רוק, מיין, שם האוטוטוטים משמשים כיחידות חיפוש והצלה עבור האזרחים המקומיים. בסופו של דבר, גריפין רוק היא עיירה המאוכלסת על ידי מדעני-על, האקרים וגאונים מרושעים שמקשים על חיי האוטו-בוטים ושאר תושבי העיר.

כתוב בצורה מטעה עם דמויות מוגדרות היטב וחוש הומור פנטסטי, הצלת בוטים הוא אחד האיטרציות הבודדות של רוֹבּוֹטרִיקִים שלמעשה כל אחד יכול ליהנות.

3דור 1

הסדרה שהתחילה את הכל, דור 1 הוא חומר המיתולוגיה בשלב זה. בחיפוש נואש אחר משאבים בזמן שהם נלחמים במלחמה אינסופית, האוטוטוטים והמתעתעים מתרסקים על אדמותיהם, שם הם שכבו רדומים במשך מיליוני שנים. התעוררו בשנת 1984, הם מחדשים את המאבק שלהם עם כדור הארץ כשדה הקרב.

במקביל לחוברת הקומיקס של מארוול, דור 1 הקימה למעשה כל טרופי חיוני של המדינה רוֹבּוֹטרִיקִים זיכיון: אופטימוס פריים האצילי שנלחם בכדי לשמור על חבורת הלוחמים הסמויה שלו, סטארסקרים הבוגדני המחפש כל הזמן הזדמנות להפיל את מגטרון, ואת ההשקפה האנושית על הסכסוך שהוצגה בעיניו של נער (במקרה זה, ספייק וויטוויקי). .

בן יותר משלושה עשורים בשלב זה, דור 1 ברור שאינו יכול להחזיק מעמד כמו גם כמה מממשיכי דרכו בהיבטים הטכניים שלו. האנימציה מתוארכת, והנפח העצום של פרקים שהיו צריכים לייצר הביא לאיכות משתנה בפראות.

ובכל זאת ישנם אלמנטים ממנו שאינם ניתנים להשגה עד עצם היום הזה. המשחק הקולי הוא יוצא דופן ואופי המגדיר כמעט את כל הלוחות. הציון מדהים; אי אפשר לשמוע את הנושאים האלה ולא להעביר אותם. אולי המפתיע מכל, זה באמת מרגיש כאילו הוא נוצר על ידי אנשים יצירתיים שניסו לעשות יותר מאשר רק למכור צעצועים. דור 1 הוא בן אלמוות.

שתייםרובוטריקים אנימציה

בעקבות הנאדיר היצירתי של טרילוגיית יוניקרון, רוֹבּוֹטרִיקִים אנימציה הייתה זקוקה נואשות לזריקה בזרוע. זה הצליח, ואז כמה, עם רובוטריקים אנימציה . נטישת בוצה של אופרות החלל הפרועות של קודמותיה, אנימציה נקט גישה מינימליסטית מרעננת; קבוצה של חמישה צוותי תיקון מכוניות אוטומטיות בעלות יבוא קטן מסתיימות מול מגהטרון לשליטה בחפץ רב עוצמה בשם אולספארק. בסופו של דבר הם מתרסקים באגם אירי, שם הם מתעוררים ב -22^נדהמאה, והתבססו במהרה כגיבורים. הם מתיידדים עם בחורה צעירה בשם סארי, שמסוגלת לתקשר עם האולספארק בדרכים מסתוריות.

מתמקדים בפיתוח הדמויות ומשתמשים בפרקים עצמאיים במידה ניכרת העלילה הכוללת, אנימציה הרגיש כמו התגלות. צוות השחקנים הראשי נותר כמעט ללא שינוי במהלך שלוש שנות הסדרה, דבר יוצא דופן מאוד עבור סרט מצויר שכביכול קיים למכור צעצועים חדשים. האנימציה בסגנון ברוס טים הייתה דינמית בדרכים שהזכיינית לא ראתה מעולם. זו הייתה סדרה מהנה, כתובה בחוכמה, שיכולה להיות מצחיקה ומטופשת בפרק אחד וחושך קטלני לאחר מכן. זהו הפרשנות המונפשת הטובה ביותר למסורתית רוֹבּוֹטרִיקִים הַנָחַת יְסוֹד.

1מלחמות החיות

קשה לדמיין עכשיו, אבל היה פער של תשע שנים בו שום חדש רוֹבּוֹטרִיקִים קריקטורה ששודרה באמריקה. עד 1996, רוֹבּוֹטרִיקִים נראה כמו שריד לא ברור של שנות השמונים. לאחר ניסיון כושל להחיות את הקו בתחילת שנות ה -90 עם דור 2 (שלא היה לה קריקטורה מתאימה), הסברו החליט לנסות משהו קיצוני במאמץ תעלה אחרון להצלת הזיכיון. מלחמות החיות יהיה קו של רוֹבּוֹטרִיקִים שהשתנה אך ורק לבעלי חיים. הם הזמינו את מיינפריים, האולפן האחראי על חלוץ CGI האהוב לְאַתחֵל , ליצור סדרת אנימציה לתמיכה בקו.

מה שקיבלו היה אפוס שנסע בזמן, המשתרע על דור. לכאורה הפסקה נקייה מקודם רוֹבּוֹטרִיקִים הֶמשֵׁכִיוּת, מלחמות החיות בסופו של דבר היה חלק בלתי נפרד מהסיפור שהתחיל איתו דור 1 . האנימציה של CGI, אף שהייתה מוזרה היום, הייתה מגלה בזמנו.

הכי חשוב, מלחמות החיות הייתה הפעם הראשונה שא רוֹבּוֹטרִיקִים המופע הציג בפנינו דמויות תלת ממדיות ממומשות לחלוטין. בלי להיכשל, כל חבר בקאסט הקטן יחסית הרגיש כמו אדם אמיתי עם פגמים ורגשות אמיתיים - בין אם זה מגהטרון הכריזמטי המפתיע, הנבל הסרקסטי Rattrap, או הנבל שהפך לגיבור דינובוט.

מדוע שינה טופר חסד את שמו

סיפור מדע בדיוני מורכב באמת שסיפר במשך שלוש עונות עם צוות שתמיד הייתם שמחים לבלות איתו, מלחמות החיות הגדיר מחדש מה רוֹבּוֹטרִיקִים יכול להיות, וסלל את הדרך לכל מה שהגיע מאז.

---

איזה רוֹבּוֹטרִיקִים סדרת אנימציה היא המועדפת עליך? ספר לנו בתגובות!