בעוד שחלק מהמבקרים לועגים לריקנות הנתפסת של סגנון הקולנוע מונע ההתייחסות של קוונטין טרנטינו, רובם שיבחו את יכולתו של הבמאי לשלב תמונות, צלילים ורעיונות שונים מסרטים קודמים ולמזג אותם יחד כדי ליצור משהו שמרגיש חדש.
קָשׁוּר: קוונטין טרנטינו: 5 דרכים שבהן הוא סרט הפשע הטוב ביותר שלו (ו-5 ג'קי בראון נמצא במקום השני)
הוא מיוחס כאחד ממבשריו של הקולנוע ההוליוודי הפוסט-מודרני, לוקח אלמנטים מוכרים מהעבר ומעוות אותם ומייחס אותם מחדש לקהל עכשווי. פסגת הסגנון הזה היא ספרות זולה , המאמץ הארוך השני של הבמאי, שפירק את סרט הפשע האמריקני והרכיב אותו מחדש בסגנון חלק ופורץ דרך.
ספרות ספרות היא הטובה ביותר: כמעט כל סצנה בודדת היא איקונית
מלבד כמה פספוסים בעלילת המשנה של פביאן ומתיחה במהלך חקירתו של מרסלוס על בוץ' שקיימת כרקמת חיבור בין שלושת הסיפורים, כמעט כל סצנה בודדת ב ספרות זולה הוא איקוני.
יש מספיק שורות בלתי נשכחות , דמויות אהובות ורגעים שובי לב ב ספרות זולה שלסרט יש בקושי שנייה משעממת.
חלופה: כלבי מאגר
מעריצי טרנטינו רבים טוענים שהסרט הראשון של הבמאי הוא עדיין הטוב ביותר שלו. צולם בתקציב נמוך בעיקר במיקום בודד, כלבי אשמורת סיפור מוגבל, מונע אופי שם יותר דגש על ההופעות והדיאלוג מאשר אפוס רחב ידיים ועמוס באקשן של ג'נגו אוֹ ממזרים פרופורציות.
שאלת זהותו של השוטר הסמוי נותנת כלבי אשמורת מנוע מסקרן לשמר את תשומת הלב של הקהל, בעוד שהדינמיקה של האב-בן המשותפת למר ווייט (הארווי קייטל) ומר אורנג' (טים רוט) מספקת חומר רגשי אמיתי. כמו כן, סצנת העינויים של Stealers Wheel היא אחד מרגעי הסרט הגדולים בכל הזמנים.
ספרות ספרות היא הטובה ביותר: היא גרמה לפוסטמודרניזם פופולרי
הקולנוע של שנות ה-90 היה מסומן על ידי עליית הפוסטמודרניזם והעלייה ההיא התחילה ספרות זולה היחס המהיר והרופף של כללי יצירת סרטים וחיבתה לאלמנטים מוכרים מתולדות הקולנוע.
הקסם המודע לעצמו, שנינות קאוסטית, ו אוסף של התייחסויות לתרבות הפופ ב ספרות זולה להפוך אותו ליצירת מופת של הקולנוע הפוסט-מודרני - ולאחד הערכים פורצי הדרך שלו.
אלטרנטיבה: ג'קי בראון
מעריצים של פארגו על פי הדיווחים זעמו על הסרט הבא של האחים כהן, הלבובסקי הגדול , שהיה הרבה יותר מוזר ומוזר מעבודתם הקודמת. ההיפך קרה להמשך של טרנטינו ספרות זולה , ג'קי בראון , שהודח על ידי צופי הקולנוע בשל היותו פָּחוֹת מטורף ומופרך מהסרט האחרון שלו.
קשורים: 10 סיבות לכך שג'קי בראון היא יצירת המופת המוערכת של קוונטין טרנטינו
עם זאת, תוך כדי ג'קי בראון לא מגיע לגובה מרתף המשכון של ספרות זולה התוכן למבוגרים של, זה בקלות הסרט הבוגר ביותר של טרנטינו. עיבוד עבודה של סופר אחר, של אלמור לאונרד רום פאנץ' , רסן את טרנטינו ונתן לו גבולות לעבוד איתו בצורה יצירתית. הוא גם סיפק את הרכב הקאמבק המושלם עבור אייקון המסך פאם גריר וכולל את אחת ההופעות הטובות ביותר של רוברט פורסטר המנוח, הגדול.
Pulp Fiction הוא הטוב ביותר: זה הגדיר מחדש את כתיבת התסריט
יש סיפור בספרו של פאטון אוסוולט כסוף מסך כסף לגבי צפייה ספרות זולה עם מארק מרון. אחרי שהסרט הסתיים ואוסוולט הלך הביתה, מרון פצחה, צריך ללכת הביתה ולשרוף את התסריט שעבדת עליו? זו קשקוש טוב, אבל זו גם תזכורת לכך שמאמץ הבימוי השני של טרנטינו הגדיר מחדש את התסריטאות.
לפתע, צורת האמנות המצומצמת הזו שדבקה בעבר במערכת נוקשה של חוקים התפוצצה לרווחה. הכל היה אפשרי: סיפור לא ליניארי, קומדיה אפלה, גיבורים לא סימפטיים וכו'.
הוא ג'וני דפ בסיוט ברחוב בוקיצה
חלופה: להרוג את ביל
למרות ש להרוג את ביל שוחרר בשני חלקים, זה בעצם סרט אחד. טרנטינו הוא שומר הסף של הפילמוגרפיה שלו והוא סופר אותה רק כערך בודד. בעוד שרוב הסרטים של טרנטינו יכולים להיות מסווגים לפי ז'אנר אחד או שניים ( השמונה השנואים הוא תעלומה מערבית, הוכחת מוות הוא חותך פיצול מכוניות וכו'), להרוג את ביל הוא אחד הערכים היחידים שלו שמתעלה על ז'אנר. אומה תורמן מביאה אנושיות אמיתית לכלה ואת הכאב שהיא עברה בעיצומו של כל מחזה הטחינה.
סצנות הקרב חוזרות לסרטי הפעולה של האחים שו, הצילום המדברי נותן כבוד למערבוני הספגטי של סרג'יו לאונה, יש רצף אנימה מבריק, הסרבל הצהוב נתלש ממנו משחק המוות , והעלילה המבוססת על נקמה מתייחסת לכל האמור לעיל. קטעי הדיאלוג הארוכים - דבר נדיר בקולנוע האקשן - והגאגים המוזרים המוזרים הם טרנטינו טהור.
Pulp Fiction הוא הטוב ביותר: זה לגמרי מקורי
ניתן לאתר הרבה מסרטי טרנטינו לז'אנר או לסגנון ספציפי שהבמאי מחקה. ממזרים חסרי כבוד הוא הטייק של טרנטינו על שחקן במשימה של מלחמת העולם השנייה, כלבי אשמורת הוא הטייק של טרנטינו על סרט שוד וכו'.
אבל ספרות זולה הוא מקורי לחלוטין, מקפל את הסגנון של הבמאי עצמו במקום לנסות להעתיק את הסגנון של מישהו אחר - מלבד הסגנון של כותבי עצים אמיתיים, כמובן - עם פורמט אנתולוגיה, רגישות קומית שחורה לחלוטין ויקום בדיוני שהוא לגמרי משלו של טרנטינו.
חלופה: Django Unchained
סגנונו של טרנטינו מסומן על ידי נטילת טכניקות יצירת הסרט של פרשנויות זרות לז'אנרים אמריקאים (סרטי הפשע של צרפת, המערבונים של איטליה וכו') חזרה לאמריקה. הוא התייחס בגלוי למערבוני ספגטי מאז תחילת הקריירה שלו, אבל הוא לא עשה מערבון מלא - או דרומי, כפי שהוא כינה אותו - עד הפיצ'ר השביעי שלו, ג'אנגו ללא מעצורים .
קשורים: קוונטין טרנטינו: 5 דרכים שבהן Django Unchained הוא המערבון הטוב ביותר שלו (ו5 The Hateful Eight Is a Close Second)
תוך שימוש בטקטיקות האכזריות, שטופות הדם, של יוצרי קולנוע כמו ליאון וקורבוצ'י, טרנטינו התמודד בבוטות עם הפרק המכוער ביותר בהיסטוריה האמריקאית. התור הכובש של ג'יימי פוקס כג'נגו נותן לכלה לרוץ על הכסף שלה בתור הנוקם הבועט ביותר בתחת של טרנטינו, בעוד ליאונרדו דיקפריו וסמואל ל' ג'קסון מעמתים אותו עם שניים מהנבלים המרושעים ביותר של הפסוק של טרנטינו.
ספרות ספרות היא הטובה ביותר: זו ההצהרה הקולנועית הסופי של טרנטינו
כל מה שקונטין טרנטינו אי פעם רצה לומר על קולנוע ועל קולנוע מסוכם בו ספרות זולה . זהו סרט אמריקאי במהותו, השואב מסגנונות קולנוע שונים מעבר לים, אשר, בתורם, שאבו מסגנונות קולנוע אמריקאים ישנים עוד יותר.
טרנטינו תמיד רצה לעשות מערבוני ספגטי שלא בהכרח מתרחשים במערב הישן, ו ספרות זולה הוא מערבון ספגטי עירוני שתופס את לוס אנג'לס של שנות ה-90.
אלטרנטיבה: Once Upon A Time In Hollywood
על פני השטח, פעם בהוליווד הוא סרט מפגש - איפשהו בין דרמה לקומדיה - המתרחש בתעשיית הקולנוע. אבל זו גם אגדה לירית ויזואלית, המתרחשת ברחובותיה שטופי השמש של לוס אנג'לס של שנות ה-60, כפי שטרנטינו זוכר אותה מילדותו, המשכתבת חלק מזעזע מההיסטוריה. סיקוונסים מסוימים מקפיצים ז'אנרים באמצע הסרט: סצנת Spahn Ranch היא ישר מתוך סרט אימה, בעוד שההיכוך האחרון הופך לזמן קצר לשחקן ניצול המתענג על צדק ערני אכזרי.
ליאונרדו דיקפריו ובראד פיט משכנעים לחלוטין בתפקידים הראשיים כשחקן חסר ביטחון שנקלע לסכנה מדומה וכפיל הפעלולים שלו נכנס לסכנה אמיתית, שהגיעו לשיאו באחד מהגמרים המספקים ביותר בכל הזמנים.
הַבָּא: Goodfellas: 5 דרכים שזה הסרט הטוב ביותר של סקורסזה (ו-5 חלופות)